這樣好的電影都沒有排片，我們還有什麼資格抱怨爛片

中國電影市場有一個怪象，爛片敲鑼打鼓刷票房，好片卻被安靜地擱置一角，彷彿它的誕生和觀眾沒有關係。

尤其是在退票風波的當下，一部安靜地上映又即將安靜下線的作品我一定要介紹給你。

《米花之味》

本片獲得了2017年平遙國際電影節最受歡迎影片獎，還在「威尼斯日」單元特別提及，收穫一路好口碑。

豆瓣7.6分，近三個月來，內地華語電影的最高評分了。

影片講的是關於留守兒童的故事，發生在雲南邊陲鄉村。

畫風如它的名字一般清新自然。

傣族小山寨的竹屋成排、藍天白雲、田野溪流，優美的空鏡頭不斷出現，美得讓人能醉。

上海打工多年葉喃開車返鄉，帶著城裡買的漂亮衣服和玩具零食，滿心歡喜的送給女兒喃杭。

回應她的卻是女兒蒙在被子里的一句：還是聽聲音好了。

數年不見的陌生與疏離全在這一句里話里。

葉喃和丈夫常年在外打工，喃杭跟著阿公生活，當初的乖乖女孩在缺乏管教中變成了問題學生。

課上搗亂，老師罰她寫檢討，心中有氣，她就把老師的手機、車鑰匙都偷了；

男同學舉報她，她不僅罵他「大嘴巴」，還把男同學揍得鼻青臉腫。

日子一天天地過，母女的關係並沒有絲毫進展。

喃杭偷了寺院的香火錢去網吧通宵打遊戲，網吧外面，葉喃在車裡等了一宿。

對女兒無能為力的媽媽決定走了，與其在家中做無用功，不如重回大城市多賺錢實際。

表面倔強的喃杭偷偷望著媽媽離去的背影暗自神傷。

喃杭好朋友得了紅斑狼瘡，她家裡人請來山神驅邪，錯過了最佳治療時間。

葉喃留了下來。

能讓小孩子最快成長的莫過於生離死別。

最親密的夥伴去世了，讓習慣封閉自己的喃杭開始成長。

她第一次主動向媽媽傾訴心情，她告訴媽媽自己不感到悲傷，同時請求媽媽和她一起為好朋友祈福。

母女二人來到供奉神明的溶洞，為逝去的朋友跳舞，祈求她的靈魂飛升。

故事在這裡戛然而止。

導演鵬飛師從洪尚秀、蔡明亮，也曾旅法學習電影八年。多年積累下的人脈資源在《米花之味》應用到極致。

他曾花費八個月尋找拍攝地，又在拍攝地居住一年進行劇本創作，在現在的市場環境中，這樣的耐心與認真很稀有。

攝影是蔡明亮御用攝影師——廖本榕老先生，配樂是與北野武合作多次並獲得「日奧」最佳配樂的鈴木慶一，剪輯師是六次提名金馬獎，剪輯過《一一》《牯嶺街少年殺人事件》的陳博文。

《米花之味》觀感極好，配樂尤其出色，澄明清澈的配樂與清新自然的故事交織在一起，為影片增色不少。

影片蘊含著「反現實」美學建構，將「留守兒童」這樣一個嚴肅的社會議題閃現出明亮的色調。

有衝突，有誤解，有歡笑，有溫暖，有代價，有調和。

打工歸來的母親和留守在家的女兒，從疏離到親近，情感的變化細膩而溫柔。

台詞里俏皮的橋段，主演們靈動的表演，也徹底翻轉了傳統苦難鄉村電影的老套路。

在「留守兒童」之外，編劇兼導演的鵬飛也提了很多諸如宗教、城鄉、社會公益等各種點。

米花是傣族獻招待親朋好友的食物，米花的味道有種說不來的美妙，就像這部影片。

它不刻意販賣苦難，以獨特的視角講述了一片田野、一個夏天、一段故事，帶出的是生命最初的動容。

遺憾的是，這部賞心悅目又廣受好評的佳作，上映8天只有160萬票房。

在寸幕寸金的電影院，僅僅呼籲影院經理增加排片是不現實的。不是所有人膝下都能像方勵那樣跪出黃金。

賈樟柯從15年開始呼籲要建藝術院線，至今沒有著落，成立兩年的藝術影廳聯盟並沒有改變藝術電影無處可放的境遇，如今聲音漸稀。

於是我們發現了一個悖論，一方面不斷抱怨爛片，一方面有誠意的佳作出來卻無處可放。

世間需大道，何止羨車行。電影事業不僅需要撈錢的市場行為，也需要不計回報的鋪路人。

電影爛番茄為今日頭條簽約作者

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