高冷的架構花藝，真的沒辦法跟商業、生活和平共處嗎？

今天的話題對一般的花藝愛好者來說有點超綱~即使對學業多年的花藝師來說，也是一個尚未想通的難題。一定要學架構嗎？學了就能更上一層樓嗎？

首先，我們要搞清楚，什麼是架構花藝：

架構花藝，起源於西方，近年在國內也大為流行。架構的出現是世界花藝領域一次全新的革命，它不僅克服了插花容器的局限性，拓展了插花材料的應用空間，同時也激發了花藝師的創作靈感。

只可惜，大家對架構的印象並不像詞條里說的那麼美妙，就連芍藥自己都覺得，市面上看到的架構花藝，不是做作就是丑，為了架構而架構，全然喪失了自然的美感。

不過這也是非常主觀的印象，一旦見過一次超美的架構花藝，我們還會這麼認為嗎？比如這位Song姑娘，她的架構課不僅獲得超多花藝師的喜歡，最近還拿了大獎——

{芍藥姑娘 Vol.726 }

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Song的架構花藝

剛剛結束的2019年世界盃花藝大賽中國區總決賽暨第三屆「優尼杯」花藝大賽圓滿落幕（這是由國際花商聯舉辦的，目前世界花藝屆最權威最具影響力的花藝賽事，每四年舉辦一次，被稱為花藝界的「奧運會」），面對高手如雲的競爭場面，花藝師宋暉嫽（Song）獲得了季軍，讓所有先鋒花藝師沸騰了。

相比其他選手的嚴陣以待（半個月前就準備好了比賽作品並寄往比賽現場），Song顯得有些輕裝上陣、不疾不徐，她也是全場為數不多的美女花藝師。

給大家看看，Song在總決賽初賽和現場創作的作品：

1927年，德國物理學家海森堡說：

在因果律的陳述中，即「若確切地知道現在，就能預見未來」，所得出的並不是結論，而是前提……

也就是說其實是你的未來決定了你現在的行為。我問Song，你覺得你做花藝師這件事，從一開始冥冥中是有註定嗎？

MaxGarden丨同種材料的不同應用，這個是平行比例上的作品， 低視角桌花，葉材和層次比例的應用，材料的拆分重組往往都會有驚喜。

小學時某次跟父母一起爬山，路邊看到一種枯枝，Song覺得特別美，就把枯枝和臘梅花採了一些拿回家中瓶插，當時非常喜歡那根枯枝和臘梅的線條，就放在矮瓶中斜插出來，很有意境，每天光看它們就覺得很開心。

但當時父母並不理解她，覺得就是一堆枯草而已，Song長大後回想起來覺得其實這算是冥冥中的一種註定吧。

MaxGarden丨30分鐘內完成的日式風格的葉材和花器的應用

花和植物帶來的喜悅，別人根本理解不了，那時Song根本不知道自己未來會進入花藝行業。大學畢業後在武漢開花店也像是順理成章的事情，自然而然就入了這行，沒有那麼多理由，好像一切都是水到渠成的。

MaxGarden丨裝飾性架構長桌花

MaxGarden丨花器的運用， 這款是設計適合玄關，茶几等位置

Song大學學的工業設計，大學的專業訓練讓Song對於設計的認知有了一個基本的鋪墊，設計能力及設計感知其實是深入到生活的各個方面的，不僅僅只是視覺導向，這些對於未來她做花藝設計都助益不少。

MaxGarden丨植生類設計，想像蝴蝶從中飛過的感覺。植生就是自然的縮影，每種花的位置都有據可尋

在鮮花行業，花藝的風格其實是很多元的，但架構花藝讓Song快速的在眾多的花藝師中脫穎而出，這種詮釋手法獨特的花藝形式，讓Song明確了自己未來的方向。

她所有的設計均來自於自然，她說，自然的饋贈很多，取之不盡，面對自然，總有不同的靈感和驚喜會出現，借用它完成一件又一件有趣的作品，Song很享受這種設計帶來的愉悅。

MaxGarden丨小型屏風設計

MaxGarden丨新娘手捧花

Song最欣賞的花藝設計師丹羽英之，作品震撼但細節表現又很好，這種極致的細節處理需要很深厚的功底，對材料的熟悉，對細節的把控，對想像力的考驗，這些都是國內花藝師所欠缺的。

