這被斃的前任愛情片頂一萬部

「前任」是一種剛需嗎？

從《前任3》到《後來的我們》的大賣早已回答。

片尾還有致歉「前任」告白牌

好像，搭上了前任這趟車，就是爆款。

婚都結了，孩子都有了。

還忘不了那個「最愛」。

還偷偷見面。

還一起進了賓館房間。

這是錯嗎？

當然。

但文藝作品分對錯嗎？

李安有句話，Sir很認同——

沒有一個真心誠意的交流，生活是很空虛的，人生是荒謬的。而深層交流不能明講，只有靠藝術、靠電影，靠這些虛幻的東西、假設的東西，在裡面交流，然後你感覺上沒有那麼孤單，沒有那麼無助

所以，與其揪著三觀的辮子，我們不如問問好壞。

比如Sir今天要說的一部二十年前關於前任的電影。

在今天看來，它的三觀也是「歪」的。

但你不得不承認，它拍得真好——

《小說》

《小說》有一個更抽象的片名，叫「詩意的年代」。

好像，摸不著頭腦……

電影還有更多讓你想不到。

製片人兼編劇，劉儀偉，就是當年做《天天飲食》的那個劉儀偉。

導演呂樂，在第五代的作品裡留下過濃墨重彩的主。（《天浴》《有話好好說》《搖啊搖，搖到外婆橋》的攝影師）

後來給《天浴》當攝影，《天浴》被斃；自己導的《趙先生》，也被斃。

1999年拍《小說》，直到2006年，才算是做完後期。

這次不是總局，在發行方那邊就給斃了……

對方看完成片，直接問了句：「什麼玩意，就這個放到電影院里嗎？」

因為這部電影概括起來，就是一群作家坐在房間里叨逼叨。

呂樂拍這部電影的動機非常簡單，就是想在世紀末的時候，向中國當代的作家們致敬。

所以就花了200萬，找了一群中國知名作家，拉到郫縣的一家賓館裡，開座談會。

主題為「什麼是詩意」。

如果了解中國文壇，就會知道這是一部多麼風雲際會的電影。

哪怕你不熟這些作家，隨便舉出根據他們作品改編的電影，你也一定看過——

王朔，《陽光燦爛的日子》；方方，《萬箭穿心》；阿城，《棋王》；余華，《活著》……

你這裡能看到如下畫面：

陳村在發言，阿城在撇嘴，王朔在摳牙。

正當你以為這是部紀錄片的時候，沒想到，女主角已悄悄登場。

女主角陳曉（王彤 飾），飾演座談會的秘書，負責會務安排，不時給作家們端茶倒水什麼的。

別說瞞過了你，就連在場的作家也沒有察覺出來。

林白說自己一直不知道還有個演員在場，以為她就是當地文聯的工作人員。

會場里，一群作家討論著詩意。

會場外，劇情發生——

陳曉意外遇上了自己分手六年的前任，趙子軒（王志文 飾）。

這也是一個「後來的我們」追憶著「最好的我們」的故事。

《小說》的感情戲只有20分鐘。

但就這20分鐘，可以秒殺如今所有「前任」。

作家開會的時候，陳曉是一副公務員坐班臉。

請記住這時她衣服的色號。

她路過大廳，偶然間，聽到熟悉的聲音，無意識扭頭看一眼。

這一眼，讓她整個人愣住了。

這時，你再看看她衣服的色號。

亮了亮了。

你甚至能聽到，她頭腦中的轟鳴聲。

從許多年前呼嘯而來，就在那一瞬間。

幾乎是在陳曉停住腳步的同時，趙子軒餘光一瞟，只見一個熟悉的側影。

他也愣住了。

嘴上應著客戶，魂已飛到了九霄外。

你看——

很多事情就發生在不經意之間。

一個聲音，一個側影。

這兩個不約而同的發獃，一下就點出了兩人的關係。

趙子軒打量了一下陳曉，憋了很久才尷尬地說了句「你好」。

而陳曉想掩飾，卻把心情全部寫在了臉上。

先是開心，但又慢慢地把臉沉了下去。

兩個人相視時的笑，是相愛時留下的習慣，而後面尷尬和陰沉是因為，嗯，分過手的人都懂。

還這一段可以說是教科書級別的「前任相見」了：

How are you?

Fine.

