展覽作品提前看，徐進作品詳解一！

「徐進作品賞析一」

離徐老師的展覽還有4天，

我們展覽作品提前看。

來仔細看看作品的妙處吧~

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斷橋綺夢

《斷橋綺夢》 148x227cm 布面油畫 2010年

此畫題材取自藝術家徐進青年時期生活學習的城市杭州著名景觀西湖斷橋。

《斷橋綺夢》局部

但藝術家刻意打散本來熟悉的場景，大面積運用暗沉的冷色——從遠處的湖岸線到近處的荷花陰影及湖水的的表現——烘托出畫面整體的深邃甚至冷漠的氣氛。

《斷橋綺夢》局部

這與處於畫面中心位置明度極高的小船及船上人的剪影、荷葉上暖黃的點點光斑形成強烈對比，在冷漠中給人以戲劇性的希望。

《斷橋綺夢》局部

畫家看似運用了西方的冷暖色調對比表現方法，實則蘊含著中國式的寫意性，訴說著畫家心中的西湖風景。

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湖光山色

《湖光山色》 100x200cm 布面油畫 2010年

以全景式的中國山水構圖將整個西湖風景納入畫面，近山遠水再到朦朧的對岸突顯了全景式山水的景深效果。

《湖光山色》局部

近處山景類以皴法詳盡描摹，遠處湖岸則似水墨暈染，頗得文人山水之意趣。

《湖光山色》局部

同時近景以明快、通透的暖黃色調為主，配以遠景深邃、冷峻的藍紫色烘托。

《湖光山色》局部

既有文人山水的縹緲靈動，又有表現主義的色調變化和對比，使畫家筆下的西湖全景蒙上了一層發自其內心溫暖而神秘的精神隱喻。

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仰望星空

《星空》 100×100cm 紙本色粉 2014年

藝術家以明快的色彩表現空間，石頭、湖面和天空都泛著光芒。

《仰望星空》局部

強烈的陰影就像是將畫中人置於聚光燈下形成的，與真實的夜拉開距離製造出夢幻中的夜色；

《仰望星空》局部

而藍色的剪影小人與畫面明顯不成比例，他們似乎不是真正的人，而是藝術家心中的幽靈，使畫面透出一種不言自明的神秘魅力。

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在水一方

《在水一方》130×160cm 布面油畫 2011年

在一處幽靜的荷花池中錯落的站立著7個人形，這7個人形剪影各自散發著奇幻的光芒，與近處凋敝的荷花枝幹前後呼應；

《在水一方》局部

深色的水面通透而神秘，倒映著人的形狀，更凸顯了人的形象。

《在水一方》局部

藝術家熟悉的現實場景與他的想像融合，似是一場畫布上的行為藝術，給觀眾以無限遐想的空間。

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仰望星空

《西泠雅集》145×180cm 布面油畫 2011年

近景的淡雅暖色與遠處天際的黛藍形成強烈對比，更使前景散發出通透的光芒，近處巨大的樹榦將湖面一分為二，豐富了全景式構圖的層次。

《西泠雅集》局部

畫面中央一人立於蜿蜒而過的溪流中，與岸邊兩三人相映成趣，線描的人物是藝術家典型的表現手法，正契合了此作的主題。

《西泠雅集》局部

雅集是中國古代文人雅士吟詠詩文，議論學問的聚會，藝術家借用記憶中的西泠山水，於畫布上呈現出一次文人聚會的境況。

《西泠雅集》局部

是藝術家揮之不去的西湖印記，也是一種隱喻的精神生活。

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森林小丘的聖誕夜

《森林小丘的聖誕夜》150×200cm 布面油畫 2013年

擁擠排列的房屋構成畫面的主體，而前景的樹木使畫面變得更為擁擠，這樣的擁擠更有利於塑造節日氛圍。

《森林小丘的聖誕夜》局部

相互穿插的房屋牆面都映襯著明暗不一的紅，所有的窗戶都透出色調不一的黃光，連樹木在節日氣氛的烘托下也變成一片紅色；

《森林小丘的聖誕夜》局部

但藝術家為了表現出這是冬日的夜晚，在一片熱烈的通紅中於近處以極其微妙的顏料調和出既泛著雪應有的藍又掩映著節日燈光的黃的雪地，為全畫找到冷暖色調對比的平衡點。

《森林小丘的聖誕夜》局部

細節上，藝術家沿著房屋和樹木的邊緣勾勒出點點彩燈，使熱鬧的節日又增添了幾分童話色彩，藝術家以浪漫的表現方式訴說著他紐約生活的感受。

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黃石幻境

《黃石幻境》220×200 cm 布面油畫 2017年

間歇的噴泉斜向右上方噴出的水汽與灰白的天空連為一體，就像天地間的紐帶，也構成了畫面主要的軸線。

《黃石幻境》局部

整個畫面上半部幾乎都被天空和水汽的灰白充斥，與地面上豐富的顏色——黃綠的草地、紅色的岩石、寶石綠的池水等——形成強烈對比，

《黃石幻境》局部

顏料下流的痕迹表明藝術家是帶著巨大的熱情即興完成的作品，左邊的孩子手中拿著氣球似乎即將隨著氣球升天。

《黃石幻境》局部

藝術家以浪漫的情緒表現出半夢半醒中的別處風景。

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美國總統在此演講

《美國總統在此演講》38cmx80cm 布面油畫 2013年

房屋、電線杆由近到遠、由大變小，直到遠處的地平線，給畫面留出一部分開闊的空間。

《美國總統在此演講》局部

整幅畫面都沉浸在冷色調中——紫色的建築、寶藍的的天空、湖藍的路面等，

《美國總統在此演講》局部

但在冷色的畫面中，藝術家巧妙地加入了清淡的黃綠，

《美國總統在此演講》局部

在本因冷峻的畫面中又透露出一絲細膩的暖，這種暖就像雪後的空氣總是特別清新。

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西泠雨

《西泠雨》 85x105cm 布面油畫 2010年

大面積的烏雲確定了此作冷峻、嚴肅的大氛圍；

《西泠雨》局部

前景和中景——假山、草木、寶塔等——的色彩運用類似中國畫中的青綠山水，

《西泠雨》局部

一方面使畫面整體在陰沉的背景下更加靈動，另一方面青綠山水的表現形式也最適合表現西泠風物。

《西泠雨》局部

藝術家選擇描繪陰雨下的西泠風景，正如藝術家本人所說：「西湖對我來說是個非常夢幻、神秘、愉悅的地方」。

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五大道的窗口

《五大道的窗口》 160×120cm 布面油畫 2014年

窗景的構圖形式十分新穎，窗戶本身就像一個取景器，將窗外無限延伸的風景客觀上割裂並且平面化，使這樣構圖下的畫面更能表現出裝飾性。

《五大道的窗口》局部

處於黑色窗框下的景物主題更加明確，光感更加強烈；

《五大道的窗口》局部

黃綠調的綠化明亮、舒暢，而省略面部的人物增強了窗外光線的亮度，沿著左側窗框，藝術家用瀟洒、輕快的筆觸描繪樹葉，使畫面活躍、充滿生機。

《五大道的窗口》局部

逆光環境下的人影為畫面帶來自明的思想性，給觀眾無限思考的空間。

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