對於國內花藝市場，Song認為目前最難的一則是花藝師們對美的把握、二則是用戶的培養，這兩點相輔相成，沒有大環境下消費者的審美基礎，花藝師做得再美，也很難有人買單，相反消費者有更超前的審美，花藝師難以達到也惘然。

所以國內的花藝師需要不斷的精進自己的花藝水平，同時也都有責任去教育和培養用戶，這樣才是一個良性的循環。

MaxGarden丨Song2016年在武漢的首個個人展覽作品

很多年輕的花藝師說，不想學架構是因為看到目前市面上的架構不是太丑，就是為了架構而架構，全是炫技，沒有美感可言，更不能引發思考。

看了Song的架構後，她們才大開眼界，原來架構可以這樣又美又時尚，而且Song很注意根據每位花藝師的靈感來輔導其做設計，所以在Song的課上每個人的作品都不相同，在這背後，是Song的良苦用心和精心準備。

MaxGarden丨最普通的花材銀柳做的裝飾性架構桌花

Song說，特別理解大家對於架構的一些偏見，對於花藝而言，只要這個類別是服務於「人」的，那麼用武之地其實是非常之多的，對於花藝的美，也會有更多的實現手法，而架構只是其中的一種。

MaxGarden丨一位腦子裡想法層出不窮的攝影師&擊劍館boss的Song學生作品

傳統都認為架構就是一個藝術品，在Song的課上，她更多的是教授花藝師去多多注意架構的功能性，她教大家用架構來提升日常花禮的製作效率。

例如做一個大型花束，傳統做法花藝師大概要花費1-2小時的時間，很慢，很耗費人力，但在她的課上，她會教會學生如何用簡單的架構在20分鐘內完成一個直徑超過1米的大型花束，這種花束好看且成本很低，出品穩定又快速，對於花店而言能迅速變現。

MaxGarden丨超級大花束，架構手法製作只需20分鐘

今年伊始，就有很多花藝師將在Song那兒學習的作品快速地做成商品賣給顧客。這些獨特的設計，讓她們從一眾單調風格的花藝商品中脫穎而出，而且手殘星人花藝師再也不用擔心自己花費巨量時間做的架構花藝不好看又不能快速賣錢了。

當然Song教授的並不止技巧層面這些，除了花藝知識之外，細膩的思考和解構能力，對材料的充分理解等等。她讓大家的天馬行空落地外，還傳播一個愛花人的心德，只有對自然敬畏，你才可以做出打動人的設計。

MaxGarden丨2018年Song設計的過年花禮，被很多同行抄襲

MaxGarden丨2018開年禮，花藝師學完song的課程後賣得最好的一款

MaxGarden丨2017年聖誕花禮

架構其實是可以製成裝飾品的，在商業和家居空間都可以用到，可以點亮整個空間，但架構在實現商業化的路上，需要很多的實踐經驗和思考：

環境與花藝作品的融合、花藝作品與人之間的關係、花藝作品在空間中究竟起到了什麼作用、這個架構作品能夠產生什麼樣的有趣變化……首先在心裡必須得自己先有答案。

同樣的問題：公共空間中，雕塑到底有什麼作用？花藝作品之於雕塑其實是同樣的道理。

MaxGarden丨花藝師學完後的作品

MaxGarden丨花藝師學完後的作品

MaxGarden丨花藝師學完後的作品

MaxGarden丨花藝師學完後的作品

跟著Song學架構的花藝師很多，在架構課程如此之多，各種大師雲集的花藝培訓行業，為什麼大家選擇了Song這位年輕的90後花藝設計師？

看了和Song學習架構課程的花藝師作品，以及她們的回答，答案也並不高深：「學了Song的架構課程後能立刻將所學內容變成產品售賣。」

MaxGarden | 裝飾性架構作品，適合於家居環境內的擺件作品。（攝影：李白鹿）

MaxGarden | 裝飾性架構作品，主要示範材料的肌理運用。（攝影：李白鹿）

曾經看到一些有意思的問題：

那些學了架構的花藝師有沒有窮困潦倒？

用架構花藝掙錢是種怎樣的體驗？

看完Song的作品，你心裡有數了嗎？

END

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