千年藝術的傳承與創新：花甲橋爺之心雨夢山

最新 04-25

一、主辦單位：

傳世藝宮美術館

二、支持單位：

中國美術家協會福建創作中心

三、協辦單位:

（排名不分先後）

福建省收藏家協會

廈門市文化創意產業協會

廈門市經濟貿易促進會

福建省港豐集團

新景祥投資控股集團

廈門威揚文創集團

福建易念藝術品有限責任公司

廈門富饒集團·百年富饒文化創意有限公司

廈門金紡進出口有限公司

北京沃斯文化傳播有限公司

廈門君鼎資本投資管理有限公司

廈門中泰東方醫療諮詢有限公司

廈門聖博樓宇經營管理有限公司

廈門鑫莊園酒業有限公司

傳世丹青(廈門)藝術品資產管理有限公司

四、開幕酒會

2018年4月28日晚18：30 / 傳世藝宮美術館

五、展覽時間

2018年4月28日至5月20日

六、展覽地址

廈門市思明區虎園路16號，廈門賓館南門

前言

石橋作品中的文人情懷是最令人感動的。觀者可以從一些山水小品作品中，體會到畫家將學養和人生感悟應用於創作中，追求一種高格的品質。這點深得文人畫之精髓。

他的山是清渺山，他的樹是盤虯樹，他的花是晶瑩花，他的鳥是多情鳥，佛像亦是天真自然。畫家浪漫自由卻又孜孜伏案，下筆如行雲流水，才思亦如江水滔滔不絕。一幅幅代表石橋生命氣度的畫作，咫尺之間隱藏著衰老與新生、柔軟與冷硬、濃重與淡薄，世俗與雅緻，動靜結合，深淺相依。

元春清供 33×33cm

畫品即人品，石橋原本就文人氣十足。當年，他大膽放棄了宦海商界的地位和成就，而選擇寂寞的丹青之旅，人們在膛目結舌之餘不得不嘆服其膽魄與才華。如今畫家自由徜徉在筆墨丹青中，將物象人格化，以寄託情感、賦予寓意，如痴如醉、物我兩忘，充滿了藝術直覺與人生反思。每一幅筆墨丹青，都體現了作者對自然社會、哲學宗教與道德文藝的精神領悟。

花鳥小品

石橋的堅守與突破

寫意畫用意第一，主張神似。董其昌有論：「畫山水唯寫意水墨最妙。何也？形質畢肖，則無氣韻；彩色異具，則無筆法。」獨居山林，了妄唯真，石橋的寫意畫不僅遺形寫神、講究個性的筆情墨趣，個中更有他生活的韻律：通透淡雅是他疏闊的心性，濃墨重彩是他沉著的熱情。

意象花鳥畫 40×60cm

首先，作者突出強調了色彩並堅持突破。宋元以降，書畫大家包括董其昌、趙孟頫、蘇軾等提出文人畫「以寫意為主，以水墨為上」的觀點，對中國畫的發展起了潛移默化的影響。在這近一千年的傳承里，中國畫的色彩慢慢淡出，水墨逐漸被強調。

從五四運動到現在已經一百多年了，隨著國家的改革開放，東西方的文化已經被高度結合，人們的審美趣味逐漸廣泛而多樣，水墨畫不再一統天下。因此，作者堅持探索中國畫的色彩，在色彩上尋找突破口。十幾年中，逐漸形成了自己的、關於色彩和水墨的一套體系，即強調色彩，淡化水墨。

《老屋門前樹秋半掛芙蓉》 69×235cm

第二，在功力與修養上，作者堅持把複雜的東西簡單化，畫面簡約但意蘊豐富，通過作品來體現功力和修養。石橋十二歲開始寫書法，如今已經過去五十餘年了，他始終堅持用沉澱給大家帶來更多優秀的作品。

作者同樣注重傳承與創新。石橋畢業於中國美術學院，用了幾十年研究傳統，花了相當的功夫，畢竟沒有傳承的創新是無根之木。但僅是傳承又是遠遠不夠的，因為藝術的生命在於創造。近幾年開始，石橋對色彩、材料進行創新，比如傳統通常熟宣用於工筆畫，生宣用於寫意畫，而他則在熟紙上畫寫意畫，在金箋上畫花鳥寫意、重彩寫意畫，與傳統反其道而行之。這正是作者的創新之處，也是他作品的閃光之所在。

與梅有約 65×133cm

石橋展品題材

石橋的山水畫峰巒挺秀，煙霧瀰漫，雲光翠影，意境清新，這大抵與他多年的山居生活是分不開的。學術境界主於真，宗教境界主於神，而繪畫介乎二者中間。以宇宙人生的具體為對象，賞玩而藉以窺見自我的最深心靈，這就是「藝術境界」。藝術境界主於美。畫家以心靈映射萬象，代山川而宣言，將主觀的生命感悟與客觀的自然景象交融互滲，成就一個自己的藝術「意境」。

山水四條屏之《鄉野春山》 65×100cm

佛像是石橋藝術語言的又一符號。畫佛像時，畫家更偏愛東巴紙這類手工麻紙，這使畫面因水而潤。畫家敢畫敢想，設色大膽多樣，創作更加隨心隨性、不落俗套。所謂佛也曾是人，在禪師眼裡，自己與佛是應該平起平坐的。即心即佛，見性成佛，畫家畫的是佛像，何嘗又不是自己？佛本就在每個人的心裡，不曾離去。「一切即一，一即一切，來去自由，心體無滯，即是波若」，此次的供養系列，足見畫家多年修身養性的心境與功力。

供養系列 45×45cm

從題材上看，意象花鳥是作家最具獨創性的藝術語言，此次展覽也是石橋自我突破的一次展示。他運用中國畫的水墨與線條、筆法與肌理，加上西畫中色彩冷暖對比、明暗強度對比技巧進行光感的創造，碰撞出自己特有的具有抽象性質的中國畫藝術語言。畫家用色的冷暖頗為跳躍，用筆時而凝重、時而輕鬆，色彩在擠壓中互相滲化，使人感到畫家對生命的敬畏和喜悅。