中國書法家協會，說白了就是一個「你方唱罷我登場」的娛樂場所

近日無聊，翻看往日的書法材料，看到2010的時候，當時中國書法家協會副主席邵秉仁先生明確反對「丑書」的文章，大意是他認為張三的字是糊塗亂抹，勸李四也不要那樣搞了。

如果他不是書協副主席，他說的話就不會登到報紙上去。就因為他是副主席，就登到報紙上去了，而且以為這是指導性的意見。文藝體制最大的癥結就在於類似的事例。30年來，經濟體制經過改革，發生了多麼大的變化呀！只有我們的文藝體制，60年一貫制，基本沒有改革。

其實，文藝體制有一個演變的過程。建國初期，我們要鞏固政權，要宣傳共產黨的思想，宣傳工作和文藝工作是不分家的。幾十年以後，社會環境和社會需求變了，宣傳就是宣傳，文藝就是文藝。藝術中有宣傳，但宣傳絕對不是藝術！這二者的內在規律、要求都是不一樣的。文藝也是一種生產力，而且是國家的軟實力。這種文藝生產力的發展，是需要它的規律的。如果不按它的規律辦事的話，那文藝生產力肯定就被制約起來了。這就是吳冠中為什麼說不把協會解散美術就沒希望的原因。

就書法藝術領域來說，中國的各級書法家協會也有一個蛻變的過程。剛剛成立的時候，還都是專家。比如中國書法家協會，剛成立的時候，是茅盾給寫的祝詞。沙孟海、林散之、啟功、趙朴初等大家巨擘都是領導成員。慢慢的，隨著歲月推移，領導成員中的專家成分被稀釋，變得越來越不專家、越來越不專業了。

你想想看，一個協會，兩萬個會員，三、五十個評審專家，不錯了吧，一百個評審專家就算多了吧？現在是七個評審專業委員會，三百多個專家。而且，現在的專家還有個年齡的限制，也是按行政部門的一套，過了六十歲以後，他就下崗了。這樣說，那三百多個專家還不包括六十歲以上的。這樣一整，你方唱罷我登場，有多少個專家，就有多少個標準，亂轟轟的怎麼去談藝術的標準呢？

回顧上世紀八、九十年代，整個中國書協評審委員會，也就是三、五十個人，而且搞了二十多年，為推動書法發展立了大功。要認真總結這裡面的經驗，不能打著市場需要的旗號以掮客手段搞平衡搞利益均沾。

這個中國傳統藝術，還和音樂不一樣。他不是很早就能成才的，需要長時間的歷練，王羲之的書法也是「暮年乃妙」。你看那個青歌賽的評委，水平高的都是年齡大的。比如徐沛東，他就評得很好，還有餘秋雨，評得也不錯。可是有些年輕一些的評委，人家唱得非常好的民歌，分數給的特別低，那些假、大、空的主旋律，就給高分兒。為什麼？那些「星」級評委沒有多少文化，不懂歌曲的內涵，就知道炫技巧！

王鐸說，這個論道啊，就是三五幾個人在荒山野嶺裡面，泡著茶，慢慢的品。今天情況變了，書法大眾參與是社會進步，但書法的審美卻是個細活。這個事兒怎麼能投票「海選」呢？那個「推大家」的計劃，就是投票嘛，那當然更不行。這樣的操作方法，都是違背藝術規律的。

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