筆墨本無情，畫家亦有情，人心寬處皆是路

書畫 04-30

記著名畫家王存海好色之塗

文/劉曉輝

王存海是一位天生的藝術家，豪放熱情中帶著一種激情與活力去創作，個性明顯。一幅幅作品像一首首體現自然山川與中華文明的讚歌。他的紫青山水在中國畫青綠重彩的基礎上得到了延續與發展，形成了自己的藝術主張和藝術語言，成為王存海先生的一種繪畫符號，這是為我們中華民族偉大復興找尋中國精神的能源。也是中國畫精神家園裡的一股清風，成為開創紫青山水的先行者。

我同王存海常常討論筆墨方面的問題：其實用筆就像音樂中的旋律,抑揚頓挫，時快時慢，忽高忽低，拿到繪畫上講就是緩急疏密，輕重不一，只要心中有悟，心手相應，就會有自己的筆墨語言出現。所謂「法無定法，隱跡立形」就是這個道理。王存海先生能把握住心中所感悟的東西有效的表現出來，也就是「隨遇行筆」，在他那是沒有什麼創作不能完成的，更沒有「矯揉造作，牽強附會」，更不會迎合市場和別人的意思，他能藏得住鋒，收得住筆，行筆有輕重疾徐，偏正曲直，筆隨心動，墨隨筆出，隨類賦彩，以寫生帶動習作，以習作帶動創作，全憑個人喜好，沒那麼多規矩，運筆過程中穩健而有變化。

筆墨本無情，畫家亦有情。畫可以修身，畫可以養性，畫可以生惠，畫可以覺情，畫可以作為藝術追求全身投入，畫也可以作為陶冶情操樂在其中。畫之於人，非無所關也，人俗則畫俗，人雅則畫雅。王存海是實實在在、坦誠虛心做藝術，追求厚德載物。畫之，心出心畫也！他認為作為畫家修行和品位永遠是第一位的。他做到了山水貼近歷史的真實性，生活的深入性，構建中國的精神性，體現中國氣象，中國氣派的民族精神，也是中國畫的藝術精神。他的作品中除了中國畫元素外還包含唐卡的繪畫元素，兩者結合的非常巧妙，在傳統的青綠基礎上，創研了紫青為主要元素的繪畫手法，讓人耳目一新，營造了神秘性、裝飾性、藝術性為一體的視覺效果。成為試水創新的創始人。比如《遺夢大足》詮釋了史詩性的一種繪畫題材，源於四川大足石刻為核心，內容豐富多變，色彩變化多端，三礬九染，精雕細琢，筆法洒脫，靜逸厚重，個性明顯，構圖豐滿而神秘，或仙或釋，或諸或神安排合理，與山川萬物相得益彰。當時我們都隨范楊老師寫生，親眼目睹王存海先生的寫生過程，誰知誕生了一件壯麗輝煌的大作《遺夢大足》，他採用重彩紫青為色調，技法精美，端莊豐滿，氣勢渾厚。以石色為主要材料，大足石刻是唐末、宋初時期的宗教摩崖石刻，以佛教題材為主，儒、道教造像並陳的藝術魁寶，有「東方藝術明珠」之稱。完全抒發了他的寫生功底，創新的想法觀念達到了心手合一的自然天成。明顯地反映了作者的創作能力和儒、道、釋的思想，像靜開的花香，暗流出文化內涵，暗香是一種力量、一種魄力、一種升華，更是一番清風悠遠高古博雅的「心像」境界。

當他完成一件滿意的作品時，他高興的像孩子一樣，又唱又跳，很單純很純粹，當創作走進死胡同的時候就會心情低落，但他不會在創作中消極的等死，而是會轟轟烈烈的求生，實然之奔發的創作激情像決堤的洪流，一發不可收拾。他的作品在全國美術展上頻頻入選獲獎，在新時代邀請展上見證了一切。他的筆墨功底也了不起，小寫意，大寫意書法都能氣韻懸邊，一種張力和氣息赴面而來，折射出一種氣象萬千，視覺衝擊的人格魅力。

他有壯士斷腕的豪情，破釜沉舟的狠心，不計後果的決心，將自己的畫廊、房產、收藏品，有的變賣，有的送人，全身心地投入到自己的藝術事業，讓人不得不佩服。仁者厚山，智者慕水。跋涉在藝術之路，探索在心靈之旅，飄落一輪秋葉，卻讓生命的根莖扎的更深，枝葉愈加繁茂，涓涓清泉滿載美好的理想，跨越千溝萬壑，注入智慧的海洋，走進新的紀元。夜正沉，風也冷，擋不住春來月花香。放眼看山，開襟存海（范揚語）。

（作者系白銀市美術家協會主席）

王存海藝術簡介