張書范VS李嘯，都在魏碑書法的研究和發展上吃了大虧的人

張書范，現任中國書法家協會理事、北京市文學藝術界聯合會理事、北京市書法家協會副主席。作品曾多次參加國內外各級書法展覽並獲獎，並被多種藝術辭典收錄。

李嘯，1967年生。現任江蘇省書法家協會秘書長，文化部全國青年委員、中國書法家協會理事、中國書法家協會楷書委員會秘書長、中國書法家協會書法名城聯誼會副會長。

張書范和李嘯，雖然是兩個年齡相差很大的人，但他們都走的同一條路子——研究和學習魏碑。但學到最後到發展到了瓶頸期，已經很難改變，可以說這二人是當下在魏碑上吃了大虧的人。

張書范魏碑書直追張裕釗，早年酷似，用筆做作僵板，近些年來風格有些變化：用筆抖顫、用墨加重，做作氣很重。這種抖顫線條是否受《鄭文公碑》影響？不得而知，賞評我們最後還是看作品。

當年清代書家李瑞清就走了一條做作機械的抖顫筆法，為人所譏，而今歷史又來了一個輪迴，不過張書范之習氣與前輩同而藝格、名位則差多矣。張書范這種顫抖與李瑞清有極大相似處：每寫一線，看似行筆趨向具有多維特徵，其實它的行走路線早已定好，沒有古人那種隨意而生、順勢遊走的自然態，它是在固定的線條上有節奏地向兩側抖動飄移，使線條產生鋸齒狀，造成一種貌似蒼澀古樸的金石感。

在極規則的結構中、線路中用極機械的方法去表現自然的金石氣，其失敗必然。自清代以來，學魏碑者眾，成功者稀。前人的經驗和失敗的教訓我們應該認真吸取。魏碑字通常由於線條較之帖系字的線條面積大，用筆特異，故此正確的用筆方法和創作審美觀特別重要，張裕釗為一代大家，但是他的習氣很重，學之者應避俗就雅。

魏碑表現力感、表現金石氣、表現方筆魄力之美等等都有一個重要的前提——自然。如果違於自然，必已入斜道。帖重韻而碑重質，碑書的「質感」如果誤讀，那麼後果是相當不妙的，你的創造越大，離題就越遠。易中天先生講過一句話：「人生如果錯了方向，停止就是進步。」此語極有深意。由於方筆或某類圓筆魏碑十分注重空間感的營造，於時間流程多有失略，故人們大倡碑帖結合，也就是以帖的時間強度激活魏碑的空間。

張裕釗之失多在於缺少帖氣，丟失了自然，沒有趙之謙的逸氣、清神，故用筆僵死刻板、結字程式化，優點是厚重、凝練、雄渾，我們千萬不可死學而不化，或者死學而俗化。

當代書家孫伯翔、王鏞的碑書一方筆、一圓筆，能夠抓住碑書的自然和質樸之氣創出獨家面目，為這個時代的兩座高峰，分析他們的成功之路有助於我們的前進。現在人們十分反感為健在書家封號，其實也大可不必過激，不要面對當代書家就變得極度弱智起來，只要我們頭腦清醒，直面歷史的高度，據當代人已達的歷史高度完全可以定成敗。

然後，和他走同一條路子的李嘯將魏碑筆意融入帖中，又將帖的筆意融入碑中，是當代青年書家碑帖結合成功的例子。寫魏碑歷來講究碑帖結合，這的確是經過打磨歷練後才會總結出的金石之言。

李嘯的碑味書法用筆細膩甜潤，結字挪移多變，從中不難看出優雅閑適氣。這裡面就引伸出一個問題：論技法、氣韻、風神李嘯書法都達到了一個較高的層面，這種境界甚至是一些老書家一生都未達到的高度，而處於中年的他達到了。

由於當代教學以及實物資料和理論思想等多方面具有的優越條件，使青年書家可以大大縮短書風成熟的時間。比如李嘯這時的書風已經相當成熟，那麼接下去他如何走？這就面臨兩個選擇：一是完善，二是突破。

完善就是在既有風格基礎上進行小修小補，書風基本定型；而突破就是舍掉一些原有風格中的一些東西，這些舍掉之物並不都是糟粕而是阻礙新風格發展的東西必須「置換」而不可「共存」，捨棄有時是令人心痛的，然後加入新的東西，形成在原有風格基礎上的較大面貌出新，而這時的出新，精神境界和技法應該更老道更精深一些。

不管哪種風格路子，都有可能取得很大的成功，不過後一種要苦難一些。李嘯書法很少有枯筆，行草書溜滑筆甚多。隨著年齡的增長，枯筆應該是不可或缺的藝術語言之一，缺少它，至少在技法上還不算真正的成熟。

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