論真實生活是寫實油畫創作的源泉，世界寫實油畫大師經典作品欣賞

歷代大師留下來的經典油畫作品，之所以被代代相傳，就是因為這些作品都是來源於真實的生活，都是從生活這個母體中概括、提煉出來的，因此生活是寫實油畫創作的源泉。不同時代的生活是通過題材進入油畫作品的，油畫作品中所描述的生活不是空的，是靠題材組成的生活畫面來呈現的。每個時代的油畫作品，儘管都滲透著作者的思想感情，但是，歸根到底，總是由當時那個時代的真實生活所決定的。

真實的生活是創作產生的基礎，對寫實油畫創作的真實具有制約的作用。如果沒有生活中真實存在的人物或情景作為創作的原型，只是一味地憑空想像和虛構，那麼，這樣的繪畫作品只能是主觀意造的空想物，是閉門造車的結果，會失去生動和真實感，讓人感覺假惺惺、空蕩蕩、虛無縹緲和不合時宜等，永遠只會是一朵沒有生命力的紙花。

藝術來源於生活，寫實油畫創作的真實以生活的真實為源泉，經過油畫家從生活中的感悟、提煉，最終形成作品，再由藝術作品本身在展廳中展出，將作者的感受與對生活真實的描繪反饋給觀眾，因此我們說繪畫最終展示的是社會的真實

在西方美術史中寫實畫派的農民畫家米勒，所描繪的是農民的生活，他作品中的農民形象是一種真實生活的詮釋。在米勒看來，農民的形象及其生活本身就是美的，無需美化成貴族，他深入農民生活，對農民有著深刻的了解，帶著自己的虔誠描繪了農民特有的純真和樸實。堅持表現真實生活的另一位畫家是維米爾，他的作品大多取材於市民平凡的日常生活場景，米勒和維米爾都是反映現實生活的偉大畫家，他們尊重和理解客觀生活，從生活的各個角度發現美、創造美，真實的表現生活的本質，為寫實繪畫的發展做出了巨大的貢獻。

寫實油畫在中國經歷了三次發展的波瀾，在這裡分別列出三位畫家來論證中國寫實畫家對生活真實的踐行。第一位是80年代初的鄉土現實主義畫家陳丹青，他的代表作《西藏組畫》描繪的都是普通藏族人的日常生活，畫面中的人物形象無論是朝聖的信徒還是憩息哺乳的母子，都如同目擊般真實自然，使觀眾有種親臨現場的感覺，正是通過這種對藏民生活真實的表現，傳達出一種全新的人性視角，以及對社會更深層的思考。

第二位是「新生代」的代表人物劉小東，他喜歡以自己最熟悉的人物作為作品中的主體，用寫實的筆觸記錄當下的生活，他的作品取材廣泛，不同身份的人的精神狀態和生活風貌都是他關注的焦點，他所遵循的是描述眼睛所感受到的一切事物，畫真實生活的東西。他在捕捉時代最為敏感的脈搏的同時，也完成了社會對藝術的選擇。劉小東的成功不僅在於他的藝術才華，更多的是他對藝術的堅守，對生活的熱愛。生活是寫實油畫創作的源泉，我們要通過寫實油畫創作表現生活的本質。

最後一位是我們的寫實巨匠忻東旺，他的作品大都是在他與他所描繪的對象面對面的交流過程中完成的，他筆下的形象總是具有一種咄咄逼人的視覺力量感，對事物的真實性有令人驚訝的感覺能力和表現能力，且能觸及到人性的深度。忻東旺相信自然本身所具有的表現力，他相信只要將這種「本身」有力地「呈現」出來，畫面自然會有一種攝人心魄的現實感和力量感。忻東旺在這樣一種只重技藝的學院體系中滲入如此深刻的人性視角，可見，雖然在技法層面存在著人類感覺的共同性，但能在技法中寄託靈魂的只有畫家真切的現實體驗。

通過對這一系列寫實畫家對生活和創作的關係的分析，我們能夠感受到寫實油畫創作的真實是高於生活的真實的。畫家們在現實的社會生活中通過觀察以及體驗所畫人物的某些突出的特點，然後經過畫家個性化的加工和概括，將自己的思想貫注到所創造人物的靈魂中去，最終把典型的人物形象形成作品。

寫實油畫創作的真實，是客觀真實和主觀真實的生動和諧的統一。只有畫家的思想提高了，對客觀現實有了深刻的認識、理解和感悟，才能正確、集中、深刻地反映現實中社會生活的真實，才能從真實的生活中得到提煉和凝聚，以形成高於生活本身的創作作品

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！