筆走無疆 紙說嘉定包仕武書法藝術展在國家畫院美術館盛大開幕

筆走無疆 紙說嘉定

——包仕武書法藝術展在京舉行

2018年5月5日下午三點，由中國書法家協會展覽部、中國國家畫院美術館、中國國家畫院書法篆刻院、中國民主同盟上海市委員會聯合主辦，由上海市嘉定區文學藝術界聯合會、中國民主同盟上海市嘉定區委員會、西口文化發展（上海）股份有限公司、上海嘉定博物館、陸儼少藝術院、尚畫美術館、上海市嘉定區書法家協會承辦的「紙說嘉定——包仕武書法藝術展」在中國國家畫院隆重開幕。來自北京、上海的眾多書畫家出席開幕式。

開幕式由上海市嘉定區政協副主席王漪先生主持，民盟上海市嘉定區委主委周芳珍女士、民盟上海市委專職副主委沈志剛先生、中國出版年鑒社社長、國家甲骨文研究課題負責人郝文勉教授、中國書協顧問申萬勝先生先後致辭。包仕武先生致答謝詞，總政治部原副主任劉振起上將宣布展覽開幕。

此次在中國國家畫院展出的113件書法作品，是包仕武先生近兩年藝術創作的結晶。展出的作品涵蓋篆書、隸書、行書、草書等多種形式，內容以嘉定歷史名人詩文詞句與主，作品不但具有深厚的藝術功力，而且透露出強烈的求新求變意識，可謂是滿紙煙雲，氣象萬千，非常耐人尋味。

包仕武先生，現為中國書法家協會會員、上海市嘉定區書法家協會副主席、尚畫美術館館長、《畫壇》執行主編、高級美術師、上海民盟書畫院嘉定分院院長、上海市嘉定區學術技術帶頭人、廣西藝術學院客座教授。他的作品多次參加全國重要展覽，先後獲得全國第八屆群星獎優秀獎、第一屆中國書法蘭亭獎提名獎、第二屆中國書法蘭亭獎「藝術獎」等一系列重要獎項。數件作品被北京中南海、上海世博會及國內多家美術館、博物館收藏。書者述其志、筆者言其意，包仕武先生的藝術風格及其藝術成就，與其豐富的生活和學習經歷密不可分。他長於皖，學於豫，寓於閩，最後定居於滬，間關南北，遊蹤萬里。在他的心中，文章合為時而著，在他的筆下，書寫更是時代擔當。包仕武先生自定居嘉定後，一直在探索如何將自身所長與嘉定人文結合起來，表現出來。近兩年中，他花費了大量的精力，搜集整理了部分能夠展現嘉定這座江南歷史文化名城人文底蘊和城市精神的詩文和詞句，並將這些詩文創作成多姿多彩的書法作品，用極富個性的表現形式述說風雲流轉，世事變遷，為嘉定建縣800周年獻禮！

「隔岸香從風裡度，穿林人向雪中行。」包先生以其作品展現時代，以藝術表現風骨。於絢爛中呈現沖淡，在雄奇中顯露溫和，看似縱情揮灑，實則靜穆平和，這種品格正是我們這個時代的縮影。此次展覽也充分展現了嘉定作為全國文明城區的文化實力，展現改革開放40年來文化發展的豐碩成果。全國百餘家媒體參與報道此次展覽，中央數字書畫頻道、美術報、書法報、書法導報、中國書法雜誌、中國書法網、中國書道網等媒體關注並做相關報道。

據悉，展覽將持續到本月10日。

開幕式由上海市嘉定區政協副主席王漪先生主持

民盟上海市嘉定區委主委周芳珍女士介紹籌展情況

民盟上海市委專職副主委沈志剛先生致辭

包仕武先生恩師現任中國出版年鑒社社長、國家甲骨文研究課題負責人郝文勉教授講話

中國書協顧問申萬勝先生致辭

作者包仕武先生致答謝詞

總政治部原副主任劉振起上將宣布展覽開幕

嘉賓剪綵

包仕武

1968年10月生，安徽含山人。現為中國書法家協會會員、上海市嘉定區書法家協會副主席、尚畫美術館館長、《畫壇》執行主編、高級美術師、上海民盟書畫院嘉定分院院長。上海市嘉定區學術技術帶頭人、廣西藝術學院客座教授。曾任民盟福建省第十屆委員會委員、民盟福建省三明市第四屆委員會常委，政協福建三明市第七屆委員會常委兼文史委副主任。

