與崔如琢，憶清秋，指墨色，仰石濤
崔如琢從20世紀80年代初開始旅居中國香港、中國台灣、美國等地，讀萬卷書、走萬里路，20世紀80年代，劉海粟、崔如琢在香港相遇，兩人合作大幅作品《清秋》，成就一段藝壇佳話。
《清秋》，140x359cm，1983年
此幅《清秋》是崔如琢1983年在美國時所畫，帶著北方的直爽與豪邁。彼時劉海粟「百歲開一」（90歲），詩文寄託了他對晚輩的支持與期待。除了多幅大作品外，崔如琢近年來還專註「指畫」，指畫創始於盛唐時期，到了近現代，高其佩、潘天壽是繼承和發展中國指畫的傑出代表。
崔如琢，《荷塘清夏》， 47×37cm ，2010年（指墨畫）
崔如琢還有眾多藏品，《石濤羅漢百開冊頁》算是最特殊的一件。長期以來，石濤作為「清初四僧」之一，以山水畫聞名，在我國重要博物館及機構的公共收藏也以其山水居多，罕見人物畫作品。然而，吳湖帆曾說:「石濤畫以人物最佳，遠勝山水。」 ，《石濤羅漢百開冊頁》為公眾打開了對石濤繪畫的新認識。
1999年春，崔如琢在日本偶然看到了《石濤羅漢百開冊頁》，他與在美國大都會博物館所藏的石濤人物畫反覆對照後決定收藏，對筆墨的感受力和通過收藏得來的知識，是他果斷收藏這套作品的原因。崔如琢也將這次收藏歸結為自己中國畫領域的「修鍊」。
《石濤羅漢百開冊頁》被認為是石濤青年時期繪製的工筆人物作品，為完整一百開冊頁，共畫山水背景中的羅漢人物310位，各冊頁中羅漢左右分別陪侍眾多人物及似龍、虎、鹿、獅等神獸形象。根據石濤在畫中自題，最早一開創作於「丁未」 （1667 年，石濤26歲），整套冊頁作品分別作於1667年、1669年、1670年，1672年，即從石濤的26歲至31歲，歷時6年之久，實為石濤傾力之作。
繪畫風格上，石濤早年人物深受李公麟影響，這套冊頁與台北故宮所藏傳李公麟白描五百羅漢圖相較，有傳承關係。
石濤在世時，作偽就很多，他離世之後，作偽越來越嚴重，到乾隆時期達到高潮。最嚴重的還是到清末，清末到民初。
儘管《石濤羅漢百開冊頁》的真偽尚存爭議，但此套冊頁無論是觀賞層面還是學術層面，都為了解石濤早期藝術打開了一個新的世界，也為明清人物畫的發展增添了一個新的觀照角度。
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