倫勃朗1632年創作之《Aeltje Uylenburgh 肖像》作品賞析
《Aeltje Uylenburgh 肖像》，Rembrandt van Rijn，1632年，帆布油畫
此作描繪了一名身著黑衣、頭戴傳統白色女帽的老婦人。這名老婦人是倫勃朗好友、加爾文教派牧師 Johannes Sylvius 的妻子，畫面左上角寫有她的年齡「62歲」，右上角署有倫勃朗的親筆簽名和創作年份。這是波士頓美術館收藏的第6幅倫勃朗畫作，自10月11日起首次在美國展出。
《聖母加冕》（Coronation of the Virgin by the Trinity）由魯本斯創作於1623年，描繪了聖父、聖子和聖靈一同為聖母瑪利亞加冕的場景。
《聖母加冕》（Coronation of the Virgin by the Trinity），Peter Paul Rubens，約1623年，帆布油畫
美國波士頓美術館宣稱，獲得113幅私人捐贈的荷蘭黃金時代作品，其中包括倫勃朗（Rembrandt van Rijn）、魯本斯（Paul Rubens）等76位藝術家的作品。最重要的兩幅畫作是倫勃朗的《Aeltje Uylenburgh 肖像》以及魯本斯的《聖母加冕》
這批藏品的捐贈者——Rose-Marie van Otterloo 夫婦與 Susan Weatherbie 夫婦均是波士頓美術館的長期贊助人。兩對夫婦承諾共同建立「荷蘭藝術中心」，為常駐學者研究荷蘭藝術作品提供資金，該中心還將設立一座圖書館，專門收藏展示超過2萬本 Rose-Marie van Otterloo 夫婦捐贈的書籍。
部分獲贈作品欣賞
《俄耳普斯馴服動物》（Orpheus Charming the Animals），Aelbert Cuyp，約1640年，帆布油畫
《靜物畫，擺有各種食物的餐桌》（Still Life with Various Vessels on a Table），Osias Beert，約1610年，帆布油畫
《玻璃花瓶內的玫瑰花靜物畫》（Still Life with Roses in a Glass Vase），Ambrosius Bosschaert the Elder，約1620年，油畫
《小提琴和琉特琴演奏者與在圍欄後玩樂的人》（A Merry Group behind a Balustrade with a Violin and a Lute Player），Gerrit van Honthorst，約1623年，帆布油畫
The Museum of Fine Arts, Boston to Receive Two Major Donations
《聖揚教堂的北耳堂和合唱堂》（The North Transept and Choir Chapel of Sint Janskerk, Utrecht），Pieter Jansz，1655年，木板油畫
倫勃朗自畫像
倫勃朗是歐洲十七世紀最偉大的畫家之一，也是荷蘭曆史上最偉大的現實主義繪畫巨匠。他作品採取強烈的明暗對比畫法，用光線塑造形體，畫面層次豐富，富有戲劇性。倫勃朗在繪畫史：不獨是荷蘭的而是全歐的繪畫史上所佔的地位，與義大利文藝複興諸巨匠不相上下的。倫勃朗充分發揮出了他的全部才華,取得了前所未有的成果,創造了十七世紀世界藝術的輝煌!
倫勃朗光線是一種普遍而善用的光線，用精確的三角立體光，勾勒出人物的輪廓線，讓其餘部分隱藏於光暗之中。給人以穩定莊重的感覺。
倫勃朗的油畫一貫採用「光暗」處理手法，即採用黑褐色或淺橄欖棕色為背景，將光線概括為一束束電筒光似的集中線，著重在畫的主要部分。這種視覺效果，就好像畫中人物是站在黑色舞台上，一束強光打在他的臉上。法國19世紀畫家兼批評家弗羅芒坦稱倫勃朗為『夜光蟲』，還有人說他用黑暗繪就光明。
倫勃朗對光的使用令人印象深刻，他獨到地運用明暗，他靈活地處理複雜畫面中的明暗光線，用光線強化畫中的主要部分，也讓暗部去弱化和消融次要因素。他這種魔術般的明暗處理構成了他的畫風中強烈的戲劇性色彩，也形成了倫勃朗繪畫的重要特色。
※他的作品被認為非常具有巴黎風味，你怎麼看？
※經典風景油畫，太美了，可別說我沒分享給你哦！
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