年度科幻片《湮滅》兩天票房不到3000萬，能怪中國觀眾不識貨嗎？
從票房的意義上，「年度最佳科幻片「《湮滅》正在遭遇一場湮滅。而Netflix早已成為了《湮滅》的接盤俠。
由於本片只在中美兩國上映，因此在北美首周票房僅1100萬美元，目前累計票房不到4000萬註定失利之後，這部投資5500萬美元科幻片的最後希望，就只剩下了中國市場，可是中國市場並沒有像《生化危機6》這些北美票房不如預期的科幻片一樣，帶給《湮滅》一場票房上的絕地反擊。
上映兩天，票房不到3000萬，相比同樣曲高和寡，但還是斬獲了超2億美元全球票房，內地最終票房為1.09億的《降臨》，業內認為《湮滅》最終票房僅為5000-6000萬。
這場票房失利多少令人有些意外，IMDb評分7.0，爛番茄新鮮度87%、Metacritic79分，後兩項評分均超越了《星際穿越》，爆棚的北美口碑讓本片在定檔內地之前就被冠以「年度最佳科幻片」的稱號。
某國內電影公眾大號，用了3個「必看」，3個「電影院見」，為本片造勢。但影片不僅票房被上映已經超過兩周的《頭號玩家》完爆，口碑同樣陷入巨大爭議中。
豆瓣7.3還算不俗，但貓眼僅有6.9分。更大的問題是評價的兩極分化，有觀眾認為這是一部傳世傑作，但也有觀眾認為其形式大於內容，一句話——就是難看。
到底怎麼回事？
高口碑燒腦科幻片「叫好不叫座」這種事在《降臨》那裡就發生過，可為什麼《湮滅》比《降臨》的票房更糟？到底是市場選擇，還是觀眾品味出了問題。難道真如悲觀者所言，我們的觀眾配不上好電影？
可還有一個問題，為什麼《湮滅》只在中美上映，因為該片在北美首周票房失利後，派拉蒙已經將其海外地區（除中國內地）版權轉賣給Netflix，以謀求提前收回其成本的一部分。
那麼，《湮滅》被湮滅，真能賴中國觀眾不識貨嗎？
《湮滅》在北美票房撲街，靠中國市場救不回來有什麼奇怪的？
《湮滅》當然是一部好電影，可是從一開始，這部好片的市場命運就已經被註定。
該片最早是定於今年2月23日進行全球大面積發行的，可在該片試映過後，出現了大量關於影片「太晦澀」的不看好之聲。觀眾普遍認為這部由《機械姬》導演執導的影片太過深奧抽象，太知識分子。
派拉蒙希望導演做一些補拍和重新剪輯，對影片做出一些改變。
而擁有終剪權的執行製片人跟導演站在一邊，拒絕按派拉蒙的命令行事。被困住的派拉蒙最終決定將國際發行權賣給Netflix，避免很可能遭遇的票房失利。
事實證明派拉蒙的做法是正確的。
影片在北美上映首日票房只有386萬美元；而2016年派拉蒙另一部高口碑燒腦科幻片《降臨》的首日票房是936萬美元。影片北美最終票房被認為很難超過4000萬美元。
《湮滅》投資大概為5500萬美元，賣給Netflix的版權費能夠彌補一些損失，但影片要收回成本，還得看中國市場的表現。
現在看來，中國市場註定要讓派拉蒙失望了。
《湮滅》到底好不好看？
這看上去有些不合情理，因為從影像奇觀的角度看，《湮滅》比《降臨》更好看。
《湮滅》改編自美國小說家Jeff Vandermeer的星雲獎同名科幻小說，是《遺落的南境》三部曲中的第一部，另兩部分別是《當權者》和《接納》。
由於原著的結構和寓意都十分複雜，多數人認為根本無法改編成電影。
