九載共為歌此間·特寫

最新 05-07

不論是初涉阿卡貝拉的社團新人，還是已經在社團里走過幾載春秋的前輩，阿卡對他們來說絕不只是一個能讓他們盡情放聲的舞台。對於音樂的熱愛讓各不相同的他們齊聚在北大阿卡貝拉清唱社這個寬廣的音樂世界中，為著同樣的音樂敲打節拍。

九載共為歌

記者｜連雨薇謝欣玥

編輯｜牛璐瑤

帷幕緩緩拉開，舞台後方的黑幕上白光點點，宛若浩瀚星空，而頭頂的燈光肆意傾瀉，猶如寬闊原野。舞台之外的黑暗中，阿卡貝拉清唱社九周年專場音樂會的橫幅隱約可見；舞台上，炫麗的燈光與純凈的人聲相交織，譜就一場視聽盛宴。

前奏

趙雪妍是菲律賓語專業17級的本科生，在北京大學阿卡貝拉清唱社秋季招新的時候加入了社團。與其他在秋季入社的成員一樣，她在入團時就已經知道大一的第二個學期會有一場阿卡貝拉的專場音樂會。趙雪妍在高中時擔任過樂隊主唱，大型演出的經驗已經很多，當她聽到舉辦音樂會的消息時，她「感覺到的不是緊張，是期待」。

對趙雪妍來說，當初選擇加入阿卡貝拉這個音樂社團，很大一部分是出於對唱歌的熱愛，而她在初中時觀看的一部電影——《完美音調》，讓她第一次從熒幕上了解到阿卡貝拉這種音樂形式。對於這種歌唱形式的濃厚興趣，讓本就熱愛唱歌的她，選擇加入阿卡貝拉社團。

按規定，新成員在加入社團之後會先參加社團的新人培訓，在社長李品璇看來，每一次的新人培訓都是「成員之間互相認識熟悉，並且儘快尋找到志同道合的朋友的方式之一」。

培訓是從開聲練起的，當喉嚨被完全打開，能夠適應唱歌狀態之後，新成員們會開始學著去演唱歌曲的片段，並嘗試著將它們完整地唱下來。在這段時期結束之後，新人會進入不同的樂團，跟著樂團一起排練，甚至演出。那些在剛加入時就已經展露才華的社員在新人培訓之前就已經被某個樂團選中，並提前進入樂團開始試訓。而這個新舊融合的時期就像社長李品璇說得的那樣：「新人有自己的喜好和偏愛，樂團會有不同的風格，這是一個雙向選擇的過程。」

進入阿卡貝拉練習的初期，趙雪妍和其他新人一樣，經歷過一段與老社員的磨合期。在這個時期里，排練佔據了團員們在社團中的大部分時間，兩個多月的時間裡，他們每周至少有兩次排練，白天背著書包去上課，和其他學生一樣為學業或者工作忙碌，到晚上就帶著樂譜去參加各自樂團的排練。結束時通常已經十一點多，甚至更晚，每當這時，他們便迎著濃濃的夜色，在涼涼的夜風中走過已經沒有多少行人的校園，回到宿舍。

阿卡貝拉清唱社九周年專場節目單

從阿卡貝拉清唱社成立的第二年開始，他們每年都會舉辦周年專場，今年是第九場。

九周年專場演出結束之後，李品璇坐在百講後台化妝間的椅子上，細細回顧著九周年專場音樂會的籌備過程：「首先這場音樂會是在拉卡拉社團發展基金的資助下舉辦的，那個基金是從去年九月份開始申請的，今年三月份才答辯，我們其實是一邊準備答辯，一邊申請場地，最後答辯結束，成功拿到資金之後就開始定場地。」今年是北大建校120周年，校方在籌備很多校慶活動，五月份里能用的場地都被預定了，專場音樂會的表演場地一直懸著，直到三月底、四月初的時候才確定了4月21 日在百周年紀念講堂舉辦這場音樂會。

場地確定時間較往年向後推遲很多，籌備整場音樂會的時間只剩下二十多天。相比之前幾次專場兩個月左右的籌備時間，二十多天只有往年的三分之一。

在時間緊迫的情況下，從社務到樂團，再到樂團里的每一個成員，都需要付出更多的努力，花費更多的心思，犧牲更多的時間。SEAbling樂團的趙雪妍在談到音樂會之前的排練情況時說：「演出之前每周加排了一兩次，演出的前一天晚上排到了十一點半。」

在九周年音樂會節目的安排上，與去年最大的不同，是第一次嘗試有主題的音樂會，將所有的團重新洗牌。順序打亂之後，唯一能將他們聯繫起來的是音樂會演唱曲風的主題線。相比往年一個團一個團展示的出場形式，社長李品璇認為，「今年的主題音樂會在表達效果上要略勝一籌」。除此之外，今年還邀請了清華的Nightwalker樂團共同參與音樂會的演出,他們為觀眾奉上了一曲由Rajaton原唱的《Butterfly》。

社團里的每一個人，包括那些在幕後默默為這次活動付出的工作人員，他們積極地相互配合，犧牲個人時間投入到籌備工作中。不論是這個龐大機器的主輪軸，還是那些細微卻事關大局的小部件，都在社長的統籌下埋頭於自己手中的工作，扮演好自己的角色，為觀眾和那些熱愛阿卡貝拉音樂的人奉上了一場視聽盛宴。

