首屆「全球插畫獎」獲獎作品集大賞

創意 05-07

插畫不僅僅屬於孩子，繪本也不只是童話；想像與冒險並不只是航海家和孩子的專利，成人世界的奇思妙想也需要在在宇宙中的一隅棲息。閱讀插畫，既是一種美學體驗，也是與插畫作者之間的故事和情感的交流。

今天給大家介紹世界上最大的書展法蘭克福書展下的國際插畫大賽「全球插畫獎」第一屆獲獎集結的優秀插畫作品。插畫師微店全網最低價開團~

《全球插畫獎獲獎作品集2016·首屆》

邊聽歌邊看畫

「全球插畫獎」是由法蘭克福書展與國際信息內容產業協會聯合主辦，並由助畫方略運維的年度國際插畫大賽，面向全世界的專業插畫師徵集作品。

本屆作品集精選了入圍首屆全球插畫獎的近百部作品，包括金獎5組、優秀獎10組、榮譽提名獎83組。獎項劃分為封面插畫類、兒童圖書插畫類、社論插畫類、科學插畫類、主題插畫類等5個品類。展示的獲獎作品內容豐富、形式多樣，從創作靈感、創作技法等不同角度展示了獲獎作品及其創作背後的故事，如此多元和繁榮的插畫作品反映出當下文化的創新與活力，乃至人類的進步與文明。

(實拍圖）

封面插畫類

COVER ILLUSTRATION CATEGORY

封面插畫類金獎

：《Oskar》《奧斯卡》

作者：JACQUESMAES & LISE BRAEKERS（比利時）

材料：鉛筆、電腦

Jacques和Lise是一對來自比利時的夫婦，更是一對在平面設計和插圖項目方面擁有多年默契的創意合作夥伴。他們把每一個項目看作一個新的挑戰，嘗試用多種風格、概念、創意和細節來創造驚喜。在2014 年曾首次為Jean-Paul Mulders 的兒童圖書Het Prullalamonster 做插畫設計，隨後是2015 年的HET ABC Gaston Durnez 和2016 的Oskar 。他們以有限的顏料和獨特的插畫方式，在詩意的敘事與詼諧的視覺之間尋求最完美的平衡。

封面插畫類優秀獎：《共生》

作者：吳睿哲（中國）

材料：水彩、彩色平版印刷術

（內頁）

吳睿哲是居住在台北的自由插畫師兼平面設計師，曾獲得3x3 國際插畫獎及紅點設計獎。

在寫《共生》這本詩集的時候，詩人宋尚緯意識到他從來都不是孤立存在的個體; 每段關係，每個遇到的人，都使他處在一個封閉共生的環境中。因此，他將這本詩集取名為《共生》。

封面插畫類榮譽提名獎：《Nest》《巢》

作者：FELICITAS HORSTSCH?FER（德國）

材料：粉筆、鉛筆、電腦

該封面顯示主人公是個熱愛鳥類的人。她是個試圖脫離媽媽自殺陰影的小女孩。她用硬紙板做的一雙翅膀在故事裡非常重要。

創作這個封面的插畫師叫FELICITAS HORSTSCH?FER，活躍在柏林，主要為世界各地的出版社進行封面設計工作。作為熱愛讀書的人，她最大的樂事就是為偉大的故事創造獨一無二的圖片。她的特長是在封面上同時配有插畫和漂亮的手寫字，是一個非常有激情的封面插畫師，喜歡為反映故事本質而創作有力、清晰和大膽的圖片。

在為兒童讀物《巢》創作的封面當中，她準確地抓住了故事當中的幾個主要元素和道具：一個熱愛鳥類的小女孩、一對硬紙板做成的翅膀、一個講述試圖逃離母親自殺陰影的故事。背景採用了穩重而憂鬱的藏藍色，其上綴以金黃色的女孩頭髮和雨靴，經典的黃藍搭配優雅地突出了該書略帶憂鬱卻不失希望的故事氛圍。

