從梅、蘭、竹、菊一窺中國文人的君子情懷

四君子

梅、蘭、竹、菊，四種植物的統稱。

梅在寒冬盛放，蘭花清秀，菊花淡香、竹子節節上升，常被視為君子的象徵。還有松樹和頑石，皆得到古代文人的喜歡，常寫入花鳥山水畫中。明代黃鳳池輯有《梅竹蘭菊四譜》，從此，梅蘭竹菊被稱為「四君」。四君子是氣節崇高的象徵，常作為中國畫及東洋畫的畫題，也代表四季（春蘭、夏荷、秋菊、冬梅），畫家用「四君子」來標榜君子的清高品德。

梅蘭竹菊人之所以稱「花中四君子」，是因為它們的品質分別是傲、幽、堅、淡。共同特點是自強不息，清華其外，澹泊其中，不作媚世之態。

梅：探波傲雪，剪雪裁冰，一身傲骨，是為高潔志士；

蘭：空谷幽放，孤芳自賞，香雅怡情，是為世上賢達；

竹：篩風弄月，瀟洒一生，清雅澹泊，是為謙謙君子；

菊：凌霜飄逸，特立獨行，不趨炎勢，是為世外隱士。

梅

據畫史記載，南北朝已經有人畫梅花，到了北宋，畫梅就成了一種風氣，最有名的是仲仁和尚，他創墨梅，畫梅全不用顏色，只用水墨深淺來加以表現。此後，另一畫家楊補之在這種基礎上又進一步發展了這種畫法。創造出一種雙勾法來畫梅花，使梅花純潔高雅，野趣盎然。元明以來用梅花作畫更多，明清的畫梅者更是舉不勝舉。

蘭

蘭花入畫則比梅花晚，大概始於唐代。到了宋朝，畫蘭花的人便多了起來，據說蘇軾就曾畫過蘭花，而且花中還夾雜有荊棘，寓意君子能容小人。南宋初，人們常以畫蘭花來表示一種宋邦淪覆之後不隨世浮沉的氣節，當時的趙孟堅和鄭思肖，被同稱為墨蘭大家。

竹

竹入畫，大略和蘭花相當，也始於唐代。唐代的皇帝唐玄宗、畫家王維、吳道子等都喜畫竹。據說到了五代，李夫人還創墨竹法，傳說她常夜坐床頭、見竹影婆娑映於窗紙上、乃循窗紙摹寫而創此法。到宋代，蘇軾發展了畫竹的方法，放棄了以前的畫家們的雙勾著色法，而把枝幹、葉均用水墨來畫，深墨為葉面，淡墨為葉背。以後的元明清時代，畫竹名家輩出，只要是山水或花鳥畫家，沒有不畫竹的，而且開始強調竹的整體氣勢。不過，在眾多的畫家中，鄭板橋的畫竹也堪稱為一絕。

菊

菊花入畫則稍晚，大略始於五代，比起梅蘭竹來說，表現菊花的作品則相對要少得多。根據畫史來看，五代徐熙、黃筌都畫過菊，宋人畫菊者極少。元代蘇明遠、柯九思也有菊的作品。明清兩代畫菊的也不多。

梅蘭竹菊入畫，擴大了審美領域，它們不但本身富有形式美感，而且可以令人聯想起人類的品格，所以它既便於文人們充分發揮筆墨情趣，又便於文人們借物寓意，抒發情感，因此，描寫「四君子」之風至今不衰。

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