靈性之維科技博物館之旅
兩個月的奮鬥時光 珍貴而短暫，在開始創作的時候，不 是非常的順利，遇到了相當多的困難，當你發現這已經開始的時候，就要重新闡釋做充分的準備。那麼這個題是從何而來呢，就在生活的細微，本文的作者尋找了「它」—— 靈性之維
睡覺的時候都在想思考：安藤忠雄、路易斯 康 庫哈斯他們的想法是怎樣的。。。。
「 少一次妥協，多一分堅持，多一份執念，
嘗試一下，挑戰」
我把設計的思考總結定為6個方向
這是設計的目錄前言建築手繪 、 調研 、創造、建築分析和空間
構成的八主題
前期科技素材的手繪有葡萄牙科技藝術博物館、鄂爾多斯博物館。蘇州博物 館。。。高密度建築博物館
（當你開始準備思考你的建築外形該如何構思的時候發現怎樣把所有的進行聯 系起來） 這樣這是一個難題
所以什麼的好事
不用想也知道，跟我沒關係。
至於我畢設想做什麼，自然也沒有太多人在意。
我反而有了更多自由發揮的空間。
在開始設計科技博物館的同時，沒人會知道它是怎樣的體會
圍繞著上海科技館建築調研直到閉館調研才結束
這次調研之旅給心靈上了深深的一課 ，從裡到外從外到
里光的傳遞都是上海科技館獨有的，我記得安騰忠雄
說過「一個人真正的幸福並不是待在光明之中。從遠處凝望光明，朝它奮奔 去，就在那拚命忘我的時間裡，才有人生真正的充實。」
但這次不一樣的嘗試，並不完全是盲目的，
畢設在生活一直進行，創意和想法一直在湧現，
只要自己認為這樣有興趣可能是一件好事兒，
但當我們全身心投入去做一件事，
意想不到的收穫往往會隨之而來。
我一直在想，大海究竟是什麼?面對大海，我們首先想到的是孤獨，大海是憧 憬，我們就像一個海浪，湧起又落下。大海是一條地平線它是軟的，大海是一 面巨大的鏡子，我們在裡面看到自己的靈魂，大海，實際上是我們內心最柔軟 與最堅硬的地方,因此我想以海上平台建一個科技博物館，崇尚教育，傳播文 化，帶動經濟和宣揚生態環境的殿堂。
通過時間軸的概念從現在到未來
當有一天，我坐在科技博物館的球幕影院中的時候讓我找到了不一樣的靈 感，看到水母在球形屏幕遊動的時候，我發一個現它那一刻遊動的軌跡使我永生難忘，是富有那麼靈性的一種美，那麼的自由沒有約束曾經幻想這自己也在 那一刻也可以不受外界的干擾做自己想做的事兒，幻想著一切圍繞感覺到心靈 是那麼的透徹，那麼的放鬆，因此我想以這個為起點做自己的畢業設計， 尋找這種弧線靈性軌跡的藝術美。
空間具有相當的生命力在於時間和物質世界的平衡，萬物有陰陽和互補的 聯繫，例如中式的太極，有柔有剛，盡有其意；建築中空間和軸線之間的關 系，文藝復興時期建築空間的大師安德烈亞.帕拉迪奧(Andrea Palladio)對古典柱式和立面拱劵設計的形式進行另一種基於數字美感的闡釋，從基本的平 面的梳理到達到一種靈動的平衡。在整個科技博物館環境體系的設計創想中的概念是一種微觀的表現，靜止到動態的一種轉化，動態到形態的升華，作為一種系統保持構築新室內空間的體系，對於實現環境與「人工形態」的互補；
自然，外界，和室內以及各展館之間相互依存,相互之間的關聯和影響， 在不合理的流動空間增加一個殼的轉化維持一種平衡。
在整個方案的規劃中，整體建築以一種獨特的方式融於自然之中，在情景的需求下若隱若現，在各種各樣的表現形式下，引起人們的興緻和願望，也是一種具有迷濛虛幻之美的景緻，想要追求的一種空靈的美感中以一種輕、漂、柔—雲遊的狀態這樣才有具有不沉溺於感性美的形式。我國美學大師宗白華：美感的養成在於能「空」，「精神的淡薄，是藝術空靈化的基本條件」。由一種感性的含蓄美的觀念，拓展到整個靈性空間的計劃，從單一到富有變化的形式一直到科技博物館開放空間掩映效果的無限想像虛實美的感性顯現。
紀念碑谷
在考慮室內應該如何設計的時候，曾經一度沉溺於紀念碑谷這個遊戲的時候，發現空間可以多重變換，牆體不受規則性的約束，這樣而為之，發現科技館室內各展區為什麼不可以像這樣一樣進行組合和重構，一層二層以及三層等空間的連通和架構，完成各展區的設計，這樣既保證了室內空 間的趣味性又可以完善整體建築與室內之間的關係。
建築空間的八「主題「」兒童樂園、玻璃空間、埃及秀、動物王國、光之世界、森林語境、未來之光。機器時代。
這樣一種以科技為主線，在室內設計的領域中通過一種靈性的維度對科技博物館室內空間設計進行深入研究，在接受創新的同時再到拓展傳統室內設的邊界，構建包含數字信息化、人工智慧、藝術化等信息技術的設計「新策略」。
從室內空間布局、色彩、燈光、系統裝置研究各展館空間的設計形式，將室內外空間的營造與整體環境的設計緊密結合，力求設計現代化、智能化、未來的科技博物館。社會以推動科技創新、提倡科學普及、弘揚科學精神為宗旨，我相信未來的科技博物館會將技術元素和空間藝術的傳承成為新時代設計的發展脈絡。這條路在通往世界的彼岸會一直走下去。
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