攝影是否可以做加法？

經常聽攝影人說：攝影需要做減法！讓畫面簡潔，更加突出被攝主體的思想和內涵。但我卻經常冒出這樣一個念頭：攝影可以做加法嗎？

也許有人會覺得不可思議，其實，我在這裡說的加法並不是讓攝影者把畫面複雜化，把與主體無關的元素都抓取到鏡頭中，而是指在原有的被攝主體表現上，能夠增加自己的想法和獨特的見解。

攝影是瞬間的藝術，無論哪一幅作品，當攝影師按下快門的時候，就決定了作品本身的內容。這個瞬間是稍縱即逝的，如果你不去及時地把握、定格，就會失之永恆。

視覺語言的呈現方式是豐富的，作為一個真正的攝影愛好者，你需要的不是高檔的器材，而是鏡頭後面那雙眼睛，眼睛是心靈的窗戶，透過這扇窗戶，你能夠獲得什麼感悟？感受到哪些值得留存的影像？這才是最重要的！

好的影像作品，需要有自己獨特的思想和內涵，單獨從表面去表現事物，是空泛的，也是蒼白的。視覺語言需要挖掘，更需要從各個角度凸顯其真正的內涵，尤其是那些優秀的影像作品，無不是從深刻的思想上折射出來的。

攝影是做減法還是做加法？其實在你按下快門之前就要想好，你拍攝的主題是什麼？想要表達什麼樣的思想？怎樣構圖等等一系列的想法，就是我所說的「攝影的加法」。

說到攝影的加法，其實對於紀實攝影更值得思索和感悟，拍攝主題之前先做好加法，對自己需要拍攝的主題有個大致的思路和脈絡——想要表達的主體事物、作品呈現給觀者的視覺效果，留存下來的意義，這些都需要在心裡先做「加法」，之後再去動手拍攝，相信這樣獲得的效果一定會有屬於自己的思想和個性。

我覺得，攝影並不全是需要做減法的，攝影的減法其實只是針對於某些方面來說的。想法上可以做加法，在表現的方式上同樣也可以做加法。比如在拍攝時能夠把信息量更大程度地吸收進去，讓一張作品呈現不同視覺的空間，觀者在欣賞的同時，能夠感受到畫面之外延伸的東西，這也是成功的拍攝方式。再比如，現今的許多數碼攝影創意作品，不就是在做加法嗎？強大的後期在原有的基礎上一筆一划地把自己的創意思維添加上去，從而把簡單平淡的影像變得更有內涵、更有藝術表現力，這難道不是在做加法嗎？

所以說，「攝影是做減法的藝術」並不是絕對的，看你站在哪個角度去觀察、去認識、去思考，如果換個角度、換個身份，或許就會有不一樣的想法了。

因此，我認為：攝影既然可以做減法，為什麼就不能夠做加法呢？也許反其道而行之，拍攝出來的影像作品會更具有自己個性化的語言和內涵。只要你用心去思考、去發現、去創新，那麼加法做好之後，影像呈現出來的主題，也許比原來你做減法的時候能夠帶來更大的驚喜！

事物都是有兩面性的，重要的是看你如何去表達、去抉擇。攝影是瞬間的藝術，更需要我們用一顆敏銳的心去發現，把自己的想法運用到視覺語言中去，更加完善地呈現事物獨特的思維空間，在原有基礎上做做加法，拒絕平庸，用自己的鏡頭去獲取更豐富的視覺影像，也許會帶來意想不到的效果。

攝影的減法只是一般規律的總結，也是一種形象的描述；它只是相對的說法，不是絕對的做法。

如果你想獲得具有自己個性的影像，那麼，靜下心來想一想，攝影的減法你會做了，而攝影的加法為什麼不去嘗試一下呢？

釋藤專欄作者、攝影評論員、獨立策展人、欄目編劇。中國攝影家協會會員，浙江省文藝評論家協會會員、作家協會會員。畢業於中國文聯策展人研修班。獲2017大理國際攝影節最佳策展人金翅鳥獎，2015、2017麗水國際攝影節優秀策展人獎。

編輯｜王華

?人民攝影報新媒體中心

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