為什麼有個性的人都偏愛黑色？

無論是扎哈·哈迪德，還是保羅·安德魯，抑或是隈研吾……幾乎每一個富有個性的名人總是喜歡穿黑色的衣服。

說到以設計黑色衣服而知名的服裝設計師，則繞不開山本耀司、川久保玲、三宅一生這三位大師。

山本耀司說，黑色是一種最有態度的顏色，它分明在表達「我不煩你，你也別煩我」。設計中大量使用黑色也是他的個人特色之一，就連自己的私服，也擺脫不了黑色，他也因此也被人稱作「黑色魔術師」。

川久保玲也是服裝界超另類的設計師。她喜歡穿一身黑，始終留著一頭不對稱的黑色齊肩短髮，設計的風格十分前衛。她最重要的觀念就是——黑。她讓原來僅限於晨禮服和燕尾服的黑色成為了新興時尚流行色，賦予了如今女性時尚神秘的新形象。

三宅一生也是黑色的擁護者。對設計頗為苛刻的喬布斯，生前最愛穿的黑色高領上衣就出自三宅一生之手。

很多人不理解這些設計師的奇特風格，也不能理解他們為什麼能得到名流的認可，並最終成為一種潮流。與三宅一生合作了13 年的攝影師歐文·佩恩的一句話解答了這個疑惑——他的設計並不時髦，卻能讓有品位的人穿上之後變得更動人。

其實創業也是如此。好的產品和好的設計一樣，他們都有著鮮明的風格，它們一開始可能不被市場接受，但一旦打出了標誌，之後就可以一馬平川，並最終成為潮流。以下，Enjoy:

來源 / 華鑰設計（ID: KeyDesignStudio）

要問

「最適合建築師的服裝是什麼樣的？」

回答最多的一定會是

「黑色」

你會經常在

建築大師們身上看到黑色

扎哈·哈迪德

保羅·安德魯

隈研吾

這個命題甚至還被專門出了本書

《為什麼建築師喜歡穿黑色衣服？》

（WHY ARCHITECTS WEAR BLACK?）

於是，有大師給出了答案

其實說起最符合建築師氣質的服裝

不得不提

山本耀司、川久保玲、三宅一生

這三位服裝設計大師

這三位大師，可以說是

把西方現代建築設計風格與

日本傳統服飾風格完美結合了起來

偏好黑色、解構主義、反時尚卻獨特

讓服裝不僅僅是軀體的覆蓋物

而是成為著裝者 & 身體 & 設計師精神意韻

三者交流的紐帶

這樣的設計

也無疑成為了建築大師們的心頭好

山本耀司 & 川久保玲

黑 / 黑 / 黑

黑色是一種最有態度的顏色，它分明在表達「我不煩你，你也別煩我。」

——山本耀司

黑色是舒服的、力量的和富於表情的。我總是對擁有黑色感到很舒服。

——川久保玲

為什麼這兩位大師放一起介紹呢？

因為除了兩個人與眾不同卻謎之相似屬性

他們倆還有一段不得不提的柏拉圖式戀情

山本耀司1943年出生於日本

英文名Yohji Yamamoto

是世界時裝日本浪潮的設計師和新掌門人

他以簡潔而富有韻味，線條流暢

以反時尚的設計風格而著稱

60年代末

他從幫他母親做衣服開始走上服裝之路

出身法律專業的他

大學畢業後才去法國學習了服裝設計

但西方的遊歷卻未讓他的思想西化

在服裝設計上

西方的傳統觀念是

用緊身的衣裙來體現女性優美的曲線

山本耀司卻獨闢蹊徑

他的設計往往以和服為基礎

藉以層疊、懸垂、包纏等手段

打造一種非固定結構的著裝概念

形成一股自然流暢的美感

由此生出了自己獨特的風格

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設計中大量使用黑色

也是他的個人特色之一

連自己的私服，也擺脫不了黑色

因此也被人稱作「黑色魔術師」

山本耀司最初的設計想法源自

二戰後許多日本婦女

不得不走出家門到外面工作以補貼家用

但她們並沒有真正得到同男子平等的待遇

為了使婦女們工作時穿著方便一些

山本開始為她們

設計寬鬆舒適、靈巧並漂亮的衣服

1972年

山本耀司專門為女性創立了Y』s for women

七年後又成立了同系列的Y』s for men

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Y』s系列貫徹Yohji的設計理念

舒適又時髦

很快成為了新一代的潮流指標

此時的山本耀司常常和搭檔川久保玲

一起討論關於時裝設計的看法

久而久之

兩人陷入了一場曠日持久的戀情之中

雖然最終分道揚鑣

但說起山本耀司

川久保玲的名字往往會一起被提及

川久保玲是服裝界超另類的設計師

喜歡穿一身黑

留著一頭不對稱的黑色齊肩短髮

她獨創的設計風格十分前衛

融合了東西方的概念

她將日本典雅沉靜的傳統、

立體幾何模式、不對稱重疊式創新剪裁

加上利落的線條與沉鬱的色調

呈現出很意識形態的美感

她既沒有出去學別人的模式

也沒有經過正統的訓練

是少有的非科班出身的服裝設計師

但她的意識卻遠遠超過了

當時堪稱前衛的美國及朋克發源地的英倫三島

她看似古怪的思想

實際上卻非常深刻

更重要的是

她是一位真實原創觀念的時裝設計師

她最重要的觀念就是——黑

她讓原來僅限於晨禮服和燕尾服的黑色

成為了新興時尚流行色

是她，用黑色

賦予了如今女性時尚神秘的新形象

川久保玲

品牌Comme des Garcons日常服

山本耀司

品牌YOHJI YAMAMOTO日常服

三宅一生

褶皺 / 褶皺 / 褶皺

設計的目的不是探尋哲學，而是為了生活。

——三宅一生

大師們都愛三宅一生？

沒錯，喬布斯、扎哈·哈迪德、安藤忠雄

都是三宅一生的忠粉

對設計頗為苛刻的喬布斯

生前最愛穿的黑色高領上衣

就出自三宅一生之手

三宅一生年輕時巴黎留學

在法國高定時裝協會學習

從師紀梵希和紀·拉羅什

但卻沒有繼承他們的法式優雅浪漫風格

他之後鮮明的個人風格據說和

留學巴黎時經歷的著名學生運動「五月風暴」有關

那場動亂與英美60年代的街頭時尚一起

烙印在他日後的個人風格之中

他說：

「我的設計從複雜轉向隨意，

那與時髦無關，

我追求的是服裝本身。」

1970年，三宅一生返回東京

創辦了自己的工作室

在這裡他創造了一個新風尚

A-POC（A Piece-of-Cloth）

讓人大開眼界

它是一體成形的筒狀單品

利用了天然材質與先進的計算機精算程序來編織

布料邊緣絕不脫線

「基於這個最簡單的元素（一塊布），

我想利用不同的手工藝、織物和技術

去探索更多可能性。」

這種將穿著者融入設計過程的服裝

超越了西方與東方界限

一下子就吸引了人們的眼球

2006年紐約MoMA將A-POC收為永久館藏

1988年三宅一生開始研究衣服的褶皺

以前人們慣用已做好褶皺的面料縫製衣服

三宅一生又一次顛倒了這個順序

他先將大塊布料裁成理想的形狀

再將它夾入兩張紙中

利用熱壓機熨燙出褶皺

這些褶皺是有記憶的，再也不會走形

1993 年

這種技術最終形成了

三宅一生最著名的副線品牌

三宅之褶

（PLEATS PLEASE ISSEY MIYAKE）

Issey Miyake, Dress, 攝影 Irving Penn, 1975-1988 荒誕的「梯裙」有著錯落的褶皺紋理，帶著完全不一樣的韻律，布料有著紙一般的質感

Minaret, lantern-shaped dress(塔式，燈籠裙), Issey Miyake, Japan, 1995

Issey Miyake, Seaweed Dress（海藻裙）, 攝影 Irving Penn, 1994

他曾經說，

「我一直感興趣的，

是為活在現實世界中的人們做衣服。」

三宅褶皺就是如此

它體積小而輕盈，優雅卻不嬌氣

適合各種身材

可以被隨意清洗、摺疊

對於經常旅行的人再適合不過了

扎哈·哈迪德也是三宅一生的迷妹

扎哈非常喜歡「一生褶皺」系列

因為它們沒有別的大牌的「公主病」

它們可以隨意捲成一團，無需熨燙

機器壓制出的永久褶皺

上身後立即營造出立體線條

由身體撐出衣服最完美的結構

可想而知

這對一個經常出差在外的人省了多少麻煩

對一個追求自由形態的建築師又是多麼大的吸引

與三宅一生合作了13 年的攝影師

歐文·佩恩（Irving Penn）

用一句話完美概括了三宅一生的設計：

「他的設計並不時髦，卻能讓有品位的人穿上之後變得更動人。」

三宅一生

品牌Issey Miyake日常服

參考資料

山本耀司：不要叫我大師，我只是個做衣服的裁縫｜shihuo.cn

有一種情懷叫做山本耀司 黑色纏繞不追潮流的美｜fashion.qq.com

走近三宅一生：「他的設計不時髦，卻讓有品位的女士更迷人」@Lens雜誌｜haitao.com

揭秘 | 為什麼大師們都愛三宅一生的一塊布｜360doc.com

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