藝術家如何玩「壞」汽車

柏林即將迎來一年一度備受矚目的畫廊周，此刻正是各藝術機構緊鑼密鼓的布展期，剛剛過完展慌的偷閑假期，養精蓄銳準備去趕一大波開幕式。

翻看以往看展的照片，汽車部件反覆出現在藝術創作中，比如藝術家Michael Sailstorfer 2017年在K?nig Galerie的個展「免供暖」（HITZEFREI）。兩排塗滿黑漆的汽車骨架猶如大火過後的殘骸，整齊的排列又好似生產線上的半成品。藝術家在原本汽車發動機的位置安裝了火爐，並有煙囪直通戶外排出廢氣。K?nig Galerie的空間由舊教堂改建而來，空間本身帶有強烈的肅穆感，Michael Sailstorfer的作品在此空間給人以工業化的宗教感。畫廊工作人員忙碌的保持著旺盛的爐火，觀眾可以聞到燃燒木柴特有的味道以及隨之而來的熱量。

展覽現場

前不久參觀Sammlung Boros時，藝術家Yngve Holen用車燈和車胎龍骨創作的作品正在展出。Yngve Holen的作品以其對當代工業材料現成品的雕塑化為特徵。昏暗的展廳中，一對對車燈好像一雙雙不帶感情的眼睛，冷漠的注視著公眾。

展覽現場

此外2016年Yngve Holen在巴塞爾藝術館舉辦的展覽「垂直的座椅」（VERTICALSEAT）中曾展出過被切割的汽車。這組作品帶給索柯君最強烈的感覺就是解構主義支離破碎的不確定性。

展覽現場

MUTTER & GENTH 2017年在Taubert Contemporary 畫廊的作品則更具有科技性。作品內置感應系統，展廳內的汽車燈如肉食動物的眼睛一樣追逐著觀眾，車燈採用的弧光燈極其明亮，這種燈光通常用於奢侈品展示照明。此處強烈的炫光讓奢華變成了威脅。

展覽現場

文：索柯

圖：索柯 / 網路

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