畫痴胡明德心有猛虎，細嗅薔薇——淺談山水寫生

畫痴胡明德

1960年出生於廣州、祖籍廣東東莞

中國美術家協會會員

中國畫創作研究院研究員

文化部中國鄉土藝術協會會員

中國人民大學畫院特聘教授

中國人民大學畫院學術訪問學者

中國人民大學畫院胡明德藝術工作室導師

國家一級美術師

廣東美術家協會會員

廣東中國畫學會會員

廣州美術家協會理事

廣州畫院特聘畫家

馬來西亞海峽畫院院長

馬來西亞海峽文化有限公司董事

中國畫學會二百二十米長卷《黃河萬里圖》主要創作組成員

1988年畢業於廣州美術學院

常常與好友結伴遊歷大山大水，太行山蒼雄、險峻；雁盪山靈秀、幽深；南粵大地四季如春、繁花似錦。

如何才能根據不同的景物畫出心中國畫，常常徹夜難眠。

書畫同源，但書法不能完全代替繪畫。

我們可以把書法的用筆精神運用到畫里。繪畫的形還得用繪畫手段來解決。

寫生之前多看周邊環境，盡量找出可用的景。平時對一些不起眼的情景提練、提純，把心中的情結表達出來。

下筆要有勢，樹要整體，畫樹的兩條線，要表現出一種份量，體質。樹要上實下虛，外緊內松，前重後虛。樹榦不能留高光。

做人要老實，但畫畫不能太「老實」，要調皮一點，還要聰明一點，突出自己的個性和風格。

注意用線和點結構關係，學會不完整，打破以往的習慣。

畫建築要注意等邊透視，注意多採用高點透視，景觀要深要遠。

對景寫生不應只停留在畫幾幅寫生稿，應考慮如何將主觀想像轉變為對物象的表現手法，即常說的師造化再造景。

創作過程中我常常畫出無數小構圖，反覆推敲，最後選出滿意的小稿，最後揮墨紙上時，才有行雲流水的快意。

感受第一位，習慣可以先拋開。

與以往的改變，關鍵是主觀的處理要大膽，所謂習氣就是太多的重複，太多符號的東西。

寫生的時候可以用兩小時來看，半小時來畫，但必須體現出兩小時的看功，不能白看，要看到看的效果。

對景寫生，亦是創作的過程。自然景物里的東西，就像菜市場買回的材料，如何做出一桌豐盛的菜肴就需要花點心思了。

注意山石的勢，不能畫得太硬，注意圓潤。學會用古人技法來豐富繪畫的手段。

寫生不應受固有的技法和習慣影響，要根據當時情景給你的感受來決定下筆，這樣才不會畫出千畫一面的作品。

我覺的每張畫不一定非的畫出非常成熟的技法，寫生就得寫出「生」來！

中國山水畫在創作過程中自始至終都貫穿著用筆和用墨、陰陽和虛實。

這在形式布局及用筆用墨上表現為開合、圓方、收放、虛實、輕沉、柔剛、慢快等對立統一的獨特形式，這是構成山水畫的基本原則。

山水畫是由點線構成的，點線即是用筆，用筆即為用墨，山水畫名家雖各人在用筆的力度、速度以及表現方法上各有差異，但其基本特點應是：靜心隨意、思慮專一、胸有成竹。

所以我們學習中國畫用筆要能柔能剛，且富彈性。用筆的速度有慢有快，一波多折，用筆的力量有柔有剛，剛柔相濟。

形式上要求虛中有實、實中有虛和開中有合、合中有開，寧方勿圓。

外師造化、中得心源，中國畫是用意寫意的畫，也是用氣寫氣的畫，意到氣到，氣到筆到，氣韻出焉！

很多朋友問我什麼是你的風格？我告訴他：我的風格就是沒有風格！真希望我一百歲也不要有什麼風格。

有時候很討厭，由於習慣、見識和審美的原因會形成一些烙印（也許這就是風格），這也不是我想要的。

我只想一輩子隨景而畫；隨心而畫就好！不要什麼風格…

繪畫過程過於理性而不得生，過於感性而不得理！

唯有理性中帶著感性方為上品！

作者〡胡明德

ArtTree雅趣藝術館，是一個結合文化藝術與生活的複合空間，除不定期提供藝術展覽，課程，工藝品，藝術沙龍，亦介紹國外的藝術家及作品，並把中國的藝術家帶向世界。雅趣傳遞美的概念，以不同的方式在公眾平台呈現，致力於藝術生活化，為大家帶來美的享受。

雅趣承辦了商會協會高端會所的各類活動和聚會，完成了一次次藝術與心靈的對話和交流。

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