奧特羅克羅勒-穆勒博物館——《盛開的桃花》零基礎油畫

最新 04-19

生活的優美精妙

轉瞬即逝

需要一些彩色的線條

將它們一一記錄

勿忘這美好

以文字拿起

生活中的另一支畫筆

收穫屬於你的精彩

油畫

梵高

梵高恣意誇張地揮灑著色彩，白、藍、粉、黃、金黃，色彩鮮明奪目，光影處理得恰到好處，生動、自然、貼切。凝視畫面，能感受到春天的氣息和大自然的震撼。

這幅古典油畫《盛開的桃花》描繪的其實是日本的桃花盛開的場面，這兩棵桃樹在一個籬笆裡面，但開的確實那麼的壯觀，那麼的美麗。桃樹的上面是清明的藍天和白雲，而在這些色彩的襯托下樹主幹與枝葉構成一個完整的平衡，線條簡單鮮明。整個畫面充滿粉紅色的勃勃生機，顯示出創作者積極的、向上的樂觀情緒，也昭示了畫家如火般地熱愛生活崇尚生命的內在狂熱。

創作

背景

畫面中央主體是兩株怒放的桃樹，在藍天和白雲鮮明色彩的襯托下，樹主幹與枝葉構成一個完整的平衡，線條簡單鮮明。整個畫面充滿粉紅色的勃勃生機，顯示出創作者積極的、向上的樂觀情緒，也昭示了梵高如火般地熱愛生活崇尚生命的內在狂熱。整幅畫面，梵高恣意大膽誇張地揮灑著色彩，白、藍、粉、黃、金黃，色彩鮮明奪目，顯示出作者強烈的自信。光影處理得恰到好處，生動、自然、貼切。凝視畫面，我相信每個欣賞者都能感受到春天的氣息和大自然的震撼，不自覺地置身於畫境之內。

作品欣賞

在這幅古典油畫《盛開的桃花》中梵高恣意大膽誇張地揮灑著色彩，白、藍、粉、黃、金黃，色彩鮮明奪目，顯示出作者強烈的自信。光影處理得恰到好處，生動、自然、貼切。凝視畫面，我相信每個欣賞者都能感受到春天的氣息和大自然的震撼，不自覺地置身於畫境之內。但這是這幅古典油畫卻是梵谷創作這幅畫是為了紀念他去世的表兄也是他的老師莫夫。

藝術特點

「顏色不是要達到局部的真實，而是要啟示某種激情。」為了能更充分地表現內在的情感，梵高探索出一種表現性的繪畫語言。在他的畫中，濃重響亮的色彩對比往往達到極限。而他那富於激情的旋轉、躍動的筆觸，則使他的麥田、柏樹、星空等，有如火焰般升騰、顫動，震撼觀者的心靈。在他的畫面，強烈的情感完全溶化在色彩與筆觸的交響中。

除了阿姆斯特丹的梵高博物館，收藏梵高作品第二多的博物館是位於高費呂沃國家公園（National Park The Hoge Veluwe）內的庫勒穆勒博物館（Kr?ller-Müller Museum），因此該公園又稱為「梵高森林」。高費呂沃國家公園靠近阿納姆（Arnhem），它由Anton Kr?ller和夫人Helene Kr?ller-Müller興建。夫婦倆將博物館視作自己畢生的事業，購買了近11,500件藝術作品，是二十世紀私人藏品最多的收藏家之一。1935年，Helene Kr?ller-Müller將全部收藏捐贈給荷蘭政府。庫勒慕勒博物館於1938年7月正式開放。