作品入展中國書法家協會主辦的「全國一、二、三屆楹聯書法展」、「全國六、七、八屆中青年書法家作品展」、「全國第六屆書法篆刻作品展」、「全國第二屆正書作品展」、「全國首屆行草作品展」等數次全國重要書法展覽。曾獲得「紀念抗戰勝利50周年國際書畫展」一等獎，「慶祝建黨九十周年全國書畫展」一等獎，「全國雙擁書畫大展」銅獎，「首屆中國書法藝術節?全國百家書法精品展」精品獎。獲得文化部設立的中國政府社會文化藝術最高獎---全國第八屆群星獎優秀獎；中宣部批准，中國文聯、中國書法家協會主辦設立的書法專業學術最高獎---第一屆中國書法蘭亭獎提名獎、入展第二屆中國書法蘭亭獎「藝術獎」。執行主編《畫壇》期刊十餘年，出版56期。

出版有《包仕武書法藝術》、《紙說?包仕武書法藝術》、《中國藝術家?包仕武專輯》等，多次在《中國書法》雜誌、《書法報》、《美術報》、《書法導報》、《羲之書畫報》等專業報刊發表論文及作品，數件作品被北京中南海、上海世博會及美術館、博物館收藏。

沈鵬先生題 包仕武書法藝術

《花開見佛》 80×68cm×4

縱逸彰奇勢 拙樸顯雅韻

——閱讀包仕武書法有感

仕武是安徽含山人氏，早年求學中原，後於八閩，現供職於上海嘉定博物館，工作之餘揮毫染翰，沉浸於書藝。仕武的書法，自上世紀九十年代便在全國展覽中脫穎而出，聲名鵲起，於今早已名至實歸，為當今書壇中青年實力派書家之一。

仕武雅好書畫，痴於藝文，每見名碑名帖、孤本善痕，皆愛不釋手，悉心揣摩。廣涉漢魏碑版，博取明清書翰，於漢隸、魏碑用功最勤，故其書雄渾大氣又不失瀟洒恣肆之趣。閱讀仕武書作，時常被其作品中蘊含的縱逸之勢和拙樸之韻所打動。自古以來，書家在書寫過程中將筆勢和筆韻二者有機融合，藉此傳達書法的文化精神和人文內涵。明代李日華說：「凡狀物者得其形，不若得其勢，得其勢，不若得其韻。」一般來說書法對勢的強調，不僅賦予了書法以動感，也讓人在閱讀時體味到其中的節律，從而帶給人們一種積極向上的生命快意和心靈激蕩，它讓氣勢如虹的作品飽含著生命的律動和血脈的貫通。仕武書作氣勢宏大，豪放恣肆，讓人一看便知是當代書家的面目，散發著濃郁的時代氣息。尤其是在點畫疾徐輕重的節奏變化，字形聚散正欹的姿態處理，墨色的濃枯虛實交替對比這一系列技巧上，都展現出他對書法藝術的個性化理解以及通過長期反覆磨練所具備的能力。古人云向背生勢，向背即指對比關係的處理。仕武書法強調對比關係，以及墨色的枯濕濃淡、點畫的粗細方圓、結體的大小正側、章法的疏密虛實等，均有予充分表現，不但增強了作品的形式感，而且賦予了獨立的審美價值。縱觀當代書壇，自中原王鐸、傅山之風驟起以來，以勢名家者比比皆是，然而，若一味強調得勢，難免讓人在閱讀之餘感到書作有粗糙草率虛張聲勢之憾，從而缺少精緻和典雅的成分。仕武瞭然此一關捩，為避免作品的草率空洞，遂將目光轉向了魏晉碑版的研摹之上，把明清書翰的筆勢與漢魏碑版的雅韻進行熔鑄貫通，從而形成了自己獨特的書法面目。