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兒童圖書插畫類

CHILDREN』S BOOK ILLUSTRATIONCATEGORY

兒童圖書插畫類金獎：《One Red Shoe》《一隻紅色帆布鞋》

作者：TOBIAS KREJTSCHI（德國）

材料：丙烯

這些插畫作品是為了傳遞給《一隻紅色帆布鞋》的讀者更加豐富的切身感受。不僅為了展示戰爭地區每天不斷上演的衝突，而且通過一個戰地記者在戰爭地區生活過後，飽受創傷後應激障礙的故事，給讀者一個真實的視角。

TOBIAS KREJTSCHI生於1980 年，童年生活於德國薩克森州的德累斯頓，學生和青年時代在巴伐利亞西北部度過。他於漢堡應用科學大學學習插畫並獲得設計與藝術碩士文憑，目前以自由職業者身份在全球範圍內從事插畫、寫作、講演等工作。他的作品和書籍曾多次在多個國家做展覽並以多種語言出版。

兒童圖書插畫類優秀獎：《Beastly Verse》《野蠻的詩句》

作者：JOOHEE YOON尹周熙（美國）

材料：繪畫、版畫、電腦

此繪本中有16 幅圖，通過動物來展現詩句。每一首詩都經過了精心的挑選。詩作者們也是十分有名的，包括 WilliamBlake,Robert Desnos 以及Christina Rosetti。尹周熙希望以活潑的繪本形式讓乾癟的詩句更容易被兒童所理解、吸收。繪本額外增加四個折頁來增加視覺敘述性，以這種小驚喜增添讀者互動性和專註度。

尹周熙是一位生活於紐約的版畫家兼插畫師，她長期和《紐約時報》等國際知名出版物合作，同時兼任書籍、海報和廣告等多個項目。目前工作精力主要在自己的工作室和美國羅德島設計學院的教學方面。

兒童圖書插畫類榮譽提名獎：《Le Bois Dormait》《沉睡森林》

作者：RéBECCA DAUTREMER海貝卡·朵特梅（法國）

材料：水彩紙上的水粉畫

海貝卡在單幅圖片中展示出極強的故事性，畫面深邃引人遐思，對於人物在不同情景下的情緒把握和表達淋漓盡致。人物肢體語言誇張卻符合人體比例和物理現象，彷彿生動地捕捉了系列人體運動中最為舒展自然又美妙的一刻，其深厚的繪畫功底令人讚歎。

作為著名的插畫作家和兒童書籍作家，海貝卡20 年前就已成名。從巴黎裝飾藝術學院畢業後，她與Gautier-Languereau / Hachette-livre 於1996 年合作出版了第一本書。隨後有無數編輯與她合作，已享有15 年的盛譽了。無數本書籍被譯成超過25 多種語言。不只在法國，她的作品在歐洲其他國家和亞洲也大受歡迎。她也受到很多藝術學校的青睞，並受邀會見那些受其作品激發的藝術家。

兒童圖書插畫類榮譽提名獎

：《煙》

作者：郁蓉（英國）

材料：彩紙、彩色鉛筆、剪刀、柳葉刀

剪紙是中國傳統的藝術形式，但是它的局限在於其簡單的二維屬性很難表述複雜的故事情節。為此我通過將彩鉛繪畫與工藝複雜的剪紙技術結合起來，以這樣的獨創的畫面感讓故事生動的呈現出來，同時也可以傳達微妙的情感寄託。

郁蓉, 英籍華人，南京師範大學美術學院國畫與當代藝術設計專業學士學位, 英國倫敦皇家藝術學院視覺傳達設計專業碩士學位, 師從英國著名插畫家昆丁·布雷克先生。她創作的第一本圖畫書被Walker Books 出版社在英、美、意、荷、日、法、瑞典、紐西蘭等多個國家出版。近年來, 她和中國的出版社合作, 其中包括曹文軒 (2016國際安徒生獎獲得者), 秦文君( 國際安徒生獎提名) 等著名兒童文學作家。她的作品已在國際和國內屢次榮獲大獎。郁蓉的作品結合了中國傳統剪紙和鉛筆線描, 使本來平庸單調的剪紙更加生動和立體, 同時也豐富了插畫的內容。郁蓉現在與她的丈夫，三個孩子以及寵物定居在英國劍橋的鄉村。

