瘋子「？自信傲嬌的雙子男！
「我不會畫天使，因為我從來沒有見過他們。」
——庫爾貝
Piano Sonata No.1 in F Minor, Op. 2, No.1: IV. Prestissimo
Ludwig van Beethoven: Piano Sonata No.1 in F Minor, Op. 2, No.1; Piano Sonata No.2 in A Major, Op. 2, No.2; Piano Sonata No.3 in C Major, Op. 2, No.3
Ludwig van Beethoven
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藝術史上最自信最傲慢，
也最自戀的雙子男，
非他莫屬。
「繪畫在本質上是一種具體實在的藝術，只能再現真實和存在的事物。它完全是一種物質語言，其言詞由一切可見物象所構成：任何抽象、不可見、不存在的物象，都不屬於繪畫的範疇」。
「求知是為了實踐(Savoir pour pouvoir)，這就是我的觀點。根據我自己的判斷，來詮釋我這個時代的風俗、思想和面貌。一句話，創造活的藝術，這就是我的目標。」
他說。
庫爾貝（Gustave Courbet）。法國現實主義大師。
庫爾貝
生於1819年6月10號的庫爾貝，是典型的雙子男，性格傲嬌又自戀，甚至於有幾分「瘋狂」。
他出生於法國東部費朗什，孔泰地區的市鎮——奧爾南。父親是一位在奧爾南及費朗什擁有68公頃土地、經營農業與畜牧業的農場主。母親出身於幾代法律工作者的世家，是一為通情達理的女性。庫爾貝從小生活在一個富裕的家庭中，他有3個妹妹，日後，她們都成了他的作品中的模特兒，其中堵塞小妹妹朱麗艾特，在庫爾貝後來的生涯中，作出了重要的貢獻。居住在附近的外祖父伍德，是1789年法國大革命時期的革命家、一為共和主義者，他的思想對幼年時期的庫爾貝，產生了一定的影響。
關於他的自信傲慢甚至自戀，我們可以從以下自畫像中領略一二：
即使是斜視，仍能感覺到幾分傲氣。（下圖）
19世紀中期的歐洲特別是法國,出現了三位重量級代表人物,分別是庫爾貝、米勒、杜米埃。
而庫爾貝最重要的事件就是他1855年的個人畫展和《寫實主義宣言》的發布。
這也是19世紀寫實主義介入繪畫藝術領域的一個重要標誌，儘管這個標誌性事件選擇的時機具有相當的偶然性。1855年在巴黎舉行的國際博覽會被當時的很多藝術家視作一次展示自己的重要機會。儘管已經有十一件作品被評審委員們接受，但庫爾貝並不因此而甘心，因為很多他自認為更加重要的作品遭到了拒絕。於是這位藝術家在博覽會的對面搭起木棚，展出其個人的四十幅作品，其中包括了很多被評委會拒絕的作品，並且在他這次個人展覽作品目錄中發表了一些與「寫實主義」有關的激昂見解，即著名的《寫實主義宣言》。而這個事件一般被藝術史視作「作為一個藝術運動」的寫實主義的開始時間。
在庫爾貝的自傳體繪畫《畫家的畫室》中，他把寫實主義與一個人和世界的雙重自由相聯繫，由此表明，寫實主義歸根結蒂是一個對自己、對自己時代的社會現實的真實問題。（下圖）
展出現場：
該畫畫幅巨大，共有人物30多個，關於這些人物，在畫家寫給友人商弗勒里的信中曾作過說明，按照畫家的說法，畫面上在居中作畫的庫爾貝右邊的人群，是為了別人生存而活著的人們。從中間依次向右，他們是女模特兒、音樂家普羅麥耶、銀行家布留伊阿斯、哲學家蒲魯東?埃諾、詩人布尚、位置稍稍靠前的評論家商弗勒里，靠後的一對戀人，然後是美術愛好者夫婦。最右邊是詩人波德萊爾。這些人多是畫家的朋友，是他們的形象將庫爾貝對現實主義藝術的忠實具體化了。那對無名的戀人則是「自由的愛情」的人格化。「美術愛好者」是不受政府和學院派勢力所左右、希望自由藝術發展的人。裸體女模的寓言是「自然」，它是與「人為」相對立的。
與右半部相對的、畫面的左半部分，畫家稱之為是為了別人死亡而活著的人們，包括日常生活中憂傷、貧困、被傷害的人們，以及製造這些的人。從左端向右依次是：猶太人、神父、1893年的共和主義遺老、（位置靠後的）獵人、獵人 馬萊夏爾、農場工人、割草工、估衣商、（位置靠里的）體力勞動者、丑角、（位置靠前的）殯葬工、工人的妻子、工人、愛爾蘭的女人和小孩、弗朗什、孔泰地區農民的小孩。這部分人及其隱喻，既有畫家的憐憫、同情，也包含有批判。不過，由於是虛構的畫作，對作品的解讀，存在著很大爭議。
