如何培養油畫風景的構圖能力？

常見的風景各有各的特色，各有各的情調，觀察角度的不同，傳遞給觀察者的感受也不盡相同。

在風景寫生時，選景、取材可依託觀察實物時的感受來獲取。

但初的感受往往不夠深刻，想要重新找回第一階段的視覺感受，深入的審視、體會必不可少，同時還應聯繫當前的實物。

加強訓練，掌握風景構圖技巧：

構圖與構思：是繪畫創作過程中緊密聯繫的兩部分。先構思後構圖，有構思才有作面的基礎。

在構圖過程中，可會對既有的構思予以修正；或出現新的想法重新構思。

因此，在創作實踐過程中加強構思訓練，是繪出優秀作品的重要前提。

在一幅畫中存在諸多關係，如曲直、虛實、主次、藏露、大小、疏密等。構圖是要體現關係。

好的構圖需要將對立關係統一在畫面中，在豐富多彩的景物中理出脈絡、分清主次，使畫面主題鮮明、內容突出，有節奏感和韻律感。

寫生畫面里會存在很多對立並存的關係，要進行觀察、獨特的表現力進行處理。

風景構圖應該一目了然，直接的進入主題，需要突出主體，將次要的景色虛化，使畫面產生強烈對比。

利用各種對立關係，充分突出主體。首先做到突出畫而主體，圍繞主體的部分形成畫面中心。

寫生取景中畫面只有一個主體中心。主體不是根據根據畫面物體大小定論，而是要從選什麼題材下手。

其次，在有限的空間里必須選擇重點納入畫面，合理地取捨。

可主觀處理畫面。對畫面無益的捨棄，可是瑣碎的樹葉、影響樹木動態的枝幹。

而對畫面有益的留下，突出畫面主題的最物集中起來，甚至還可有意的移一些景物，以利於主題的突出體現表達。

風景畫中包括近、中、遠三個層次，遠景虛朦，近景可以細微也可簡略，一般將主體安置在畫面中景，易於突出主體、平穩。

轉變觀念，培養構圖的創新意識

生活中並不是缺少美，而是缺少發現的眼睛。平時觀察事物就要用「形式美的眼睛」去看，用審美的頭腦去理解、去思素可能的表現方式。

在作畫時，風景取景，安排構圖，選擇色調，線條、色彩、明暗等技法處理，不可按照固定的模式照搬，而是打破固有思維模式，尋求創新方法。

應積極的多進行自由創作，尤其是對同一景色進行不同的取景、不同角度、不同空間透視等關係的創作。

在進行取景構圖訓練的同時，必須明確，創新意識在構圖創作實踐過程中得以培養。

風景寫生與想像出來的西面有著根本的實質區別，主體與客體的有機結合，既是繪畫的認識和總結，又是風景寫生最確切的含義。

油畫選自：George Inness

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