新聲

2018年4月21日，六點五十分，離開場還差十分鐘，從第一排向後望，座位上已經坐了很多人。

當時針指向七點時，北大阿卡貝拉九周年專場音樂會終於唱響了它的第一個音符。

SEAbling人聲樂團演唱《Story of My Life》

音樂會的開場曲是由魯夢河、張曉川編曲、社內的北大十佳決賽歌手演唱的《The Greatest Show》，鮮明的節奏與情感濃烈的歌詞瞬間點燃了觀眾情緒的引線。緊隨其後的是Wake-UP人聲樂團演唱的《Wake Me Up》，古典的鄉村曲風深情款款，直擊靈魂，奏響了「青春·印象」的序曲。

在第一板塊的其他樂隊選擇流行單曲和爵士樂時，SEAbling樂團選擇了由柴可夫斯基編寫的一首著名舞曲——《Dance of the Sugar Plum Fairy》來表達自己對於青春的印象的闡釋。

一直在嘗試多樣曲風的SEAbling樂團在今年的九周年專場中共演唱了三首歌曲，除《Dance of the Sugar Plum Fairy》之外，還有一首徘徊於搖滾與民謠之間的《Story of My Life》，而另一首《All About That Bass》是由美國女歌手Meghan Trainor原唱的歐美流行單曲。

作為SEAbling樂團里唯一的新成員，趙雪妍在《All About That Bass》中演唱了一段solo，這也是她覺得自己在這場音樂會的表演中最為出彩的地方。音樂會結束後，她激動地表達著當時在台上的感受：「說實話，我從來沒有感覺這麼好過，真的！」但是在總結完自己的排練經歷之後，她也指出了自己目前存在的問題：「我覺得我是偏solo型的歌手，在和聲這方面存在音準問題，還需要練習。」

每當一首歌結束之時，在台上的趙雪妍都能聽到觀眾席上傳來一陣陣的歡呼與喝彩。觀眾們表達出來的對於阿卡貝拉音樂的喜愛與支持，讓為這場表演付出心血的她體會到了演出成功的喜悅和滿足。

在前面十八首歌唱完之後，王駿涵終於等到了他上場演唱的機會，從主持人的位置上走下來，脫下西服外套，露出裡面的白襯衫。再回到舞台上時，他不再拿著主持人的手卡站在台前報幕，而是作為iScream樂隊的一名普通成員，和他的夥伴們一起在音樂里歌唱屬於他們的阿卡貝拉。

iScream人聲樂團在散場之後合影

來自數學科學學院的王駿涵和趙雪妍一樣，是在社裡待了半年多的新人，也是因為《完美音調》這部電影，他選擇了阿卡貝拉清唱社。

雖然在音樂會的籌備期間，團里每一首歌的排練王駿涵都會參與，但是作為音樂會的主持人之一，他並沒有被安排很多上台演唱的任務，只是在他們團的最後一首歌里參與了大段的伴唱和兩句solo。儘管如此，他仍然享受在台上演唱的每一分鐘，也享受和大家一起互相配合的過程。「和一群熱愛的人做熱愛的事感覺特別好。」他面帶微笑地談著自己的感受。

第一次聽說自己會參加九周年專場的時候，王駿涵的反應和趙雪妍不同，甚至還覺得有點有趣——他當時就覺得這場音樂會對他來說是一件「沒想過，但是覺得很好玩」的事情。等到真正站在舞台上的時候，機器發出的白光直接打在他的臉上，除了舞台，其他都是黑暗，他看不到台下觀眾的表情與動作，但是那些吶喊的聲音和那種令人血脈賁張的氛圍感染著他全身的每一個細胞，他眼角眉梢上滿滿的都是享受。

謝幕之後，在社員們開心地拍著合影並談論九周年專場達到的超出預期的效果時，社長李品璇還不敢確切地說這場音樂會到底是否成功。她自開場就一直待在後台，沒有機會去看台下觀眾的反應，只能在後台或者台口聽一聽社員們的演唱。坐在化妝間的她，語氣略帶一絲嚴肅地敘述著自己對於音樂會呈現效果的看法：「我覺得一場音樂會辦得怎麼樣，一個是社員感受這場音樂會辦得好不好，還有一個就是觀眾的反饋。」

Sunday昊樂團演唱《Sakalima數數歌》

一位已經參加工作的女士在看完整場表演之後說：「我覺得整場音樂會特別棒，大家都很陽光自信，唱得也很不錯，現在年輕人真是太厲害了。」在她的印象里，運用純人聲來撐起整首歌的阿卡貝拉是一種很乾凈的音樂形式，純粹的聲音加上多變的表演形式，能夠很好地表達出歌曲里蘊含的感情。二十一首歌唱下來，她最喜歡的是那首由Paca樂團演唱的《好好》。

「音樂會讓人感覺很神奇，很震撼，因為是人聲演唱的形式，所以會給人一種不一樣的體驗。之前雖然也有聽過阿卡貝拉的演唱，但是沒有聽過像這樣的專場音樂會。」這位第一次來到阿卡貝拉表演現場的觀眾是化學學院16級的研究生，在音樂會演出的時候，他就坐在第二排。得天獨厚的觀看位置讓他能清晰地感受到人聲演唱與舞檯燈光特效帶來的震撼。在整場音樂會結束之後，他意猶未盡，在離開觀眾廳時還和同行的朋友討論著他們最喜歡的Sunday昊樂團和樂團今晚演唱的所有歌曲。

餘音

晚會已罷，人聲漸消，但餘興未了。