總的來說，這件內容豐富、充滿思想的重要作品，對當時的藝術界產生的巨大衝擊，它的意義是重大的，藝術大師德拉克羅瓦看過這幅作品後，在自己的日記中寫道：我深深地為這件作品所吸引，我感到他們（萬國博覽會）拒絕這件作品，實際上是拒絕了意見當代最卓越的繪畫作品。
庫爾貝作品：
∧Dunes at Deauville
Gustave Courbet - 1866
Painting - oil on canvas
∧A Dog from Ornans
Gustave Courbet - 1856
Painting - oil on canvas
∧The Draughts Players
Gustave Courbet - 1844
Private collection
Painting - oil on canvas
∧Clouds over Lake Geneva
Gustave Courbet - Date unknown
∧The Charity of a Beggar at Ornans
Gustave Courbet - 1868
∧The Calm Sea
Gustave Courbet - 1869
Metropolitan Museum of Art - New York, NY (United States)
Painting - oil on canvas
∧Calm Sea
Gustave Courbet - 1866
∧Bonjour, Monsieur Courbet
Gustave Courbet - 1854
∧Boats on a Beach, Etretat
Gustave Courbet - circa 1872-1875
∧The Black Rocks at Trouville
Gustave Courbet - 1865-1866
∧Bather Sleeping by a Brook
Gustave Courbet - 1845
庫爾貝在《寫實主義宣言》中說到：
「繪畫藝術只能由藝術家可見可觸的物象再現所構成。」
「繪畫在本質上是一種具體實在的藝術，只能再現真實和存在的事物。它完全是一種物質語言，其言詞由一切可見物象所構成：任何抽象、不可見、不存在的物象，都不屬於繪畫的範疇。」
「我在體制之外，不帶偏見地研究了古人和現代人的藝術。我既不想摹仿前者也不想摹仿後者。此外，我也無意於追求『為藝術而藝術』這個無聊的目標。不!我僅僅希望從對傳統的完全了解中引發我自己個性中理性而獨立的意識。求知為了創造，這是我的思想。能夠按照我自己的估計，轉譯我的時代的習俗、觀念和形象；不僅成為一名畫家，而且做一個人，總之，創造一種活的藝術，這是我的目標。」
庫爾貝作品：
∧Apple, Pear and Orange
Gustave Courbet - circa 1871-1872
∧The Angry Sea
Gustave Courbet - circa 1869-1870
Dallas Museum of Art (United States)
Painting - oil on canvas
∧The Beach at Palavas
(also known as Le bord de mer ? Palavas)
Gustave Courbet - 1854
∧The Beach at Trouville
Gustave Courbet - Date unknown
Private collection
Painting - oil on canvas
∧The Beach, Sunset
Gustave Courbet - 1867
Private collection
Painting - oil on canvas
∧Eternity
Gustave Courbet - circa 1865-1869
Bristol City Museums and Art Gallery (England)
Painting - oil on canvas
∧Fox in the Snow
Gustave Courbet - 1860
∧Fruit
Gustave Courbet - 1871-1872
