視覺思考者：如何圍繞簡單關係構建豐富性和複雜性

今天我想介紹一個叫做「形式風暴 Formstorming"的視覺思考方法。它最早是由Jennifer Cole Phillips提出來的。形式風暴是一組結構化的工具，最早用於平面設計的可視化解決方案，它是一個視覺發明的過程。

隨著設計方法從普遍的視覺概念轉向以設計作為不斷變化的文化敏感性的更加人類學的理解，形式有時候會迷失。我們需要跨越軟體和視覺思考的鴻溝。

我們發現當代的年輕設計師們不擅長構建抽象的概念。他們擅長處理和編輯流行文化辭彙，但他們不太擅長控制比例、韻律、顏色、層次、網格以及圖表關係。要想圍繞簡單關係構建豐富性和複雜性，需要列出其形式被全球範圍內日益緊密聯繫的個人、機構和社區所使用的視覺語言的所有元素。

追溯到Bauhaus

尋找一個共同的框架來發明和組織視覺內容的想法可以追溯到現代設計的起源。1920年代，德國Bauhaus學院等機構將設計探索為一種普遍的、基於感知的「視覺語言」，這一概念繼續塑造著當今世界各地的設計格局。

我們將從技術和全球社會生活的深刻變化來反思這一至關重要的傳統。包豪斯提倡經過規劃和標準化的理性方案，同時當代設計師和藝術家們被特質、定製化、超乎想像的意外所吸引。現代主義者對簡化形式的偏好與構建產生意想不到結果的系統的願望並存。如今，不純的、受污染的和混合的形式與光滑完美的形式一樣具有吸引力。

視覺思考者往往尋求從簡單的規則或概念中提煉出複雜的結果，而不是把一個形象或想法簡化為最簡單。

1920年代的包豪斯遺產，包豪斯和其他學校的教師從基本的幾何元素的角度對形式進行分析。他們相信這種語言能被每一個人所理解。他們從不同的角度追求這一理念：Wassily Kandinsky（瓦西里·康定斯基）呼籲創建一部「元素詞典」和一部通用的視覺「語法」；他的同事試圖找到一個被共享的社會和普遍人性所認可的理性辭彙；由Josef Albers所教的課程強調系統思維重於個人直覺，客觀性重於情感。

從1940年代起，大量的教育家學者細化和精鍊了包豪斯的設計方法。每一位富有革命精神的教育工作者都從獨特和原創的角度闡釋了設計的結構方法，他們相信不僅僅要以普遍的方式來描述視覺形式，而且要以其具有的普遍意義。

如今，軟體設計師已經實現了包豪斯的目標，即以一種通用的方式描述(而不是解釋)視覺語言。軟體使視覺材料變成了屬性菜單、參數、篩選器等，創造性工具在其社會普遍性、交叉學科和描述能力方面具有普遍性，例如Photoshop。

軟體能夠提供視覺媒介的模型，但是它們不會告訴我們該製作什麼以及表達什麼。

形式風暴

「每一個問題都有一個簡單、明顯、錯誤的解決方案。一個名副其實的問題很少能得到迅速而簡單的解決。」 Malcolm Grear

在一個幾乎每個設計師都能即時訪問大量圖像資料庫和在線搜索網站的世界裡，難怪當代平面設計會陷入利用便利的平庸解決方案之中。許多設計師並不熟悉各種各樣會產生更高水平的形式和概念創新的方法。

形式風暴是一種視覺思考的行為——幫助設計師開啟和深化基本設計問題的解決方案。它使製作者通過自動的、容易構思的概念，朝著可識別的但有細微差別的概念進化，從而產生令人意想不到的結果，促使我們具有獨創性。通過詳細的迭代、綜合、剖析、修正和表述來堅持一個主題，需要耐力、紀律和動力，但是這種程度的沉浸會產生意想不到的深刻的創造性投資回報。

頂級行政總廚告訴我們，一道好菜要依賴上等的原料。同樣的，在設計上，我們必須在每一個環節追求完美。在一個通過視覺、語言和感官信號層層過濾的複雜世界中，強健、清晰的視覺交流至關重要。卓越的設計不僅幫助我們構建生活的意義，更能使體驗更加愉悅。

超越基礎

「選擇你的角落，仔細地、強烈地、盡你所能地選擇它，這樣你就可以改變世界。」 Charles Eames

即使是最強大的視覺語言，如果沒有能力在生活環境中使用，也是無用的。在麥金托什電腦之前，解決平面設計問題幾乎意味著外包每一個環節：手稿被送到排字工那裡；照片——從聯繫單中挑選出來——在實驗室里列印出來，並由修改員進行修正；完成的藝術作品是一個粘貼藝術家的工作，他把字體和圖像切成薄片，粘在木板上。這個程序減緩了工作進程，並要求設計人員有條不紊地規劃每一步。

相比之下，易於訪問的軟體、雲存儲、無處不在的WIFI和功能強大的筆記本電腦現在使設計人員和用戶能夠從幾乎任何地方控制和創建複雜的工作流。然而，由於這些數字技術提供了更大的自由和便利，它們還需要不斷的教育和維護。這種反覆出現的學習曲線，加上已經超負荷的時間表，往往縮短了概念開發和正式實驗的創造性窗口。

在社交媒體、智能手機、iPad和應用程序的促進下，設計專業的學生掌握了以前需要數年才能掌握的技術。然而，這種網路知識並不一定能轉化為創造性思維。太多時候，直接求助於計算機的誘惑阻礙了更深層次的研究和想法。人、地點、想法和事物通過重複的曝光正在變得相似。因此，很有理由認為，最初的想法通常是谷歌搜索的最上層，這樣只會得到一些粗略的結果，而它們往往又累又迂腐。

要想得到更有趣的領地，需要堅持不懈地篩選、分類、吸收主題和解決方案，直到新的火花出現並生根。我們沒有撇去表面，而是挖得更深。與發出指令相比，我們分析問題並提出可能性。你會發現很多例子，將特質與形式規則融為一體。

100次迭代

圍繞一個主題的多次迭代是一種深入挖掘的方法。通過反覆利用我們的聯想和想法的心理資料庫，我們能夠耗盡顯而易見的東西，到達更新鮮的領域。這種經典的練習要求設計師們選擇一個主題，然後用100種方式進行視覺解讀。符號學的基本原理——圖標、索引和標誌被引用以擴大思維和表現的範圍。

A Plus以字母A為主題進行的100種視覺解讀

形式風暴模板

形式風暴模板可以作為激發靈感的容器，用於捕獲、收集和策劃與項目相關的不斷發展的視覺和語言想法。設計師用形式化模板進行必要的調查，例如設計先例、視覺思考、起草草圖，以及探索各種視覺和語音聲音、載體、組件格式以及媒介和材料。多列網格有助於分配和排列主題、標題和上下文摘要引用以及記錄設計思想。

選擇、合成、渲染、表達和安裝視覺創意到模板中，提供了一個附加的清晰和固定的層級，比素描本更專業的記錄過程。

突破障礙的日常練習

這種持續不斷的生成練習通過位於概念框架內的日常創造性行為來激發設計思維。設計師被鼓勵跳出舒適區域，定義日常行為的參數，包括概念框架、媒介和格式。創建每日設計所涉及的嚴謹性和動力有助於設計師建立關鍵的紀律和時間管理技能，併產生一個強大的工作機構來開發設計師的產品組合和流程。日報通常至少要持續兩周，有時還需要創建一個系統來容納工作並添加上下文。

內容摘自《Graphic Design：The New Basics》，作者Ellen Lupton&Jennifer Cole Phillips，翻譯設計巢。

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