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社論插畫類

EDITORIAL ILLUSTRATION CATEGORY

社論插畫類金獎

：《Revue XXI (Le grand secret de Jumilhac)》《難民的生活》

作者：VéRONIQUE JOFFRE（法國）

材料：剪紙、水彩筆

這幾幅插畫作品源於一篇文章，關於敘利亞難民被法國鄉下兩個小村落村民歡迎接納的故事。若弗爾試圖反映這些難民經歷各種磨難，最終無非也是流落到陌生、不知所依的地方。「家庭紐帶」也是她希望強調的主線，難民們通過群體特有的「標籤」以及當地人的協助，逐漸回歸平日生活。若弗爾希望通過把創作焦點集中在孩童時代的歡樂，以這種角度來激發這些家庭對生活的渴望，哪怕適應過程中困難重重，生活依然需要繼續。

VéRONIQUE JOFFRE於1982 年出生在法國，畢業於埃斯蒂安學校裝飾藝術系，其合作客戶包括兒童圖書出版商及企業。多年的插畫經驗讓她設計工藝更加趨於環保，比如二次利用已著色的畫紙進行裁切，剪刀成為她手中的畫筆，呈現不同形狀和花樣。她喜歡把不同材質、紋理的紙張黏合在一起，讓粗糙的形狀和精緻的東西和諧共存，呈現有節奏且統一的美。

社論插畫類優秀獎：《黑日焰火》

作者：張璇（中國）

材料：手繪圖掃描為電子版並用圖像處理技術進行著色

張璇《黑日焰火》展現了「卸煤工」這一危險而辛勞的工作群體的勞作現實環境。主體採用黑、白、紅三色，畫面的高對比度和對於紅色飽和度的強調帶來視覺衝擊，不斷強調了一個社會現實：這群同你我一樣普通的血肉之軀，即使腔滿柔情，心懷希望，也不得不迫於生活終日面對枯燥非人勞動，壓制人性，疲憊，且麻木。

張璇任教於魯迅美術學院傳媒動畫學院，現為插畫師、平面設計師。其作品入選第十一屆、第十二屆全國美展，多次參加全國、省級展覽並獲獎。出版的編著、譯著共30 余萬字。

社論類榮譽提名獎：《To Be or Not to Be》《生存還是毀滅》

作者：CELSO MARTíNEZ（西班牙）

材料：數字合成& 電腦上色

CELSO MARTíNEZ則針對轉基因問題表達了客觀的思考態度。畫面冷靜，色彩中性，繪畫表達方式也通過電腦合成展現了不同的材質：素描、版畫、照片圖像等等。

塞爾索·馬丁內斯（CELSO MARTíNEZ）曾在西班牙、瑞典、英國的廣告公司和品牌擔任過藝術指導，自2010 年後開始自己的插畫師生涯，與一些雜誌、書籍和出版商等保持合作，他的作品深受中世紀藝術以及19 世紀工業革命的影響。

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科學插畫類

SCIENTIFIC ILLUSTRATION CATEGORY

科學插畫類金獎

：《Creatures from the Past》《古代的生物》

作者：KUNAL KUNDU庫納爾·昆度（印度）

材料：鉛筆、電腦

這幅插畫出現在各大電影電視劇中的史前生物化石和動物集結號。

庫納爾·昆度是來自印度的一個自學成才的藝術家，他於國家設計學院（NID）視覺傳達系畢業後，曾涉獵動畫設計和平面設計，並最終選擇了插畫作為職業。像大多數孩子一樣，昆度在兒時開始喜歡畫畫。除了畫畫，他的個人愛好也包括看電影、聽音樂、做白日夢、吃得好、睡得香。說起成功和個人抱負，昆度引用美國搖滾歌手鮑勃·迪倫（BobDylan）的話：「所謂成功就是可以早起早睡，白天做自己喜歡的事情。」昆度想成為這樣的人。