∧The German Huntsman
Gustave Courbet - 1859
∧The Giants Cave from Saillon (Switzerland)
(also known as Caverne des g?gants de Saillon ( Suisse))
Gustave Courbet - 1873
Musee de Picardie - Amiens (France)
Painting - oil on canvas
∧Girl with Seagulls, Trouville
Gustave Courbet - 1865
「寫實主義這個標題強加在我的身上，就象1830年浪漫主義這個詞被強加在那些人身上一樣。然而從沒有什麼標題是能夠給事物一個精確的概念的，不然的話，作品就是多餘的了。」
「我不帶成見地學習古代和現代的藝術，我再不想模仿別人，更不想抄襲了。此外，我也不打算求取『為藝術而藝術』這樣無用的目標了。不！我只想根據對傳統的完整認知，描繪出屬於我個人的理性獨立意識。」
「求知是為了實踐(Savoir pour pouvoir)，這就是我的觀點。根據我自己的判斷，來詮釋我這個時代的風俗、思想和面貌。一句話，創造活的藝術，這就是我的目標。」
庫爾貝作品：
∧Going Fishing
Gustave Courbet - 1865
∧The Great Bridge
Gustave Courbet - 1864
∧The Greyhounds of the Comte de Choiseul
Gustave Courbet - 1866
∧After the Storm
Gustave Courbet - 1872
∧Guitarrero
Gustave Courbet - 1844
∧The Halali of the Stag
Gustave Courbet - circa 1866-1867
∧The Hammock
(also known as La Reve)
Gustave Courbet - 1844
Oskar Reinhart Collection - Winterthur (Switzerland)
Painting - oil on canvas
∧The Homecoming
Gustave Courbet - circa 1854
∧Horse in the Wood
Gustave Courbet - 1863
∧Hunter by the Water
Gustave Courbet - 1873
∧Hunter on Horseback, Redcovering the Trail
Gustave Courbet - 1864
∧Juliette Courbet
Gustave Courbet - 1844
左拉說；寫實主義應尋求的「既不是故事，也不是感情」，而僅僅是「如實的翻譯」。寫實主義應如物理學家一樣客觀地「分析」事物，忠於真實。而藝術家的視覺真誠取決於他的「氣質」或個性。
這個自稱為是「法國最自信，最傲慢的人」的庫爾貝，通過他強有力的現實主義以及他在藝術界所引起的各種爭議，成為現代藝術史上的先驅人物。他的畫作，與畢加索、德蘭、達利和巴爾蒂斯的作品一樣，在今天，仍然能引起當代藝術家的共鳴。
視頻里，感受那個「瘋」一樣的雙子男：
（圖文整合於網路）
關於藝術家
居斯塔夫·庫爾貝（Gustave Courbet，1819－－1877）法國畫家，寫實主義美術的代表。 自幼天賦聰穎、相貌出眾，既高傲自大、自命不凡，又熱情奔放、慷慨大方，從中學時代就成為同齡朋友們心悅誠服的領袖。
他的代表作，如《石工》、《奧爾良的葬禮》、《畫室》、《森林之鹿》、《假睡》等都畫得渾厚而真切，對馬奈等人有很大的影響。他參加了巴黎公社起義，是公社藝術家協會的主席，主張拆除拿破崙一世紀念碑，先前又拒絕了榮譽團勳章。公社失敗後，他被迫流亡到瑞士，並死在那裡。但他倡導的寫實主義精神，卻影響至今。
目刻福利
庫爾貝與現代風景畫冊一本，電子版。封面如下：
電子版，160頁左右，庫爾貝以及其他大師多幅風景作品。
難得一見的畫冊。
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