窮集秀色花鳥盡顯清雅風情——田德獻大景花鳥畫賞析

最新 04-16

潘天壽說：「一個民族的藝術，要有一個民族的風格；一個畫家的作品，要有一個畫家的風格。」

田德獻，河南南陽人，號杏山草石。自幼學畫，2001年9月入北京畫院高級創作研修部學習。文化部僑聯中國徐悲鴻書畫院副院長，中國書畫協會理事，孔子畫院副院長、中國國際環境藝術協會國際書畫藝術研究院常務副秘書長、北京紅都盛世服裝服飾責任有限公司藝術總監。

其作品以大景花鳥為主，採用花鳥與山水結合起來的理念，將禽鳥融入原始生態的樹石花草之中，以「大花鳥」的圖式，表現大野雄風強悍瑰偉的奇情，謳歌原始花樹幽深豐茂生生不息的哲理。

人品決定畫品，清人沈宗騫認為：「汩沒天真者，不可以作畫；馳逐聲名者，不可以作畫；與世迎合者，不可以作畫；志氣墮下者，不可以作畫」，可惜當今畫壇很多人正是屬於「不可以作畫」者。田德獻，非也。他注重人品修養，不斷積累學識，堅韌而溫厚的性格，造就了他那真、善、美的作品。他以靈性的眼睛看周圍的世界，自然能看到天地萬物的和諧交流，聽到宇宙無遠弗屆的交響，體察直達人類心靈的神秘，當這一切都融於畫中，我們就看到「大景寫意花鳥畫」的空靈與深邃，厚重與完美。

田德獻秉承畫家要下真功夫，才能使作品達到一定高度。他抓住每一次機會深入社會，到生活中孕育創作的激情，到大自然中發現創作的靈感。樂觀的生活、勤奮的創作，使田德獻的人生因充滿了理想和追求而豐富多彩。那些平凡中的物象，經他之手便有了靈氣，筆隨意變，滲透著他的情感。

任何富有創造性的畫家，都必須善於吸收前人已有的成果，田德獻也不例外。他先從認真學習古今大景花鳥佳作的精華入手，覓得層林盡染、生機勃然的意境，繼之又自明時徐渭大寫意花鳥畫的創意中，搜尋到構圖奇特的神韻。因此，他的花鳥畫，給人的第一感覺是畫面自然清新，氣韻生動，以及隱喻在畫面背後的人文追求。在田德獻豐富多彩的花鳥世界裡，他筆下的花鳥蟲魚，被賦予畫家本人的精神意念，物化為畫家所追求的美好境界。

田德獻一直以來堅持其特殊的心靈取向，數十年來，他跋涉於北國南疆，遍訪森林、大漠、闊野，善於從博大的自然懷抱中，擷取塵生不息的感悟和創作動力。他的畫作不僅重視整體的恢弘氣勢，更重物象的個性魅力，工筆、寫意、白描結合相宜，自有一番自如的繪畫語境。惟大景可使他盡情盡性，浴山野則令他日新再新，時長年久，大景花鳥畫已與他融為一體，命運與共。

田德獻的作品是面對生活，寫生自然，交大山野谷、幽壑曲澗、茂竹修林、青苔綠草與繁花鳴泉交織在一起，不同於傳統蕭疏閑逸定勢，把花鳥與山水結合起來，融花鳥色彩爛漫、用筆靈妙的特點，與水墨華滋的山水之中。觀田德獻的大景寫意花鳥畫是一種藝術的享受，整體構圖氣勢宏大、近景遠景層次分明、繪畫內容有機結合，色彩、點線墨、明暗色調恰到好處，使人沉浸其中流連忘返。