殭屍片不能只看林正英！沒看過這5部電影，你不算真正了解殭屍片
80年代的香港影壇，興起了一股扎堆拍攝靈幻功夫片的熱潮。尤其以林正英主演的《殭屍先生》系列，《一眉道人》和《驅魔警察》等冠絕群雄，由此開創了一個無可複製的「殭屍片大時代」。出身於粉菊花門下的林正英當時只有三十幾歲，但他能夠出色地詮釋出一眉道長」九叔「的詼諧與端莊，再加上經常手持一把銅錢劍，以降妖除魔為己任，數次與殭屍展開了惡鬥，一身正氣讓人既崇拜又敬畏。
有很多人都認為《殭屍先生》是香港殭屍電影的開拓者，其實不然。早在1974年邵氏便與英國合拍過一部《七金屍》，這部電影也被認為是香港殭屍片最早的雛形。後來經過洪金寶，劉觀偉，劉鎮偉，黃百鳴和葉偉信等人的加工和改進，使香港殭屍電影發生了多次的嬗變。如果想要真正了解香港殭屍片的發展脈絡，不能只看林正英的電影，以下這5部電影同樣不能不看。
1、《七金屍》
其實邵氏與英國公司合拍的這部《七金屍》並不能算是一部成功之作。電影將西方吸血鬼與湘西趕屍的民間傳說進行了簡單粗暴的融合，當中國巫師與金髮碧眼的吸血殭屍們站在一起聯袂獻技的時候，所迸發出來的火花頗為怪異，以致很多觀眾無法接受。再加上劇本打磨的並不夠充分，情節極度混亂，導致票房慘敗，同時還導致了此後十年，全香港幾乎無人敢碰殭屍電影，不過就今天來看，本片仍具有十分重要的史料研究價值。
2、《鬼打鬼》系列
1980年，洪金寶得到嘉禾公司支持創立了衛星公司」寶禾電影「之後，立馬便開拍了創業作《鬼打鬼》。本片由洪金寶自導自演，黃鷹擔任聯合編劇，靈感來源於他和午馬在閑暇時的一次聊天。片中既有令人捧腹大笑的搞怪橋段，又有緊張刺激的鬥法，與殭屍和惡道士的輪番大戰讓身手矯健敏捷的洪金寶再次大展拳腳，而帶有濃郁易經文化色彩的降魔片段更是能讓觀眾大開眼界。
此後數年間，寶禾趁熱打鐵推出了《人嚇人》、《人嚇鬼》等同類題材電影，而「靈幻功夫片」類型也就此正式確立。
3、《猛鬼差館》系列
80年代後期，尚在鄧光榮創立的「影之傑」下打拚的劉鎮偉受到了劉觀偉的啟發，和好友王家衛聯合炮製了《猛鬼差館》。本片以低成本、高密度笑料的製作風格輕鬆取得了超過千萬元的票房成績。片中不僅有傳統的港式殭屍片元素，同時還將大反派的身份設定為抗日時期在香港自殺的日本大佐，無論其外形，衣著還是行動均模仿了西方吸血鬼形象，可謂是中西混搭。
後來他們推出的續集《猛鬼學堂》，在延續了前一部《猛鬼差館》的西方吸血鬼元素之餘，還注入了更天馬行空，無拘無束的想像力——為打敗殭屍，眾人竟靠的是「放水放電」來完成。劉鎮偉和王家衛通過這兩部電影，徹底走出了一條與洪金寶、劉觀偉的民俗殭屍片截然迥異的道路。後來這種創作理念，被劉鎮偉沿用至《屍家重地》和《機器俠》。
4、《開心鬼》系列
雖然從表面上看，黃百鳴的《開心鬼》系列和林正英的殭屍電影根本八竿子打不著，但兩者之間卻有著某種程度上的聯繫。譬如開心鬼身穿清朝官服的設計就是對殭屍電影的借鑒，只不過他的面目不再猙獰可怖，相反還助人為樂，古道熱腸，完全顛覆了人們記憶里「恐怖殭屍」的印象。
5、《生化壽屍》
隨著越來越多喪屍電影的問世，以及受到遊戲《生化危機》的影響，香港殭屍片也慢慢開始朝「喪屍片」方向靠攏和轉變，最為明顯的一部作品就是1998年的《生化壽屍》。影片不僅借鑒了遊戲化的打喪屍設計，還融入了「喬治·A·羅梅羅三定律」和生化藥水等等元素，與港式獨特的黑色幽默完美地糅合在一起，雖談不上多有深度，但娛樂效果也尚算不俗。
進入新世紀之後，香港殭屍片雖有《千機變》系列作為代表，但殭屍，吸血鬼和喪屍元素只是作為點綴，對它的復甦沒能起到太大幫助。2013年由麥浚龍執導的《殭屍》是最有傳承味道的一部，也成功地勾起了很多影迷的懷舊情結，但最大的敗筆就是加入了日系恐怖片元素，最後「殭屍片已死」的結尾也為殭屍電影畫上了暫時的休止符。