但《機械姬》導演最終把它打造成了一部主打科幻概念以及心理驚悚的科幻片。
電影圍繞娜塔麗·波特曼扮演的生物學家的遭遇展開。在丈夫失蹤一年離奇出現、又突然大出血並陷入重度昏迷病危等一系列事件後，她主動加入了一個探索 「The Shimmer」的遠征隊。這個幻境包裹在一個巨大的、色彩斑斕的膜裡面，最終會吞滅整個世界。她的丈夫是上個遠征隊中唯一一個生還的人，但現在生命垂危。
影片通過閃回的方式，一早就告訴觀眾，只有女主一個人再度生還，整個故事，就圍繞這支女子遠征隊在環境遭遇的各種離奇事件展開，這其中既有很多驚悚元素，又包含大量的哲思。
一方面是文明的反思，從閃光外面進入閃光里，像是從一個已知文明抵達另一個未知文明。在另一個世界的離奇解構中，觀眾再次理解了外星人，比起過去，他們更接近《三體》中的外星人，更像一種超脫形體的能量。
另一方面，是對人類自身的反思。
電影里有個一閃而過的場景，莉娜手中拿了一本書，書名就做《亨麗埃塔的不朽生命》，其中提出了海拉細d胞。
書中講述，1951年人們從一個患宮頸癌的黑人女性身上提取出一個不朽細胞，婦女死了，而細胞卻一直存活，並可以無限分裂，後來它被命名為海拉細胞，用以科學研究。
人類之所以會死，因為細胞無法無限分裂，可是海拉細胞卻一直活著。
而「閃光」里的能量體，就像海拉細胞，可以永生不死，無止境地分裂下去。
但影片借角色之口提出的反思是：永生是好事嗎？
片中女心理學家這麼說：幾乎沒有人會去自殺，但幾乎所有人都在自我毀滅 我們喝酒我們抽煙我們毀掉好工作或者是美滿的婚姻。
當這種反思達到高潮，最終以影像的形式表現了出來，文崔斯在死亡到來前，說出了影片的核心：
「我知道它們在我體內了，它跟我們不一樣，我不知道它想要什麼，或者是想不想要，但它會生長，直到包圍一切，我的身體和思想都將分解成最小塊的部分，直到一塊都不剩，湮滅。」
說完，文崔斯身體發亮，口吐火焰。當火焰化作漫天星光。人類的身體消失，卻彷彿化作一個宇宙。
湮滅，到底是摧毀，還是重生？由此成為影片留給觀眾的深深浩嘆。
但電影不是一部坐而論道的哲學片，正好相反，影片主創團隊以有限的成本，創造了驚人的影像。
在反對將影片海外版權賣給網飛時，導演亞力克斯·嘉蘭說：「我們這個電影就是為影院而拍的。儘管我不抗拒小屏幕……但從我、以及眾多影片工作人員的角度來說，它就是為大銀幕而拍的。」
亞力克斯·嘉蘭沒有撒謊，這部電影就是拍給大熒幕的。
為了還原原著中瑰麗精絕又驚悚恐怖的世界，從布景設計、畫面視效、優秀CG技術和聲效輔助，再加上攝影師羅伯·哈迪超現實主義的拍攝，影片用獨特的方式，呈現了一個恐怖的未知世界。
長成人形的植物、鹿角會開花的梅花鹿、發出七彩折射光線的「閃光」世界，最終帶給觀眾的是神秘莫測的肅殺美感和近乎眩暈的觀影體驗。
但即使如此，這依然不是一部大眾意義上的商業大片。
亞歷克斯·嘉蘭其實對原著進行了不少改編，甚至直接跳出原著進行大量再創作。這種做法直接得罪了原著黨。
而對於普遍觀眾來說，《湮滅》牽涉到的又是一個極其難理解難解讀的世界觀，如果沒有讀過原著，很容易產生影片故弄玄虛的感覺。
《湮滅》沒什麼大場面，儘管有著幻境的影像奇觀，但缺乏同期上映的《狂暴巨獸》那樣酣暢淋漓的大場面，更不用說結局那巨大的晦澀感。
