他筆致放逸，氣勢豪放，國畫地位極高！

知道近代國畫山水的人

肯定知道傅抱石

他筆致放逸，氣勢豪放

「大寫意」之風

酣暢、淋漓

傅抱石

傅抱石（1904-1965年），「新山水畫」代表畫家。原名長生、瑞麟，號抱石齋主人。生於江西南昌，祖籍江西新余，現代畫家。早年留學日本，回國後執教於中央大學。

他擅畫山水，中年創為「抱石皴」，筆致放逸，氣勢豪放，尤擅作泉瀑雨霧之景，具有強烈的時代感。著有《中國古代繪畫之研究》、《中國繪畫變遷史綱》等。

他慣用油煙、漆煙舊墨，磨硯作畫，從來不圖方便，以墨汁作畫，無一例外。觀察他的山水畫的重墨處，當是黑色晶瑩發紫光，黑中透亮閃發墨韻光彩。

他說：「黑中自存光，墨中自留趣，筆墨當傳神」。

梅花山圖

「大寫意」

傅抱石的繪畫創作題材主要來自五個方面：

自然、詩境、歷史、臨摹古人、想像與感懷。

他的繪畫創作繼承了中國傳統「大寫意」之風，酣暢 淋漓，詩情文思並重。藝術創作以山水畫成就最大，傅抱石在藝術上崇尚革新，開啟了一天屬於自己的「抱石皴」，給後人的啟發極大。

三峽圖

他曾經說過：

「我認為畫面的美，一種自感而又感人的美，它的細胞中心不容有投機取巧的存在，它雖然接受畫家所加的一切法理，但它的最高任務，則絕非一切法理所能包辦，所能完成！」

《待細把江山圖畫》 縱100厘米 橫115厘米 紙本水墨染以赭石淡彩 藏中國美術館

畫幅右上方題跋云：「待細把江山圖畫。庚子深秋隨江蘇國畫院漫遊太華，歸來寫此並題稼軒詞句。一九六一年四月傅抱石南京記。」

華山素以「險」聞名於世，傅抱石先生沒有具體去描繪險絕處，而是以飛動潑辣的「抱石皴」作「大塊文章」，氣勢雄闊、奔放。

山腰間以留白形式表現縹緲不定的雲彩，山腳則寫平緩坡地，以襯托華山的「高聳雲端、壁立千仞、奇峭無倫」的「偉丈夫」氣概來。

南京博物院藏傅抱石《平沙落雁》

明代王履曾作有《華山圖》卷，寫出了華山的險峻，是一件傳世珍品，歷來為人稱道。

但將華山賦予了人格精神和時代氣息，則非此圖莫屬。傅抱石先生曾有閑章「往往醉後」，他作畫時常常飲酒助興，他是將酒作為抒發激情的一個手段，因此他的畫多是縱筆揮灑，痛快淋漓，筆下似有千軍萬馬、勢不可擋。

漫遊太華

鑒別傅抱石作品真偽小提點

作品用紙：

關於紙張問題，傅抱石畫人物畫喜歡用宣紙，山水畫喜歡用皮紙。還有傅先生作畫時對紙從不揉搓，揉過紙的傅抱石作品皆為偽作。

根據傅抱石不同時期所用的紙張，特別是貴州皮紙、乾隆宣紙、乾隆皮紙，現代偽造者是無法獲得的，這是鑒別傅抱石作品真偽的重要依據之一哦。

編輯 | 漁公子

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