南宋序集分享會首次走進美術館

油畫家全山石：藝術應給人美的感受

周三下午（4月18日），南宋序集分享會首次走進美術館。在全山石藝術中心，藝術愛好者們一邊欣賞「面向自然，對景寫生——巴比松畫派研究展」，一邊聆聽89歲的中國美術學院教授全山石的精彩講解。「聽說這次全老師要親自講授，整個團隊都趕來學習了。」畢業於魯迅美術學院的蔣先生很激動。

早一晚付定金幸運收藏到心儀畫作

巴比松畫派是藝術史上極其重要的畫派。在他們之前，風景畫以學院派虛構的歷史風景畫為主，而巴比松畫派的畫家們崇奉「回歸自然」，把「面向自然，對景寫生」作為創作方法和宗旨。代表畫家柯羅，以一己之力資助了不少當時經濟潦倒的藝術家；米勒崇尚有神性色彩的愛；盧梭的愛是對「最珍貴、最具活力的橡樹」的敬畏……

展覽中，一幅杜比尼的畫作《制桶者》，全老師對它評價頗高：「杜比尼的大尺寸畫作不多，在創作中他先寫生，在後期加工時追加了很多內心感受。天空筆觸很大，創作的感情和激情，在畫面中都表達得非常清楚。」

這張作品還有個小插曲：當時全山石藝術中心與美國一家博物館同時看中了這幅畫，對方還願意多加10萬美金，但最終，藝術中心「比對方早一晚付定金」，幸運地收藏了這幅作品。

好作品要讓大家看到

多年來，全山石一直推崇「全民美育」，而藝術中心，則為市民提供了一個欣賞西方油畫真跡的平台。「好作品放在美術館，讓大家看到真跡，才是最有意義的。」而油畫原作，能看清楚筆觸、層次、色彩冷暖和表現——這是一般印刷品無法表現的。

全山石教授花費多年心血收藏了大量世界經典油畫，「不求所有，但求所在」。重量級的藝術作品，往往價格昂貴：「我們現在與企業合作，企業支持財力，藝術中心提供專業指導和收藏渠道，最終作品所有權仍屬於企業，我們的要求是作品能保存在中心，定期展出供大家觀賞。長此以往，觀眾就能看到更多更好的畫作。」

不久前，一位北京的油畫家申先生，在藝術中心看完展覽後，慎重地將自己收藏的一幅雅勃隆斯卡婭的油畫作品，捐贈給了藝術中心，希望分享更多美的體驗。

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