十三個看點，重溫今年的米蘭國際傢具展

在4 月下旬結束的米蘭國際傢具展上，不乏令人印象深刻的作品，不過今年最值得一提的還是到場的人流。參會人員既有當地人，也有遊客，人山人海，盛況空前。整座城市的店面和房屋都被展覽和產品發布會佔據，展會延伸至走廊，展品擺進院子，甚至在一個展廳中連三條長長的樓梯里都成了展廳。或許是風景如畫的春末風光讓大家樂於來此觀展 —— 當然更有可能是因為當代設計的魅力無窮。下面是這屆傢具展上的 13 個看點。

一

Alcova 是一處全新打造的展廳，這裡原本是個沒有屋頂的廢棄義大利糕點工廠。來自卡拉拉的大理石品牌 Bloc Studio 在這裡做了一個陽光斑駁的裝置，展示了幾位設計師的三個最新項目：由來自斯德哥爾摩的設計師 Nick Ross 設計的粉綠色大理石邊幾，由來自義大利的陶藝師 Valentina Cameranesi Sgroi 設計的 3 個花瓶雕塑，以及來自雅典和紐約的 Objects of Common Interest 設計的一系列模塊式的中心裝飾品 。

二

過去的三年里，米蘭的畫廊、室內裝飾及傢具公司 Dimore 工作室因在米蘭設計周舉辦了最不可錯過的展覽而名噪一時。今年工作室用不止一場而是三場展覽實現自我突破：其中有沉浸式展覽，展出了出自如 Gabriella Crespi 和 Osvaldo Borsani 這樣設計師之手的歷史傢具，這些傢具安置在貝多因人帳篷中。有像迷宮一般的展覽展出了最新的藏品，以一個 8 英尺高、盛滿了鮮花的古董櫥窗最為引人注目。還有一處展覽展出了 9 件一次性傢具零件，從無名的古董上拆下來後由設計師臨時組裝在一起。

三

荷蘭埃因霍溫市的設計智囊團 Dutch Invertuals 每年都會找出新銳人才的作品，他們會挑戰特定的主題，每次做出的作品都非常漂亮而腦洞大開。今年的主題是「未來的材料」，最終的成品有用黏土製作的太陽能手電筒，以及由不可降解塑料、煤塵和石頭等材料雕刻而成的容器。

四

從 Bouroullec 兄弟設計的一系列肋形玻璃房間隔板，到 Patricia Urquiola 受洛杉磯日落的啟發而設計出的咖啡桌，Glas Italia 發布的作品毫無疑問在今年的米蘭國際傢具展最美觀也最引流趨勢 —— 也讓我們看到，2018 年玻璃將是傢具世界的主打材料。

五

我們得承認，在一間高聳的致幻彩色房間里，貼著 15 萬塊摩洛哥馬賽克瓷磚，想聚精會神地觀賞那裡展出的Hermès最新家居配飾頗有難度。Hermès 用時三周才將展廳打造完成。雖然不喜歡浪費的訪客擔心展後這些馬賽克將何去何從，不過由 Charlotte Macaux Perelman 設計的裝置依然輕而易舉地就成了本周的最大亮點。

六

去年，Kvadrat 旗下的地毯窗帘品牌 Kinnasand 建立了 Kinnasand Lab 實驗室，這裡每六個月就會吸引一批完全不同的設計新秀，開發限量版本的產品或裝置。近期在此工作的設計師是來自柏林的 Katrin Greiling，她用色彩搭配得當的金屬框設計了一系列日常長椅和坐凳，而她設計的坐毯也頗為巧妙，似乎是從地面爬到了椅子上。

七

Nilufar 美術館的創始人 Nina Yashar 在 5 年前開始收藏世紀中期現代主義巴西標誌設計師 Lina Bo Bardi 和 Giancarlo Palanti 的作品。Giancarlo Palanti 是一位移居巴西的義大利人，在 20 世紀 40 年代開始合作進行傢具設計。Yashar 在自己的 Nilufar Depot 空間舉辦了一場頗具野心的回顧展，展出了兩位設計師設計的 30 多件作品，既有個人設計也有團隊設計。錯過了米蘭國際傢具展的人不妨來這裡看看，展覽開放至2019 年 3 月。

八

兩位最受室內設計師青睞的紐約設計師 —— 元老級女燈光設計師 Lindsey Adelman 和牆紙設計二人組 Calico 合作設計了以腐蝕為主題的系列作品。Adelman 的第一件作品是生了銅綠的黃銅水滴垂飾系列，而 Calico 設計的牆紙像照片一樣清晰，圖案掃描自被鹽腐蝕的畫作。

九

比利時畫廊主 Maniera 邀請了一眾藝術家、建築師，將外界的新鮮視角引入到可收藏的傢具設計中 —— 他們的到來也的確將展會推向了高潮。這些項目都不是全新的作品 —— 墨西哥建築公司 Productora 帶來了他們設計的黃色邊幾，這款傢具曾在去年美國印第安納州的 Exhibit Columbus 雙年展上大放異彩；義大利 Piovenefabi 公司受米蘭地鐵的細節啟發，為去年芝加哥的建築雙年展（Architecture Biennial）設計的傢具也在這裡展出 —— 不過對於錯過了這些作品首展的人來說，這場展覽也是必看之選。

十

第四屆 Norwegian Presence 在米蘭展出了一系列挪威設計師的傢具及其他作品，這也是我們最喜歡的設計趨勢中的重頭戲。作品非常簡約，如同雕塑，功能也無法立刻察覺。其中包括 Vera & Kyte 設計的卵性吸音室房間隔板，還有 Petter Skogstad 設計的神秘黑管，可以用在椅子、桌子、車上等不同地方。

十一

Nilufar 的全新子品牌 Far 著力打造當代作品，上文中我們曾提到 Lina Bo Bardi 展覽，在這樣一場華麗喧鬧的展覽中，Far 的作品似乎並不出彩。但 Far 有兩件試驗作品，其中一件名為 Guise，對於那些有所關注的人而言是個不小的驚喜，該作品由阿姆斯特丹的設計二人組 Odd Matter 創作。那是兩條長椅外加一個雕花泡沫製成的操縱台，噴塗了彩虹色漸變車漆，另外還有四件小傢具，塗成了像大理石一樣的花紋，做工極為細緻。

十二

Faux 大理石也出現在了本次的 Unsighted 展覽——這一次的作品是用堅硬的色釉石膏做成的。展覽在位於 5 Vie 大街，由 Carwan Gallery 畫廊的共同創始人之一 Nicolas Bellavance-Lecompte 策劃，是一場開放式展覽。義大利設計師 Roberto Sironi 受建築遺迹啟發，將大理石的理念融入到一套傢具設計中。其他的展覽亮點包括 Anton Alvarez 的 Yves Klein 藍粘土陶皿，以及韓國新設計師 Jeonghwa Seo 的藍色腈綸條桌。

十三

在 Duomo 大教堂後面的 Piazza Cesare Beccaria，米蘭建築設計師 Massimiliano Locatelli 決定在設計周一鳴驚人，他用了不到一周的時間使用 3D 列印技術現場製作了一棟 1074 平方英尺的房子，房子有 4 個房間，中空牆壁模塊由混凝土製成。這個 3D 房屋同樣完全由 Locatelli 的公司 CLS Architetti 進行裝飾，未來房價越來越難以負擔，這座房屋模型旨在向我們提供一種未來的居住可能性。

-

撰文： Monica Khemsurov

微信編輯：張權

Copyright ? 2018 T Magazine. All Rights Reserved

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！