青年藝術家應該選擇與什麼樣的畫廊合作？

最新 05-04

照沼敦朗《Mienai Nozomi』s Vision Complex》

4月24日，隨著亞洲新銳藝術家群展《記憶或者忘卻》開幕，阿拉里奧畫廊在RYSE酒店迎來了首爾的第二個空間。芭莎藝術走進首爾，觀一次展覽，訪三種角度，以窺阿拉里奧畫廊藝術王國的營建奧秘。

請回答，年輕藝術家

談及「什麼才是想像力？」，博爾赫斯（Jorge Luis Borges）曾回答道：「我的想像力來自於記憶與忘卻。」

阿拉里奧畫廊（首爾—RYSE酒店）入口

而「記憶」與「忘卻」又如何相互作用併產生想像，阿拉里奧畫廊的回答則更為直觀：於首爾青春、實驗、文化藝術的中心地帶弘益大學，匯聚七位亞洲年輕藝術家，在「記憶」與「忘卻」之間持續、無界限地遊走。

Uji Hahan《Baby Booming》

新空間首展，阿拉里奧畫廊在長期關注的藝術家中精心挑選了中國的徐跋騁，韓國的權河允（Kwon Hayoun）、頓善弼（Don Sunpil）、金仁培（Kim Inbai），日本的照沼敦朗（Atsuro Terunuma）、清川あさみ（Asami Kiyokawa），以及印尼的Uji Hahan。「烹制」集亞洲多國風味的大餐，以饗藝術愛好者。

金仁培《Closed Eyes》

頓善弼《Owakon》

參展的七位藝術家都是80後，卻因成長環境和經驗的不同，發展出各具特色的藝術體系與表現形式。他們以繪畫、雕塑、動畫及視頻等多種形式，呈現共25件作品，做出最具實驗性的回復。

權河允《489 Years》

清川あさみ《Because I am a Woman》

其中，中國藝術家徐跋騁攜新作《生存與命運》，展現了在澳門賭場期間所觀察到的熱衷賭博的人。沒有窗和時間觀念的賭場被幻化為曠野，無度揮霍的人們如夢幻般漫無目的地遊離。

徐跋騁《生存與命運》

徐跋騁嘗試用現實的真實感來對比繪畫，以奇特的想像，魔幻地轉化真實的事物，以提煉人在特殊情境下的狀態。在荒誕非現實的記憶中，想像未來的隱喻。

徐跋騁《生存與命運》（局部）

徐跋騁：年輕藝術家需時刻準備

芭莎：你的一些獨立的作品會再次作為元素出現在另外的作品中，這種組合重構對你的創作有何特別意義？

徐跋騁：我的創作其實是一個完整的系統，既可獨立展示，又相互關聯，作品之間有著緊密聯繫。就像樂高積木一樣，可以通過每個局部之間的連接最終搭建成為一個金字塔般的系統。

芭莎：此次展覽的主題《記憶或者忘卻》對你來說又意味著什麼？

徐跋騁：在長卷繪畫中，我保留當下內心的變化與時間的痕迹，開始與結束時的技法也會有所不同，我希望把這種繪畫的痕迹感也留在展廳。我的作品與生活緊密聯繫的同時，也希望能像畫面中的「today」一樣，活在當下、關照當下，破除我執，更加開放和包容。

芭莎：你怎樣看待阿拉里奧畫廊對年輕藝術家的關注？

徐跋騁：這幾天去了阿拉里奧畫廊首爾的美術館，非常驚喜地發現了辛迪·舍曼早期的一組黑白作品，藝術家年輕時的作品人們知之甚少，但卻有十分重要的意義。這樣的收藏充分說明阿拉里奧畫廊不是參照所謂的藝術市場大盤來買作品，而是有著自己的一套專業體系，關注作品與作品間的關係、作品與建築的關係。阿拉里奧畫廊尊重藝術家，認為藝術家是永恆的，畫廊是為藝術家服務的。

徐跋騁作品

預測新的歷史

大學四年級，徐跋騁在切爾西閑逛時，走進了一家經營年輕藝術家的畫廊，那裡展出的作品引得他連連按下快門，而這家畫廊正是當時的阿拉里奧畫廊位於紐約的分支。十多年過去了，當年參展的年輕藝術家早已名聲大噪，徐跋騁也成長為阿拉里奧畫廊重點推介的新銳藝術家。

2009年的阿拉里奧紐約畫廊（圖片提供：徐跋騁）

而在過去的數十年中，不變的是阿拉里奧畫廊對年輕藝術家和富有實驗性的中青年藝術家們長期培養與扶持。

展覽現場

阿拉里奧畫廊新空間的選址並不是簡單地與弘益大學這一地域相聯繫，而是聯結了長期以來弘大所倡導與象徵的視覺化實驗、革新與變化年輕一代的文化。

展覽現場

隨著時間的流逝，弘大精神的直接含義逐漸淡化，而「弘大地區」在藝術世界中所代表的文化意涵已遠遠超越了其地理含義。因此，通過新空間的落成，展出年輕當代藝術家們的多樣性藝術實驗，延續「弘大地區」的象徵意涵，是十分富有意義的。

展覽現場

在追溯弘大精神的基礎上，阿拉里奧畫廊也為富於創新的藝術家們提供了一個精神復興的場所。近年來，當代藝術的一級市場看似繁榮，尤其是成熟藝術家的作品價格經常創下喜人的紀錄，然而新興藝術家「出頭」難的問題一直沒有得到解決。

開幕式現場

為了給當代藝術持續「造血」，阿拉里奧畫廊建立了自己的年輕藝術家「庫存」。每年，阿拉里奧畫廊都會派出「藝術星探」前往年輕藝術家聚集地，深入藝術家工作室調研，其中徐跋騁就是在朋友的工作室被「挖到」的。

開幕式現場

此次的開幕展也僅僅是一個開始，接下來，阿拉里奧畫廊會陸續以最合適的主題、以小規模的聯展方式，將「庫存」中的藝術新星介紹給大家。

開幕式現場

畫廊總監周娟禾：畫廊幫助藝術家完成夢想

芭莎：在你們的整體布局中，為何選擇在弘大地區的RYSE酒店開設第二空間？

周娟禾：我們一路陪伴藝術家成長，多年來已經培養了一批較為成熟的藝術家，形成了較為完備的體系，但我們依舊希望繼續發掘新生代藝術家。我們一直在尋覓能夠與首爾的阿拉里奧畫廊美術館及三清洞畫廊形成聯動的新空間，但四年都未能如願。適逢RYSE酒店向我們邀約，他們的整體設計很重視藝術元素。

芭莎：弘大的地理位置有何優勢？

周娟禾：我們一直對新一代的年輕藝術家抱有充分期待，我們不在乎誰已經成為歷史，誰能創造新的歷史才更重要。藝術家需要畫廊作為他們的搭檔去解決經濟問題，在這一方面，江南地區可能是很好的選擇。但藝術家並不是只需要錢，如果只是滿足生存需要，他們可以選擇教育或者其它方式。藝術家與畫廊的合作是為了新的創作與夢想，毋庸置疑，弘大地區的活力更有利於藝術家的創作。