子曰：「學而不思則罔，思而不學則殆」。仕武在長期的學書過程中，除了反覆臨摹古人碑帖之餘，還善於讀書思考和領悟。將臨摹時得到的感覺進行自我參悟並融入到創作之中，臨摹與創作雙向互動，從而佳作迭出。眾所周知，學術有其不能割裂的鏈條，承繼先輩學術成果，並作符合當代邏輯的批判和延伸，是藝術發展的規律。書法絕非炫巧逞技之能事，在臨摹、掌握古人技巧的同時，更應揣摩書法藝術於情感的表達，從而體現文化內涵的深層規律。因仕武文科出身，賦予了他較為雄厚的文化功底，他以廣闊的大文化視閾對書法作現代形式的探索和梳理，力爭筆墨隨時代而化又不失古人精神內涵，入古而不泥古，出新而不悖古，於縱逸之中彰顯奇勢，於拙樸之中蘊含雅緻。此一點當是仕武取得成功根源所在。

書法作為一種古老的藝術形式，有其固定的文化形態和個性品質，在不斷走向非主流化、民間化的當代文化語境中，由文人雅玩轉向大眾文化消費，「展覽效應」無疑助長了當代書法面目更迭的步伐，對書法價值界定和評價也有了全新的定位。如何客觀地對待這一現象，並從這一現象中探尋書法發展的內在規律性，值得當代書家進行思考和抉擇。從仕武的作品中，我們可以感受到他的理解和感悟，他不是簡單地肯定或否定，而是經過整合、提煉、注入自己理性的思考，這其中既有與當代價值觀、審美趣味、創新意識相契合的個性張揚，又有傳統文人對心靈純凈的守候，這無疑會使他的書作給人以賞心悅目的感受。

綜觀仕武近年來的書法作品，不管是縱逸疏宕的行草書，或是拙樸雄渾的隸書，其在用筆、結構造型及章法處理上都有獨到之處。這主要得益於他對傳統筆法的理解和領悟，得益於他對筆墨語言駕輕就熟的創造，也得益於他不拘於古人常法的藝術追求。臨摹與創作的本質是繼承與創新，前人之述極其豐瞻，仕武深諳其中道理，他學書二十餘年，始終紮根於傳統，從中獲取各種表現技巧和創作靈感。傳統的生命在於發現和解讀，若採用同一的解讀和臨摹方法，定會產生封閉和僵化，只有將時代精神注入其中，書藝方能獲得發展。因此，包仕武在創作時避免惟妙惟肖的步趨古人，而是站在自己的立場上去理解和闡述，以飽含情感的筆墨語言闡釋其對人生和自然的終極關懷。

今天，仕武在書法藝術上所取得的成績，為今後的發展奠定了堅實的基礎。以他的執著、勤奮、敏悟和好學，有理由相信，其書法歷程將會走得更遠，在個人風格的追求和錘鍊上將會不斷迎來新的提高與突破。

中國書協篆刻委員會副主任、西泠印社理事 崔志強

作品欣賞

《練川六景之夢園醉宿》68×68cm

擬醉無歸客主諧，半窗月色靜嚴街。何當更下陳蕃榻，十日平原也自佳。

《寫心》 138×69cm

《魔都水墨》 180×150cm×4

《古疁》180×50cm

跋文：嘉定建縣於南宋嘉定十年，因年號而得名。唐時屬崑山縣疁城鄉，故別稱疁城、古疁。明末畫家張彥作畫喜署 「古疁張彥」款。清代鴻儒錢大昕作書亦多用「古疁錢大昕」款。民國嘉定勤業中學校歌云：「古疁文化邦，忠節侯黃，學業錢王，歷史有榮光」。（款文 王光乾）