當然，對話是中文

來，Sir給你出一道英語聽力題：

根據以上對話，判斷是誰甩了誰。

一切盡在不言中。

《後來的我們》的三觀爭議，Sir以為劉若英的回答，才是本質。

在意三觀，說明觀眾沒有看進去（大意是）。

為什麼沒看進去。

太急於用連串「金句」去敲打觀眾是敗筆——

「後來的我們什麼都有了，就是沒有了我們。」

「幸福不是故事，不幸才是。」

「緣分這件事，彼此不負就夠了。但人啊，想不負此生真的很難。」

但，沉默才是金啊。

因為「真言」就是無法說出口的。

這也暗合了作家們討論的話題：什麼是詩意？

詩意是無以言表的。

一旦說了出來，詩意就不存在了。

發現了吧，《小說》的作家座談，和前任相見，看似不搭嘎，其實是互文的關係。

作家們口口聲聲談論著詩意，陳曉卻感到意興枯索；

而在陳曉和趙子軒的大白話中，詩意卻在不斷地湧現。

question 1：

當趙子軒說「記得給我打電話」、「記得我住哪吧」的時候。

他實際上在說什麼？

question 2：

趙子軒到會議室瞄了一眼，看見陳曉出來，他連忙往前走一段距離，轉頭說：「我沒事兒」。

「沒事兒」到底是哪門子事兒？

question 3：

當座談會結束，作家都已經離開賓館，趙子軒來送別陳曉，問她是不是要離開。

陳曉說：「我還不一定呢，我看看還有什麼事兒。」

她還有什麼事？

以上的答案，你自己咂摸，Sir不說。

因為一說，就不是那麼一回事了。

不信你看。

陳曉和趙子軒，越說越起興。

先是說，明年還見。

「如果這次單子還簽不下來，我估計明年還在這。」

「如果你還在這，我就組織作家每次都在這開筆會。」

接著考慮起住宿問題。

「如果我們沒有辦法負擔這裡的房租，我們就去住老鄉家的房子。」

兩個人說著說著，彷彿要私奔到月球，彷彿明天就要田園牧歌，喂馬劈柴。

「我們可以在樓下圈塊地，種點蔬菜。」

「我就在那個游泳池裡養點魚養點蝦。」

全然忘記了在地球上的另外一個角落，自己還有家庭，還有孩子……

就在他們朝著幻想越走越近的時候。

趙子軒先開了口：

「陳曉，別傻了。」

咦，剛剛的詩意去哪了呢？

這就像是一個海市蜃樓的悖論：你越是逼近它，越是想觸摸它，就越是什麼都摸不到。

在他們相擁而泣的時候。

詩意蒸發，「三觀」浮起。

余情仍在，但更多地考慮起了「對不對」、「應不應該」。

陳曉：「我不想這樣。」

趙子軒：「什麼？」

陳曉：「我不知道。」

要說「三觀」，《小說》歪透了，很多話只能關起門來講，今天放到網路上，估計要被噴死。

阿城：

任何生命都可能產生詩意。

但我不會從道德上去判斷這個意象是善的還是惡的，好的還是壞的，有德還是無德。

王朔：

你必須把自己放棄到底，詩意必須是不道德的，是必須有一個天然的社會譴責的。

這個社會斥你為不道德的，斥你為有害的。社會的承認和地位，對你體會詩意都是有害的。

……

所以，我打算七十歲過一種生活，天天抽著大煙抽著鴉片。

更多「不正確」言論，在此就不一一枚舉了。

回到《小說》的故事部分。

在《小說》里，趙子軒早已離開了講台，開始下海經商。

而那個曾經的寫作夢，早就被生活所迫，看不見了。

生活，再也沒有以前那麼美好了。而能稱得上「詩意」的東西，在茶米油鹽里隨之而去了。

在賓館的那一夜，陳曉和趙子軒發生了什麼嗎？

對，這也是所有關於前任相見的故事，我們最關心的問題：睡了，還是沒睡。

導演把這個問題拋給與會的作家們。

他們給出了各自的「結局」。

余華：

除了破鏡重圓不太可能以外

什麼都可能發生

林白：

如果這個女人對這個男人還有感覺，還能被他喚起激情

那她就會跟他上床

方方：

接著以前的架再吵下去

為什麼會有分手呢？必定會有矛盾的

等到陳村最後出場的時候，故事中的陳曉，也就是會務秘書，在一旁攙扶著他。

故事迴環。

好不容易見面，你就先問一下對方

對方覺得怎麼好，你就怎麼做

話已至此，還有人在糾結所有作家給出的「結局」中，哪一個三觀最正嗎？

對不起，Sir無法回答。

Sir只知道。

一個人出軌與不出軌，其實與電影秋毫無犯。

無味的電影才需要三觀的勾兌。

而真正的美味，來自也只能來自作者所見所感的真實。

本文圖片來自網路

想看的，胖鳥就有

編輯助理：小田不讓切

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