每一位攝影師都需要擁有攝影眼

不可否認，每一位攝影師他們對待周遭世界的看法必然不同於常人，他們不僅僅可以看到別人所看到的內容，還會更加註意眼前之物的顏色，光線，對比以及組成。有些人稱之為攝影眼，說白了就是站在鏡頭的視角去觀察這個世界，從而分析眼下的這個場景是否值得記錄，那麼攝影師是如何培養自己的攝影眼的呢？

顏色

首先就要說到顏色，色彩是這個世界最重要的組成，如果一個世界沒有了色彩，那必然會枯燥單調了許多。當我們觀察一個場景的時候，首先就會注意到這個場景的色彩組成，是生動飽和互補對比，還是平淡無奇寡然無味。在看到色彩的第一個瞬間，我們就應該能夠意識到這個場景中的顏色是否對於有利於我們構成我們的畫面。

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就像是在明亮的陽光之下，所有的色彩都會更加突出，而烏雲籠罩的天空，就連色彩都好像被蒙上了一層灰霾。

了解色彩的好處很多，我們能夠知道什麼樣的顏色互為互補色，能夠為我們的畫面添加強烈的對比讓畫面更加吸引人，對顏色的深入了解能夠幫助我們拍出更好看的照片。

焦段

攝影師通常都會有很多鏡頭，，他們可以通過更換鏡頭來拍攝不同的畫面，以不同的焦段在更加理想的角度拍攝場景。隨著時間的推移，也隨著每一位攝影師經驗的日益豐富，他們一定會對手中的鏡頭的焦段所能夠看到的場景範圍瞭若指掌，然後練就一項特殊的技能，只要看到一個場景，就能夠腦補出各個不同的焦段在這個場景之中的表現，從而推斷出在這個場景使用什麼樣的焦段最為合適。

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經常使用定焦鏡頭的攝影師尤為如是，隨著他們對於焦段越來越熟悉，他們能夠評價每一個焦段的優缺點，而無需將鏡頭裝在相機上看一下才能夠判斷，這樣能夠節省大量的時間，尤其是當我們需要快速反應並按下快門的瞬間。

光線

光線是攝影的核心因素，恰當的捕捉光線也就成了每一位攝影師需要學習的第一項技能，因此每一名攝影師都或多或少的需要掌握一定的照明的知識，你需要知道應該從什麼角度給主體打光，你需要知道光線應該是要直射光還是要反射光，你需要知道什麼樣的光線能夠使主體產生銳利的陰影而什麼樣的光線可以產生模糊的陰影。

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作為攝影師，他們需要了解光線的角度會對他們拍攝的主題產生多大的影響，也應該能夠掌握如何能夠充分的利用現場的光線拍出滿意的照片。

對比

有對比才會有衝擊，只有一張照片內容中設置了對比，才能夠充分迅速的吸引到觀看者的注意力。對比有很多種方式，場景的對比，光線的對比，色彩的對比，人物動作的對比等等等等。

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這些強烈的對比最終可能造成的結果可能是一張浪漫的照片，也可能是一張恐怖的照片，一切都取決於對比的內容。也因此每一名攝影師在尋找他們的拍攝對象的時候首先應該尋找對比，了解什麼樣的對比能夠讓他們的作品更加吸引人。

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