《幽居》 明?朱稚美 127×50cm

春來無地不花叢，惟有幽居自不同。香佩潤沾蘭徑雨，葛巾輕惹葯欄風。

《大道無為》 360×48cm

《九州百業聯》 200×32cm×2

《陰陽》三條屏 181×48cm

《里外》 181×48cm

《家》180×50cm

《壓力山大》180×50cm

《樂》85×48cm

《擇友克己聯》 180×28cm×2

擇友須求三益，克已宜守四箴。

《養心知困聯》 民國·周承忠 360×32cm×2

養心莫善於寡慾，知困然後能自強。

《白鶴》 白鶴江棹歌 清·張錫爵 145×145cm

柴門秋曉亂嗁鴉，楊柳溪僑一徑斜。寂寂疎籬卧黃犢，人家多曬木棉花。春申浦上波沄沄，行人不識春申君。惟有升仙墩畔路，尙傅騎鶴上青雲。

《竹刻》 清·趙俞 68×68cm

邑有隱君子，朱姓鶴其名。子孫三世嗣，曰纓曰稚征。操履皆完潔，炯炯玉雪清。生當隆萬際，嘉運方休明。醞此神骨秀，旁涉藝事精。筋竹拳根須，魁壘比茯苓。斲削水蒼玉，鏤鉥皆象形。筆鬥口能受，臂閣腕可擎。藤樹舞鱗鬣，仙鬼凸目睛。故作貌丑劣，蝦蟆腹彭亨。以此試奇詭，精神若怒生。瑣細一切物，其勢皆蜚鳴。畫理及篆刻，刀法乃交並。氣韻貴高古，不以智巧爭。藏久瑩琥珀，爪甲觸有聲。懸購寘几案，白金一餅贏。後學偭大雅，又欲開門庭。玲瓏眾妙備，卻失前典刑。技固殊工拙，亦視人重輕。即看書畫格，非其人不馨。倪黃孤高士，筆墨發精靈。未聞收碑碣，節錄及蔡京。睠言念桑梓，穆然懷古情。

《練川雜詠》清·王鳴盛 360×52cm×16

法華古寺塔鈴催，瑞竹軒窗面面開。陌上女郎連袂出，即山亭子探春來。

匯龍潭裡泊輕橈，一簣平岡影動搖。弱柳縈橋煙漠漠，春濤罨岸雨瀟瀟。

望仙橋畔盡漁家，豆蓬瓜架傍水斜。幾隻小船楊柳岸，腥風一剪漉魚蝦。

一村吉貝一村秧，十里沙灘十里岡。指點城闉看漸近，松扉兩扇認留光。

筆墨寫心

包仕武是從安徽含山走出去的一位非常優秀的書法家。含山是皖東一個文風盛熾的小縣，我曾在一篇文字里這樣介紹故鄉含山：「安徽含山，經濟很一般，地形象台灣。我沒有文化，但含山有文化：有玉龍文化的發祥地凌家灘，有伍子胥過的古昭關，有王安石游的褒禪山，有林散之的老師張栗廠。」可見含山文脈相傳，淵源有自，仕武受這方山水滋養，自有文心高情，所以說，我這裡指的優秀，不光是說他在筆墨上所表現出來的過人才情，能在一些全國有重要學術性展覽中脫穎而出，也不僅說他走出含山，從福建到上海一路風生水起，還在於他有情懷、善思考、有擔當，在他身上，我們能欣賞到一種值得玩味的筆墨和真誠的情懷。

