柴燒的美，只有懂得人才能看到

柴燒的美

只有懂的人才能看到

不俗 不魅

完美的剛剛好

沉澱千年的柴燒之美

以簡潔的線條表達深遠的意境

沒有在時代的洪流中消退

而是用質樸的審美傳遞自然之美

講究意境，不落俗套

……

柴燒，無法預料到燒成效果，為了一件優秀的成品需要燒制很多份同款，再從中挑選。柴燒器物每一件都是獨一無二的。

時代進步，傳統的柴窯燒陶已經被視為落伍、費時、費力的燒陶方式。然而柴燒不同於柴窯，是另一種燒制方法。柴燒是將陶瓷坯體直接放在柴火中燒制，因而柴火會直接在坯體上留下自然的「火痕」，使得作品色澤溫潤且變化多端，且木柴燃燒後的灰燼，落在作品上產生「自然落灰釉」，落灰經高溫溶融，形成自然的落灰釉乍看不甚起眼，但越看越耐看這就是柴燒作品的迷人之處。

燒制的時限往往需要兩三天以上，且溫度需達到1260度以上，否則落灰效果差。薪柴的消耗量大，投柴加火也需極大的體力與耐力，這些都是造成柴燒作品成本較高的原因。 陶坯不需施釉，木灰自然的飄落，故每一件陶壞都會有厚薄不均的釉面，或是留下火焰熏燒的痕迹，或者沾染厚厚的、粗糙的、似熔未熔的灰釉等等粗獷的質感、樸拙的色彩。

由於柴燒控制困難，人力、物力成本又高，所以對陶藝創作者來說無疑是項挑戰，但柴燒作品渾厚內斂的質感「火痕」與「灰釉」每每在作品上產生意想不到的效果，是柴燒的難能可貴和令入著迷的地。

一器一式，變化萬千，經過火氣的淬鍊，煥發各自的味道和風韻，色彩斑斕溫暖，質地粗獷有力，層次豐富，卻又不失人間的煙火之氣，在亦古亦今的沉著格調中詮釋萬物無常的變化。

柴燒器物經過松木燒制呈現的古樸和蒼凜，像極了一副歷經百年風雨、幾經轉手的古畫，你欣賞也罷、不喜也罷，它就那麼兀自挺立著…

柴燒的不完美源於不可預計，但也正是它的不可預計成就了它的完美，柴燒者的執著精神甚於技巧的琢磨，因為技巧早已被溶解在人與土、窯與柴、火與自然共鳴的大地交響曲中，浴火重生為生氣盎然的器物了…

留住情懷

才呈現精美之器

這便是藝術的魅力

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