她來告訴你，只用線和圈也能作畫

知識 04-20

劉春梅

「一個以線圈作畫的藝術家」

劉春梅，自由藝術家，教師，工作於北京，喜歡探索各類有關線的材料，並用它們作為基本元素去創作。曾留學訪問英國、美國，參與過國內外一些展覽事件與個展，組織和策划過一些國際展覽活動於北京與英國高校。

作品網站：chunmeiliu.com

-創作起因-

說起用線畫畫這事，還有些緣起。

2014年到英國留學訪問。本是打算，一邊好好遊歷美術館、博物館學習西方經典作品，一邊創作。可是準備油畫創作時，卻找不到亞麻布。幾經周折，決定托朋友從國內順帶過來比快。可是，遠隔重洋的距離，還是有等待的時間，在等待的日子裡，我閑著了。

碎憶3-05(局部)

碎憶3,亞麻布,170x210cm,2018

閑著了，人就容易胡思亂想而多愁，多愁就想找人排憂，尤其是女人。那時候，微信剛興，經常越洋與加拿大同病相憐的閨蜜倒著各種不易的苦水。電話時，手邊會有紙和筆，以便記錄什麼。而大多時候，右手無事可干握著筆無意識的在紙上亂圈（其實很多人都有這樣的行為）。通話時間越長，圈的越多，居然圈出了深淺變化的層次。

碎憶1（局部）

碎憶1,亞麻布,170x210cm,2017

開始並不在意，只是覺得有些浪費紙張。直到一次偶然，拿起亂圈的A4紙看，發現圈的黑色由於空隙，深淺的變化十分迷幻，隱約可以看到裡面有形有物。我時常可以把別人看到的似物非物，想變成各種的形與物。就像大家看天上白雲，有時候像人，有時候像龍一樣。

碎憶2(局部)

碎憶2,亞麻布,170x210cm,2018

花開2（局部）

花開2,亞麻布,120x100cm，2017

我開始用紙和簽字筆創作了。

-創作過程-

其實畫畫不用刻意挑工具，有什麼就用什麼，隨手的紙和筆即可。

通常寫字的紙，便籤條，即使餐巾紙也可以，只要能畫上。

我嘗試了多種不同材質的紙類和其它。用過紙箱，作品《異度空間》系列是畫在包裝箱上的五面立體的繪畫作品，也算是一個小小的創新。

異度空間2,紙盒,58x36x14m,2015

手工紙，如關注環保主題的作品《叢林》系列。寫字的宣紙，如作品《花開》1，亞麻布，絹帛等。

叢林（局部）

叢林，彩紙，70x300cm

花開1-局部

花開1,宣紙,100x68cm,2017

月下,50x40cm,亞麻布，2016年

我甚至在木頭上也圈過，有獨特的觸感，很有趣。裝置作品《集》系列的外框黑色，是我用簽字筆圈的。在英國，裝裱畫框很貴，那會兒英鎊還未貶值。算是省了錢，也容易操作。在國內，我真不會想到此辦法。作品本身的製作，是用無數的便簽紙先卷再集合，反映人類對信息的儲存。

集1,紙,38x36cm,2014年

集2,紙,38x36cm,2014年

集3,紙,38x36cm,2014

所以，畫在何處，不用太過於拘泥。

至於用什麼筆，選擇更加自由了。

各式各樣的筆眼花繚亂，比如鉛筆、鋼筆、圓珠筆、針管筆等。想畫就拿起來用，即使手指頭沾咖啡在餐紙，用腳在地上畫都可以。當今一類流行的大地藝術，就有藝術家用腳在沙地、雪地、土地上畫，效果很驚嘆。

遺落,亞麻布，40x30cm,2016年

夢忠,宣紙,135x135cm,2015

對於顏色，我的作品黑色居多，可能是個人的喜好。

選擇什麼樣的顏色，怎樣選擇，是一個很主觀的，個人的，並非一定要真實再現。就像生活中，太陽有時候是紅色、白色、橙色，用黑色畫它有何不妥呢。

遊記1,宣紙,135x70cm,2016年

-創作延伸-

同時，我不僅用線去畫畫，還用線類的材料做一些裝置作品，也可以很好地詮釋我的觀點。

比如，裝置作品《繞》，就是收集我在英國喝過眾多的白色牛奶瓶洗凈，用剪刀剪成無數的線條，然後噴上紅色，整理在黑色木板上。用最基本的元素---纏繞的線集結在一起，表達一種抽象美和單純的意味，還有作品最真實和最本質的面貌——線。

繞,塑料,53x244cm,2014

比如，作品《消逝》系列，就是用廢棄的磁帶線，進行編織而成。每個作品的背後都有一個播放器，播放一段消逝的聲音。這個作品系列具有雙層涵義，一是消失的聲音，二是消逝的磁帶，對消逝種紀念。

消逝系列,綜合材料,40x40cm,2106

除了，跟線有關的創作，也探索其它的類型。

比如，文本藝術作品《昨天、今天、明天》，藉助正常運行鐘錶的形式，把3、6、9、12時刻換成了「忠孝仁義」四個字，表達一種「大我」關注。意思，無論是昨天、今天、明天，我們都需要「忠孝仁義」於我們的地球、國家、集體、家庭、朋友等。還有一些小的貶義漢字「奸、狡、欺、叛」等，是指這些人和事都將隨著時光流逝漸漸遠去。此作品，藉助中國文字，表達一種責任意識和呼籲或警醒。