陝西青年畫家李思陽筆墨抒意 葡萄畫悅賞
旅商新聞網5月8日電（記者 張震 楊寶平 通訊員 何俊峰）寶雞青年畫家李思陽是陝西葡萄畫高手米龍先生的弟子,喜畫花鳥水墨寫意，尤其鍾情葡萄。她畫的葡萄將傳統與西畫有機融合，用筆沉酣，墨色交融，莊重高雅，珠粒飽滿，立體晶瑩，明暗虛實，將葡萄的秉性與韻味一筆呵成，給人以視覺和心靈的衝擊。
喜歡畫葡萄是思陽童年的記憶。坐在農家小院，聽媽媽把牛郎織女的故事繪聲繪色地講述，讓她覺著，葡萄架下蘊藏著人間最美、最浪漫的情感。葡萄「多子多孫」的象徵，讓她覺著，葡萄架下永遠是一派和諧祥順。這種吉祥、豐盈、圓滿、平安、幸福的意念，養成了她的「葡萄觀」，在不知不覺中融入其升華的藝術生命，使她成為了一個痴迷葡萄畫的藝術「園丁」：她將一串串絢麗多彩的葡萄畫成豐收；將一顆顆晶瑩剔透的葡萄畫成甜蜜。
思陽的葡萄以傳統為基調，主張畫的韻味「澹然天真」、「氣韻自然」、「筆盡而意無窮」，尤在設色上有獨到之處，在古澹、淡雅的基礎上，以淺淡素雅和紫色為主調，使畫面豐厚亮麗、新艷明快、紅綠相映、縱橫開合，更有視覺衝擊力，更具時代感，也形成了「逼真、透明、好看、想吃」的個人藝術風格。
思陽的葡萄畫非常注重謀篇布局。她主張作畫先立意，認為繪畫是造型藝術，究竟想要表達什麼，是創作中的首要問題。要經過內心的醞釀思考並確定主題，做到「意在筆先」，融入主觀情感，用具體的形象把它表現出來。在布局時她常根據所畫對象立意，用心處理賓主、虛實、聚散、疏密、參差、藏露等問題,使畫面形成「聚葡萄」「散藤枝」的效果。她重視線與面的主次關係，常用葉來破藤的線，以使畫面達到多不厭滿、少不嫌稀、密不通風、疏可走馬的效果。整體色調兼有輕重、濃淡、層次、節奏，以求達到新穎完美的藝術效果。
中國畫講究「散點透視」，而西畫則講究「焦點透視」。在中西結合上，思陽在葡萄局部運用西畫的「焦點透視」，而整體上則運用國畫的「散點透視」，從而形成了整體散而局部聚的畫面效果。她合理的運用了水墨畫中的水和西畫中的色，使葡萄珠粒飽滿、立體晶瑩。一粒葡萄兩筆，落筆成型，既有明暗又有虛實，同時兼顧紫中有綠、綠中有紅的色彩變化，使葡萄更加剔透晶瑩、鮮嫩欲滴，這樣畫出的葡萄既不失國畫傳統又有西畫的特點。
思陽最大限度地發揮了中國畫中「水」和西畫中「色」的表現方法，用筆奔放、縱橫揮墨、一任自然，彷彿自天然中生髮出來。其畫自然而又不失變化，層次浩繁而又體現清澈，用色大膽但絕無濫觸，墨色強烈而協調統一，放得開、收得住，給人以大格調、洒脫、清淡和美的享受。
思陽通過水墨的自然浸滲，形成層次豐富、輪廓界限模糊、妙趣天成的墨暈。她運用色彩的濃淡變化，在葡萄中間留出高光點，使她筆下的葡萄水分飽滿、豐盛充盈、墨彩交輝、生動自然，充分表現出葡萄那種半透明的質感、光感和空間感，取得了寄神於形、筆力蒼勁、氣韻生動、意境清新、雅俗共賞的藝術效果。
思陽畫葡萄喜歡點綴小陪襯。為了解決整個畫面的圓滿與開合，她常在畫面上增加具有西府特色的青銅器皿以及一些鳥、蜂、蝶、松鼠、小雞一類的小陪襯，使畫面構圖豐富、主題突出、寓意更加深刻。她在陪襯畫面時，考慮到時間、季節、環境等因素，再搭配合理的對象，並十分注意物象相互之間的聯繫，同時也考慮到畫面中的主次虛實關係和顏色關係，以增加畫面的生氣，起到畫龍點睛的效果。
思陽筆下的葡萄栩栩如生，晶瑩剔透，光彩耀人，讓人垂涎欲滴，如同在宣紙上橫笛吹曲，瀟洒流暢。她用筆墨畫出五色墨跡，具有旋律、韻味和節奏美。串串果實倒掛枝頭，形象生動，風格疏放，不求形似，充分演繹了盛世葡萄的新風格。
思陽葡萄作品《無題》系列，藤纏蔓繞，果實累累，墨筆畫出的幾片巨大葡萄葉間，葡萄藤似龍蛇般蜿蜒曲折穿插，或濃或淡，或粗或細，或隱或顯，或曲或直。藤葉以書法入畫，如行草般縱橫揮寫，墨瀋淋漓，大串成熟飽滿的紫色葡萄，以沒骨法圈出，從葉子後調皮地探出，筆致寫意卻又晶瑩如生。
思陽葡萄作品《碩果》，將一提葡萄置於青銅鼎上，淡葉淡果，晶瑩剔透，與石榴相映成趣，渾為一體，顯得非常和諧、洒脫、飄逸。她不機械地複寫客觀世界，也不拘於陳法，追求「舍形而悅影」，以放縱簡逸的寥寥數筆，渾然天成地傳達出物象的神韻。
思陽不僅是一位畫家，更像是一位詩人。她把想像中的美，通過葡萄畫和筆墨來吟誦心中的夢，而這種夢卻是最真實的幸福。那一串串葡萄，就像一首首美麗的小詩，不由得使人有吟誦的衝動。葡萄牽絆著她多年的童真之夢和人生寄託。
一個人一生都沉浸在這五彩繽紛的境界里，那該是一件多麼快樂的事情啊！
李思陽，女，出生於陝西寶雞。現為陝西省慈善書畫研究會研究員，西安市未央區美協會員，大秦文化特邀畫家。師承著名畫家米龍先生，主攻彩墨葡萄。