中國觀眾還沒有做好接受這種硬科幻片的準備。科幻電影要在中國受歡迎，大多是靠的「大片感」。反之，影片的科學設定越複雜，以及從中衍生出的人性探討越深入，反倒越可能趕走大量路人觀眾。
《湮滅》是一部好電影，但對於現階段的中國觀眾來說，只有部分深度影迷才會認為它是好看的電影。
那麼它的票房失利，還意外嗎？
別因為《湮滅》失利，就把不識貨的帽子扣到中國觀眾頭上
這讓人很容易將影片的票房失利歸結為中國觀眾又一次不識貨。
但事實真的如此嗎？
為什麼海外口碑和《湮滅》相當的《降臨》的中國票房，就比前者好得多？
同樣探討的是解構、重生等哲思命題，同樣早早揭開謎底的《降臨》，大場面比《湮滅》更少，但影片探討了最為純粹的親情話題，儘管這並非影片的核心主題，但這雋永的主題依然因此打動了部分路人觀眾。
而《湮滅》具有更強的作者性，台詞像是導演的喃喃自語，故事也略顯抽象。它是一個突破性的作品，但顯然不是一個面對大眾的作品，在這個科幻文化不太成熟的市場里，它也不會是一個賺錢的作品。
甚至在影片營銷上，也出現了不少水土不服的問題，從風格上來看，亞力克斯·嘉蘭和丹尼斯·維倫紐瓦都很擅長營造神秘感，但《湮滅》中的科幻和神秘力量帶有一種克蘇魯式的恐怖感，影片大量的驚悚場面，絕對有令人脊背發涼的功力。
如果影片在營銷中主打驚悚而非科幻，在宣傳中突出「最恐怖科幻片」的看點，也許能吸引更多觀眾，但在很多人僅僅是把電影當成一種娛樂方式的當下，只是強調深度和口碑，只會讓很多人對《湮滅》敬而遠之。
有一種說法是，真正牛逼的科幻片，都沒有商業上的好下場，從《銀翼殺手》到《湮滅》，似乎果真如此。但這真的是觀眾品味的錯嗎？
觀眾沒有任何理由為不喜歡的電影買單。因為觀眾給差評構成了對電影的傷害，就認為觀眾沒水準甚至刻意抹黑，這才是玻璃心。
不是說所有迎合已知的故事套路和感官刺激的電影就是好電影，可是站著把錢給賺了，並不是絕無可能。
通常來說，如果一部電影能夠充分激發觀眾的感性體驗，那麼這部電影就是一部「好看的電影」。
科幻電影，對於普通觀眾意味著科幻場景、特效和大場面，這些都是觀眾更喜歡在電影院里欣賞的內容。《湮滅》雖然提供了視覺奇觀，但卻沒多商業元素，更需要觀眾去思考、琢磨裡面的細節。
而且，類似人類死亡是為了重生、人類反思這樣的概念，中國觀眾很難有這一層的情感共鳴。那麼海外「口碑好」，這對於觀眾來說，只是一個沒法落到實處的概念而已。這也就是為什麼貓眼評分會低於豆瓣評分，對於普通觀眾來說，一部完全看不懂的電影，能有多好？
基於觀眾口碑的兩極分化，類型壁壘，以及《狂暴巨獸》和餘威猶在的《頭號玩家》等科幻片的市場分流，再加上海外Netflix提前發布了資源，《湮滅》的中國票房撲街並不是令人意外的結果。
這部電影本就不是為了觀眾的G點而存在的，導演甚至不願為了遷就觀眾修改影片，那麼觀眾不買單、票房失利就是求仁得仁。這件事，和觀眾識不識貨有什麼關係？
而由此衍生出的一個問題就是：在主題、哲學深度、故事甚至氛圍上與《湮滅》、《降臨》有異曲同工之妙的《三體》，如果真的被拍出來，是否也會遭遇這些硬科幻電影類似的商業命運？這個問題，只有交給未來來回答了。
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