科學插畫類優秀獎

：《Archicube》《建築方塊》

作者：ANNABELLE BUXTON（法國）

材料：印章、數碼技術

本書是由 Sandrine LeGuen 和 Bernard Tchumi（法國著名建築設計師）編寫的科教類建築圖書，旨在通過簡單的形狀（正方形、圓形、長方形、三角形）告訴孩子如何做建築。書分為三部分：故事、基礎建築學技巧、施工遊戲。

ANNABELLE BUXTON於1986 出生在貝辛斯托克（英國），從法國巴黎藝術學校Ecole Estienne (ESAIG) 開始接觸繪畫，並在斯特拉斯堡裝飾藝術學院（HEAR）開始研習繪畫敘事。憑著對繪畫的熱情，受到佛蘭德繪畫的啟發，巴克斯頓通過連續的圖片創造了古怪和詩意的故事。目前為出版社和連載漫畫雜誌社(Nobrow, Nyctalope) 工作，其中大部分類型是兒童讀物。第一本專輯le Tigre blanc 由 Magnani 出版後，巴克斯頓開始為Les Petits Platons 和Actes Sud Junior 工作。現在巴黎工作，主要設計一些古怪的人物、變異的動物和傾斜的小屋等形象。

科學插畫類榮譽提名獎：《The Bright Labyrinth》《明亮的迷宮》

作者：MATTHEW R. FRAME（英國）

材料：三維電腦動畫

作家Ken Hollings 生活在倫敦, 同時也是一名文化理論家兼講師。他的最新著作《明亮的迷宮》是一本描述現代技術如何微妙地影響著人類文化的書。這本書從多個領域汲取相關信息, 包括建築、電影、前衛藝術、批判理論、軍事戰略以及智能機器，全面曝光當下網路信息如何包圍並影響我們的日常生活。MATTHEW R. FRAME 在為《明亮的迷宮》一書繪製插畫時，採用黑白密集的表現和電腦動畫的繪製，揭露了現代科學網路技術下人類與地球、人類之間、社會各個領域之間近乎誇張的複雜聯繫和冰冷現實。

MATTHEW R. FRAME倫敦擁有自己的工作室，通過複雜的紋理和圖案創作探索其對政治、教育、環境問題以及科學領域的關注。他對手工技術和模擬技術的執著塑造著他的作品，也因此導致他的作品價格不菲。他在不斷嘗試插畫形式的「元敘事」技術，以此表達複雜的理念，讓信息傳達更全面。他最近剛從居住6 個月的印度回國，最近的作品將以印度作為發展迅速中的工業強國為背景，對野生動物進行研究。

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主題插畫類

THEME ILLUSTRATION CATEGORY

主題插畫類金獎

：《Was WUERDEst du tun》《如果是你》

作者：TOBIAS KREJTSCHI（德國）

材料：電腦繪畫

繪本翻譯為中文是「如果是你，你會怎麼做？」在德語裡面「WUERDE」也有「尊嚴」的意思。這本書展示了平凡的社交生活中，人類自尊心是如何相互影響甚至是受到傷害的。作品中的人物角度不斷變化：跨頁插畫兩面分別展示了主人公給予與被施予時自尊心方面的變化。也就是說，在現實生活中，人可以同時是施暴者也是受害者。此作品無意告訴讀者所謂的「正確行為方式」，更多的是希望大家可以反省自己的行為，多一些同理心！這個社會議題是值得大家去思考的，相互尊重的意識顯然還需要我們更加努力地去提高！

TOBIAS KREJTSCHI托比亞斯·克雷契生於1980 年，童年生活於德國薩克森州的德累斯頓，學生和青年時代在巴伐利亞西北部度過。於漢堡應用科學大學學習插畫並獲得設計與藝術碩士文憑，目前以自由職業者身份在全球範圍從事插畫、寫作、講演等工作。作品和書籍曾多次在多個國家做展覽並以多種語言出版。

