《愛情的邊疆》有血有肉又有著浩瀚情懷

一部優質的現實主義題材電視劇，必須體現出人物的豐富、生活的細節，與其秘而不宣的精神世界。用編劇高滿堂的話說，就是要「尋找可以折射太陽光芒的那顆水滴」。在波瀾壯闊的年代背景下，體察、關注平凡人物的喜怒哀樂、悲歡離合，才能讓宏大題材更親切、更人性、更溫暖。高滿堂編劇新作，由毛衛寧執導，殷桃、王雷、李乃文、帝莫西·謝爾蓋耶維奇（俄羅斯）主演的《愛情的邊疆》正是這樣一部有血有肉又有著浩瀚情懷的作品。

《愛情的邊疆》講述的是北京廣播專科學校女大學生文藝秋（殷桃 飾）與同學萬聲（王雷 飾）、同事宋紹山（李乃文 飾）、蘇聯功勛音員維卡（帝莫西·謝爾蓋耶維奇 飾）之間長達半生曲折的愛情故事。故事的起點追溯到上世紀50年代末，中蘇友好，蘇聯播音員維卡到中國援助交流，與大學生文藝秋相知相愛並結為夫妻。政局變化，維卡被迫離開中國，兩個人的婚姻關係不再被認可。隔黑龍江無法相見的兩個人，思念如江滔滔不絕，生活如海席捲著一切。

顯而易見，該劇的主題是愛情，文藝秋與維卡蕩氣迴腸的絕戀，萬聲對文藝秋的默默守候，宋紹山與文藝秋的相濡以沫。從劇中，觀眾可以看到建國後一代年輕人把愛情當作信仰，當作生活的指路明燈。

文藝秋與維卡是「各枕冬雪度黎明」。文藝秋不在意維卡的傷殘，更不忌憚跨國之戀，不在乎旁人的議論，痴痴地愛，傻傻地等。維卡做出同樣的回應，兩情相悅並願意不計付出，信任對方。這種彼此之間的愛與信任，將這段愛情一直置於神聖的位置，置於生活的繁雜庸碌甚至醜陋之上。也因此他們的愛可以打動劇中的旁人，打動熒幕外的觀眾。

文藝秋之於萬聲是「在你的每一根白髮里，都是我青春的長夢」。人終究無法一個人度一生，如果沒有萬聲「死皮賴臉」的陪伴，文藝秋或許也能度過維卡離開後最為艱難的那段時光。有萬聲在，生活的艱難固然還在，但相對更容易度過一些。我個人偏愛萬聲這個角色，因為他崇高無私，正人君子，對愛情的理解與行動都非常積極正面且有分寸，懂得大愛應當發乎情而止於理。

不同於維卡遠在天邊的神聖，萬聲不得不離去的美好，宋紹山是文藝秋的柴米油鹽相濡以沫。宋紹山對文藝秋有擋風遮雪噓寒問暖，別人有的文藝秋一定都要有；也有最直接深深的傷害，不能容忍文藝秋對維卡的思念。宋紹山與文藝秋的愛情，是劇中「最有煙火氣」的一段愛情，也是整部作品中最現實最生活化層次最豐富的一段愛情。

《愛情的邊疆》對愛情的多角度詮釋非常深刻。不過，僅把該劇當作一部純愛作品來欣賞，就太小看它了。高滿堂是秉承「偉大的作品必須具備現實意義」的編劇，雖然他認可這是他首部純愛之作，但蕩氣迴腸的愛情之下，展露得更多的，是他對那個時代中國人情感史與生存史的挖掘。

和菜頭曾提出現代小說的一大特點，「文本的可易性，允許不同的讀者從不同的層面來欣賞它。」這種現象同樣適用於影視作品。無論是小說還是影視作品，再大的題材都要設法落筆在具體的人物身上。一部優秀的作品，不同的觀眾可以從不同的層面來欣賞它。《愛情的邊疆》最基礎的層次，便是對愛情的關注，其次是對時代的註解，而最終的落腳點卻是人性，是「平凡女性在命運裹挾下的溫柔與堅韌」。

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