製作這部柏林電影節獲獎的定格動畫《犬之島》有多難？要13萬張靜態照！

還記得《阿凡提》《神筆馬良》，或者是蒂姆·伯頓的《聖誕夜驚魂》和去年上映的《魔弦傳說》嗎？這幾部動畫有一個共同點，那就是都是定格動畫。

這周五，又有一部值得看一看的定格動畫要上映了，那就是由《布達佩斯大飯店》導演韋斯·安德森執導的《犬之島》，講述了一個男孩與一眾狗狗的冒險之旅。

說起來，這部片子可以說是大有來頭——它是今年柏林國際電影節的開幕片，要知道柏林電影節第一次把一部動畫電影作為開幕片哦。同時導演安德森還憑藉此片獲得了最佳導演銀熊獎。

目前《犬之島》豆瓣評分8.6分，在同檔期的影片口碑中絕對算是數一數二，接下來就讓周到君帶大家看看，究竟這部片子魅力何在~

先來看看《犬之島》到底講了一個什麼？故事設定在20年後的未來日本，狗的數量激增，加上犬流感肆虐，市長小林和他的幕僚發布了一道政令，將一座垃圾島變成「犬之島」，把所有狗都放逐到島上。12歲的小男孩小林雅治為了尋回愛犬「點點」，獨自飛到這座犬之島上，和那裡的君主、首領、老闆、公爵、國王這五隻狗狗一起踏上了拯救所有狗的冒險之旅。

非常明顯的，這部片子走的混搭風，裡面狗狗們說英語，然後因為故事設定在日本，很多人類角色講的是日語，櫻花、日本料理、和服等極具代表性的日本元素也隨處可見。

導演安德森坦言，黑澤明對整部影片的創作影響最大，比如多人團隊的編劇方式，「黑澤明和他的編劇小團隊共同創作故事、構造劇本。這種方式在義大利電影中也很常見——電影都是在一間編劇室中創作出來的，有點像電視節目。」

同時，安德森也參考了黑澤明那時候的多部作品，如《泥醉天使》《野良犬》《天國與地獄》《惡漢甜夢》等，這些影片將犯罪和腐敗的黑暗面展現得淋漓盡致，也能看到日本傳奇演員、導演三船敏郎的影子。受此影響，《犬之島》里小林市長就是參照他的面容而創作的。

影片的另一靈感來自十九世紀江戶時期的版畫大師——歌川廣重與葛飾北齋，他們的「浮世繪」藝術作品大多圍繞自然景觀、遠程旅行、植物和動物、藝妓和歌舞伎演員，捕捉他們稍縱即逝的歡樂氛圍。

準備期間，安德森通過倫敦維多利亞和艾伯特博物館的收藏，搜羅了一大批木刻版畫圖像，最終將日本的民俗風格融合進看定格動畫的實體手工風格中。

當然，拋開這些外在，觀眾能在這裡看到很多東西，比如友誼、家庭、人類未來、權威與抵抗、動物虐待等等。

而最讓人感動的，還是地球上最簡單的關係之一——一個男孩與愛犬的冒險故事。

大概故事講完了，接下來就到重頭戲了，那就是——製作一部定格動畫究竟有多難？

相比現今流行的2D、3D動畫，定格動畫往往耗時耗力。它通過逐格地拍攝對象然後使之連續放映成片，其中的角色一般都是由黏土偶、木偶或混合材料的角色來演出。

像這部《犬之島》，製作歷時兩年，製作團隊有670多人，其中包括70多人組成的木偶製作部門，以及38人組成的動畫部門。製作過程中，最費時費力的無疑是定格拍攝，最後的影片由十三萬張靜態照剪輯而成。