主題插畫類優秀獎

：《Brune & Wit (Brown & White)》《沒有語言，如何說愛》

作者：PASCALE MOUTTE-BAUR（法國）

材料：電腦繪圖（Photoshop，Indesign）

這本繪本主要是面向四歲以上的兒童，講述如何克服人與人之間的不同，通過雙方的努力接受未知事物，尋求共同之處的藝術概念圖書。全書以插畫為主、文字為輔，以棕熊布魯尼為線索帶讀者體驗一場獨特意外之旅。隨著棕熊布魯尼離開自己熟悉的世界來到一個沒有任何保護的環境中，認識了白熊懷特。我們跟隨它一起走出自己的溫柔鄉，帶著一絲絲不安，接觸外界世界，隨之獲得越來越多的驚喜和愉悅。通過整個繪本的故事梗概，作者希望表達的是，在混合家庭的生活日常以及當下社會中，如果大家接收各自的不同，尋求共同之處，相互接受妥協，並保持對這種不同的好奇心，這樣會讓我們的生活體驗更加豐富、美好。

PASCALE MOUTTE-BAUR帕絲卡爾·默特- 博爾生於法國馬賽，喜歡旅行。旅居德國十年，現居住於比利時的布魯塞爾，在法國獲得外文碩士學位，曾經在德國與比利時擔任成人教育老師。但她心裡總有個特別的角落專屬於法國普羅旺斯。在她的記憶裏手從來沒有離開過鉛筆。她的插畫家身份從布魯塞爾皇家藝術學院畢業後開始，繪畫風格多元且經常以生活為主題。她與德裔丈夫移民比利時生活，孩子在雙語環境下長大，她對原生地法國馬賽的記憶以及在布魯塞爾與難民相處的時光都啟發了她多樣性的說故事方式，歷練了她無畏寫書的艱辛。她的首部作品即是關於混合家庭主題的，此作品入選Key Colours 競賽。

主題插畫類榮譽提名獎：《尋·自己》

作者：廖江華（中國）

材料：布面丙烯

面對自己的內心和生活的境遇，情緒會受到影響和改變，這才能夠體現藝術最深層次的感受，這和德國美學家盧比爾斯（Lubbius）的「移民說」相似，關注內心的真實可以宣洩內心的抑鬱、保持身心愉悅、留存記憶和傳遞情感，可以更好地傳達情感。正如詩人艾略特評價莎士比亞的抒情詩一樣，它不僅是一種形式或數字，更是思考和感受的方式。

廖江華1984 年生於湖南，中國藝術研究院研究生院美術學油畫碩士專業畢業，現任貴州師範學院美術系副主任，擅長插畫、油畫、雕塑、景觀設計；其作品參加了2007 年中國當代藝術文獻展；2013 年《人類的起源》在貴州省美術專業比賽獲得優秀獎；2015 年作品《愛情童畫》特邀參加韓國青州國際藝術雙年展；2016 年獲東亞非物質文化遺產展繪畫作品大賽銅獎；2016 年入選國家藝術基金圖書與插畫青年創作人才培養項目；2016 年獲得全球插畫獎榮譽提名獎。2016 年還獲得貴州省油畫青年十佳榮譽稱號。作品發表於《中國文藝家》《貴州日報》《藏天下》《藝文論叢》《黔中早報》《貴州都市報》等報紙雜誌。

（其他部分內頁）

插畫的力量

實拍圖

插畫的力量，總是出人意料。不僅對社會現象和深刻哲理直指本質的理解，又能悄然揭開成年人粗礪冷漠之下格外柔軟的傷痛和情感。而且，插畫可以無限拓展工具材料的範圍，對於創意和思維有無限的包容性。細覽作品集，每每為作者們的大膽和想法折服，但再思索，又覺得，以最合適的方式展現創作者的維思，才正是藝術之本質。

本屆大賽作品當中，參賽者的繪畫材料之豐富體現了現代科學技術的發展和文化間的不斷交融，傳統畫材的堅實基礎和多樣化現代技術技法的結合帶給作品以全新的視覺體驗。他們在簡單的故事表達和簡短的篇幅，融入了高超的技巧和令人訝異的創新能力。不僅對於插畫初學者是很好的引路書，同時更為相對成熟的插畫師提供了很好的案例，啟發無窮。

（本文由「全球插畫獎」授權發布）

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