從工匠精神到莊子的「處乎材與不材之間」
文/徐李穎
我多年前短暫工作過的一家小公司，位於一座老舊商場的二層，門可羅雀，連電動扶梯都常常休假。只有幾間小小的門面時不時亮著燈，幾乎不見人影。
辦公室對面有間小小的鋪面，跟我們遙遙相望，裡面倒是天天有人影晃動，朝九晚五，燈火通明。
偶爾經過看到櫥窗里擺著各式石頭、珠寶、雕塑，一派熱鬧景象，是這冷清蕭瑟的商場里唯一的盛景。
有一天，好奇心驅使我邁進了這家小店。一個樸實的中年男人在一架機器後面抬起頭來，沖我點點頭，示意我隨便看，就又埋首於機器之後了。
我湊近一瞧，原來他在雕刻一枚佛像。墨黑的石頭在刻針的飛速旋轉下，逐漸顯露出輪廓，再用砂紙細細打磨。
難得見到這樣的巧手藝，我不覺驚嘆起來。
店主以為遇到知音，放下手中活計，開始滔滔不絕地介紹自己的藝術成果。
原來店裡的物件，除了原石和一些首飾，其他幾乎都是店主雕刻的，有山水、人物、生肖……材質不一而足，除了玉石，最有特色的就是各類果核了。
這種被我們丟棄的東西，在藝術家的手中化腐朽為神奇，變身為各種有趣的玩意兒。
店主從柜子里拿出一個橄欖核，放在手心裡，讓我仔細看。
我趨前一瞧，了不得，這不就是我讀中學時在古文課上學的那篇《核舟記》嘛！
小小一艘船，居中有艙，艙檐上燕尾飛翅，艙兩側各有三扇小窗。店主用粗壯的手指頭撥弄著窗門，六扇小窗竟然全都打開了！
船上沒有人物，這是比核舟記遜色的地方。但這微雕之精細，已令我讚嘆不已。船底還刻有題記，文字太小，需要放大鏡。
我不是工藝界人士，說不上他的手藝在行內到底算得上幾品幾成，但以外行來看，著實嘆為觀止。
民間有高人，我卻是第一次遇到。
跟店主聊起來，他說自幼喜歡文玩，更喜歡雕刻，後來愛上微雕。幸好早年賣文玩掙下這片店面，現在無需為租金髮愁，能夠專心鑽研微雕。
我說你可以拿出來搞展覽啊，說不定有人願意收藏。他連說好幾個「不」字，說自己的作品捨不得賣給別人。
我心想讚歎道，這不就是最近大熱的「匠人精神」么！由此想到「匠人」的經歷。
人類靠著手工藝生存了好幾千年，直到工業革命，機器生產迅速淘汰了手工作坊。手藝人成了最落伍的一群，代代相承的手藝一個又一個失傳。
等到人們厭倦了機器工藝的千篇一律、冷漠單調，又開始懷念起精雕細作、獨一無二的純手工作品來。手藝人和工匠精神又被捧上了天。
只是不知道等到人工智慧技術成熟，工匠手藝是不是又將沒入黑暗。
在這個技術更迭日愈迅速、時代風向變幻莫測又無比弔詭的世界，再也沒有什麼能夠稱霸上千年，甚至幾十年都不容易，我們看到更多的是橫空出世然後如流星隕落，迅速到來不及讚歎，也來不及惋惜。
生活在這朝夕變換的時代，凡人該如何自處呢？想到《莊子·山木》里的一個故事。
莊子看到山中大樹，枝葉繁茂，但其材質不受木匠喜歡，因無用而得享天年；莊子朋友家的鵝，其中一隻不會叫，因其無用而被殺吃掉了。
莊子素來喜歡談論「無用之用」，可是現實中的「無用」卻面臨截然不同的命運。於是他的弟子困惑地問說，一個因無用而得享天年，一個因無用而被殺，這簡直讓人無所適從啊，我們到底該如何自處呢？
莊子雲淡風輕地回答：「處乎材與不材之間」。這回答確實很莊子，就喜歡「逗你玩」。語言是莊子的迷魂陣，不把人轉暈了怎能夢中見蝶？怎樣跳出理性的窠臼？
說是「處乎材與不材之間」，其實是要拋棄「材與不材」的成見。
成材之木和有用之鵝都不過是他者的標準，於樹而言、於鵝而言，成不成材、會不會叫根本不重要，能夠自由地生長、在田野肆意地嬉戲才是最幸福的事。
所以，莊子的意思是，不要被他人設置的「材」與「不材」的標準所捆縛，做自己想成為的人、做自己想做的事，才不會在瞬息萬變的時代洪流里迷失。
離開之前，我問了店主一個俗不可耐的問題，今後有什麼目標和打算？
店主哈哈笑著說：「我每天都在做自己最享受做的事，沒有目標了。」
我天天讀莊子才能領悟的道理，有些人在生活中就已經日日實踐著了。
——《聯合晚報》3月27日「吟嘯徐行」專欄
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