一般來說，由於電影每秒畫面都包含24幀，為了使動作達到最逼真的效果，每一秒鐘木偶都必須被移動成二十四種不同的姿勢，這被稱為動畫的「守1準則」。

然而安德森另闢蹊徑，自己開發出了「守2準則」，即每2秒有24個動作，這樣使動作更怪異鬆脆，也有種不完美的感覺。然而，即使有了這樣「稍稍偷懶」的方法，每天能拍攝出來的動畫也只有幾秒鐘。

在本片木偶製作總監安迪·貞德看來，製作定格電影就像在一個比現在小12倍的世界工作，又比做過的任何工作都複雜200倍，「因為我們得製作出幾乎每一樣東西，而且總是為同一個角色製作不同規格的版本。」

比如這部電影里最複雜的一組鏡頭，就是為渡邊教授準備的外賣壽司，拍攝差不多需要精確到每一粒米飯上。

那一場戲由單獨的一名動畫導演與三名動畫師歷時兩個多月拍攝完成。導演安德森要求展現的是一個壽司師傅完美主義的真實氛圍。

「這個壽司有一部分是我們發明的，其中含有一部分幻想的元素，但同時，我覺得如果這些木偶如果用刀不當，或沒有以一個真正的壽司師傅的謹小慎微接近魚，那麼對我來說，那就太傻且無趣了。」

最終，影片呈現出來的效果非常令人驚艷，大家可以期待一下。

作為一部有那麼多人類角色和狗狗角色的定格動畫，木偶製作絕對是一場苦戰！

據本片木偶製作總監安迪·貞德介紹，《犬之島》中的1000多隻生物木偶全都是手工製作，狗和人類各500個。其中每一個單獨的角色都有一系列不同規格的木偶：超大版、大版、中版、小版及超小版。每一個主要角色木偶，製作耗時都在16周左右。 還有模型製作員「吐槽」，這更像是在製作珠寶和手錶，因為木偶實在太小了。

木偶製作是從狗開始的。安德森上一部《了不起的狐狸爸爸》中的動物從形體上更接近人類，這次就反其道而行了。

本片的狗狗擁有正常狗狗的一切習慣——它們就像現實世界的狗一樣坐著、躺下、取東西，以及做各種特殊動作，還有精緻的毛髮和毛皮。

為了避免忘記製作對象的某些特徵，木偶製作團隊養了很多小狗。貞德還說過：「真狗和木偶間唯一的區別就是，後者能夠說話。我覺得在製作車間里養狗這個方式很棒。狗狗是有悲傷的表情的，並且你也能夠分辨出什麼時候它們是開心的，所以我們就照著它們來做木偶的臉和耳朵。」

狗狗的「毛皮化」製作也是一項極度複雜的工序。「毛皮」其實就是羊駝毛以及用於製作玩具熊、在本片被重新加工的美利奴羊毛。

定格動畫中木偶的製作材料尤為複雜，因為就算是——比如說——被手輕輕碰觸時產生的細小折皺，都可能造成電影中模糊不清的質量。然而，對《犬之島》來說這就算是一個優勢了，因為本片中的木偶是滿身跳蚤、邋遢的、骯髒的、久未洗澡和被打理的狗狗。

本片中唯一使用3D印表機製作出來的角色，是電影中危險的機器狗，片中的設定本來也是人類創造的產物。

相較於狗狗，人類人偶的製作又是一個不同的工序。為了讓人偶的外貌充滿活力溫暖、有血液在皮膚之下的質感，人偶製作團隊用半透明樹脂進行試驗，因為用半透明樹脂製作的面部是容光煥發的。

人偶團隊還製作了一種便捷式「換臉系統」。每次只要人偶有細微的表情變化——就算是悄悄揚起了眉毛，動畫師可以通過變換不同支架來快速變臉。

而人類人偶製作中最大的挑戰是女主角、一直堅持保護狗狗的外國交換生特蕾西，因為她臉上有整整320顆雀斑，當她笑的時候，所有雀斑都會移動。人偶團隊設計了一顆「中心雀斑」，並通過建立好的模式，使所有其它雀斑隨著它一起移動。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！