敦厚的情懷。在我們傳統的書法評價體系中，通常有「字如其人」和「書為心畫」的說法，柳公權說過：「心正筆則正。」實際上還是把創作主體的人擺在前面的，這裡面，更多的是包含道德標準的內容，所以，對一個書家的認識與評價，這一點無疑是非常重要的。這裡說仕武先生的情懷，我有很深的體會，這裡我非常樂意地說到三十多年前的舊事，那時，他的家在我們陶廠鎮中心的位置，樓上樓下的門面房，他父母善良能幹，樓下經營著很好的鋪面，樓上有他的學習和寫字的地方，有時，我們一些年齡相仿的少年便跑到他的樓上，因為他年齡稍長几歲，在他那裡吹牛寫字，偶爾還能品嘗到他父母給大家的一些零食，這對那個年代的鄉村少年來說，自然有著深刻的記憶。甚至，有時我們還能從他那裡蹭一些宣紙寫字，要知道，在三十多年前的安徽小鎮，對於一些書畫少年來說，宣紙也是稀罕物。後來每每想到這些，我內心總是充滿著一種感動。他的這種給予，既是一種對文化的情懷，也有著一種家風中遺傳的敦厚與善良。後來，他作為人才引進到福建三明工作，我也離開安徽到南京的部隊，便很少聯繫了。一次，我出差永安，專程跑到三明去看看他，在那裡，他邀請了一大桌朋友陪我，其實，倒並是說很多人陪我顯得體面，而是他在那些朋友心中有著足夠的份量，我相信，這是他的做人讓大家欣賞，是他心中有朋友，是他身上有一種平和的氣質與力量吸引著大家。

自由的筆墨。仕武先生出道很早，可以說，在同輩書家中，他是早慧的，年紀輕輕即參加全國大展加入中國書協，這是讓大家很羨慕的，但卻與書法圈子保持著一種若即若離的狀態，似乎，在熱鬧的書壇，他選擇了一種清靜，從來不去摻乎那些搗漿糊的事，似乎是一種半隱逸的狀態，但是對於筆墨，他並不是放棄耕耘與思考。有一段時間，他在上海主事《畫壇》雜誌，後來，我能不時到讀到他的一些作品，更多的是書法，也有一些充滿著筆情墨趣的小畫，在那些作品中，我感受到他這麼多年來所追尋的一種自由的狀態。他的書法，既有傳統的筆墨精神，又有著強烈的個人情感色彩和現代意識。一方面，在書法的傳統面前，他是位虔誠的跋涉者，幾十年來，對於傳統經典法帖的學習，從帖學的精緻文雅到民間書風的爛漫天真，無論是真草隸篆，他一直沒有間斷。他表示，每次臨習，都有新的體會與收穫，一段時間不讀帖，便覺著筆下面目可憎。另一方面，他又不是一個簡單意義上傳統的跟屁蟲，在他的內心，更有著一種強烈的不拘成法的期許，所以，我們在他的筆下，既可以讀到一種古人筆下的風雅，有著一種現代人內心的律動和自由。

開闊的視野。我一直以為，一個藝術家最後的高下決定於思想，只有具備一種登高望遠的能力，才能在自己的藝術道路上走得更遠。仕武先生從含山——福建——上海，這看似簡單的三級跳，其實，更是他藝術理想的自我實踐和躍升，在上海這個現代化的國際大都市中，他既安於一隅，潛心筆墨，同時又放眼當代，以歷史的眼光打量著自己的筆墨，我相信，這樣的目光一定充滿著溫情與冷靜。我曾在一個書法活動和大家交流時笑談一個看法，即書法家最應該有歷史觀，因為書法家眨眼之間，從甲骨文到現在就是幾千年，如果只看到眼前的一個獲獎或者幾年所謂的成績，顯然是短視的。在與仕武先生不多的交流和他的筆墨中，我能感受到他對問題的洞察與理性，他對書法既有一種來自心底的質樸情結，在當下國際化的現代語境中，從大文化的角度出發，他能以開放的心態和開闊的視野來對待書法事業，在中心與邊緣的座標位置上自由踱步，這一點，他顯然是高明的！

行文至此，忽然想到沈尹默晚年的一首詩：「自寫情懷自較量，不因酬答損篇章。平生語少江湖氣，怕與時流競短長。」是謂為藝在人，高下在心，仕武先生寄情筆墨，澄懷觀道，自然可見高心一片！

（陳克年，安徽含山人，中國書法家協會會員，中華詩詞學會會員，江蘇省美術家協會會員，江蘇省美協理論藝委會委員，江蘇省文藝評論家協會會員）

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