必看的7部動漫電影，不單單有美國大片，也還有我們那童年的回憶
必看的7部動漫電影，不單單有美國大片，也還有我們那童年的回憶
《空中殺手》是一部不折不扣的超越現實題材的動畫片，也是一部以克隆人為主要角色的動畫電影。如果剝開科幻的外衣，這部動畫影片的故事內容反映的恰恰是一個生死輪迴—這樣一個深邃的宗教概念。激烈的空中格鬥、外形精美的戰機、憂鬱的對白，然而全片考慮的命題都是生命的價值。該片的畫面感受，不但在日本動畫片里，就算放在世界各國動畫影片的製作效果里，也是出類拔萃的。影片的音樂表現與影片的思想主題配合巧妙，使電影效果如虎添翼。動畫畫面水準真的非常高的，內涵也大為不同，一反常態地勵志起來，讓人物脫離背景，以傳統方法繪製，這無疑是非常聰明的處理，也是與其他平庸動漫一分高下的著重點。
日本出品的《生化危機：惡化》是這個系列的第一部CG長片電影，也可以說是根據遊戲而形成的正統影片，作為一部具有重要地位的電影，主創人員均是來自於日本電影界的精英。另外，這部影片還是型男里昂的首次觸電，和他一起大戰殭屍的還有御姐克萊爾，兩人都是當年浣熊市屍災的倖存者，也都是遊戲中的元老級人物。電影里劇情上緊緊貼合生化危機的故事主線並忠實的基於遊戲系列的世界觀，卡婊在這一部電影的努力贏得了大量原作黨的一致好評。
《懸崖上的金魚姬》相比宮崎駿《千與千尋》、《哈爾的移動城堡》等片的迭盪起伏，宮崎駿的這部作品可說是非常簡單。影片的高潮在觀眾以為即將到來時卻戛然而止，讓人意猶未盡。劇中里所有的背景畫面都是水彩畫風格的，美人魚Ponyo沒有華麗的畫面，沒有磅礴的故事，沒有深刻的啟示，但這恰恰是宮崎駿動畫魅力所在，幫你找回那些曾經擁有的最美麗，最純真的東西。宮崎駿回到了最初吸引他走上動畫這條道路的迪士尼家庭電影這一原點之上，《懸崖上的金魚姬》完全返璞歸真、刪繁就簡，適合闔家欣賞。小編認為這類電影最適合一個人單獨觀看，獨自品味其中的味道，得到自己最純粹的見解。
《閃電狗》的故事是好萊塢一向擅長的平民英雄、人性化題材，故事感人至深。迪斯尼動畫早已是一塊金字招牌，由它所出品的3D立體動畫片則更具震撼力。首先，「立體」肯定是影片最大的看點，然而，《閃電狗》並沒有僅僅停留在對立體特效的炫耀上，製作人員還為觀眾展現了異乎尋常的想像力。波特的確是一個成功的主角，但對於《閃電狗》來說，絕對不是它一個人的舞台，它的朋友倉鼠阿諾和流浪貓咪咪，甚至其他的小配角，都為這部影片增色不少，形象生動幽默搞笑。不去效仿夢工廠的什麼調皮惡搞，老老實實做好一個溫馨勵志的故事，對於觀眾來說，只是看到這些純真可愛的動物就足夠了。
在《機器人總動員》中，導演多次利用牽手來描寫情感，展現著敏銳的感知能力，牽手在表面上是一種身體的連接，而內在的則是心靈的靠近，它更像是一個愛的儀式，雖然簡單但卻神聖而意義非凡。除了電影的愛情主題，影片普遍被認為諷刺了美國的生活方式，包括肥胖、環境破壞、消費主義、領導能力等問題。當虛擬的絢爛服裝消失才有機會注意到彼此的眼睛，後來的一切改變都源於瓦力的勇氣和浪漫，以及去除物質的簡單和純真。這部電影也非常的具有教育意義，不再是警告人類漠不關心的環境問題，而是對症下藥，對人類最關心的自身問題開刀，這也算是導演的一番良苦用心了。
製作方絞盡腦汁讓「音樂白痴」柯南在新一部的劇場版中玩起古典音樂，並在故事的懸念上下足了功夫。伴隨著完美的古典旋律，柯南在銀幕上大顯身手。《戰慄的樂譜》中關鍵的樂器是管風琴，而事件的真相與新一和小蘭的一段過去緊密相連，這段過去是從未揭露過的秘密，這樣的設定受到粉絲好評。本作是柯南劇場版中最小資情調的一部。幾部前作中追殺、跳樓、飛車等情節類似於美國大片，本作意圖在現實當中找尋平衡點，用慢拍的調子和古典音樂來講述一個沒多少懸念和推理的推理故事。不少人認為這是柯南衰退的前兆，但小編認為這是最精彩的一部，「奇異恩典」這首歌曲震撼了每個觀眾的心靈。如果沒有，對不起，請去看《金田一》吧，哪裡人死的比較多，這是電影，並不是屠戮晚會。
《葫蘆兄弟》作為中國原創動畫經典新片，將更上一層樓。其中，全新的技術加工、全新的音效烘托、全新的節奏處理、全新的配音歌曲，一定會令觀眾沉醉不已。與二十多年前的動畫版相比，該片的故事主線不變，但更為緊湊，而且在美工處理、音樂效果處理上都有不同程度的加強，完全可以說是原來版本的「濃縮精華加強版」。這一部曾經的動畫片也成為了電影，它是奠定了中國神魔類影視作品的巔峰，相互影響成為80後童年的永恆記憶。
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