軲轆個展：六味地黃

天下 05-14

空蕩蕩的舌苔或垮掉派

軲轆近十年的生活，只有兩件事，拍照和寫小說。在我們為這次個展《六味地黃》挑選作品的時候，淪陷在海量照片的世界，突然有一種恍惚感，就像看了近十年的那本書《Pleasekill me》，隱隱浮現一種垮掉派的氣質。所以我非常願意把軲轆的攝影內容定義為新世紀「垮掉的一代「範疇之內，雖然定義微不足道，但我們能從中窺見來自藝術家個體化的拍攝視角和他做為藝術家的拍攝態度。

白唇

「這次展覽，是我十年攝影生涯的一次總結，所以是相對嚴肅的，在內容上也儘可能的從不同角度、利用不同媒介展現出我的個人風格，表現出我對「性」這一主題的思考，並且以我的作品為窗口，展現出國內年輕人的前沿生態，暨所謂的亞文化：在主流之外以音樂、紋身、以及其他多種形式的創作，甚至是以生活本身來反抗現實、追求自由的可愛的人們。我也想在中國封建思想殘留嚴重的現狀下，以攝影的形式表達我的平權主義立場：身體不是用來物化的，性別也不應帶來歧視，只有自己是自己身體的主人。」

孤獨的倒影

「私攝影「做為偽命題，不提也罷。當我們在觀看一位攝影師作品時，我們到底在看什麼？像個老套的開場白，但它依然直指核心。軲轆個展《六味地黃》，主要有幾類作品，一類是有故事的攝影作品，你可以把它們理解為藝術家的私人記憶，但這個記憶體——拍攝對像在每一張照片里又有他們各自的情感故事，情感為照片帶來溫度。

大舌頭

抓

軲轆的整體生活和他的關注點，確實帶有亞文化的明顯的特徵，拍攝對象大都是這一群體的年輕人。「亞文化「在中國依然有小部分的受眾，這一群體顯然不是小清新的文藝群體，他們對邊緣文化的迷戀形成了一種特質。八零後出生的軲轆身處其中，他的視線大多圍繞個性十足的音樂人、藝術家和其他有開放意識的年輕人，也是本次個展中明顯的一類作品。

拼貼和二次曝光，是對攝影的一種實驗探索，都非常符合軲轆對攝影的認知和做為藝術家創作的慾望使然。另外還有軲轆鍾受的部分立拍得作品，一次成像的攝影方式，沒有後期，完全取決於攝影師捕捉的那個瞬間狀態，以及他進行的主題性長期拍攝。

小火苗

雙子

關於私秘的身體部位，在軲轆看來它們更像身體入口，而身體承載著一個人全部的情感和精神。「雌雄同體」，更是藝術家對性別意識的認知。這部分作品尤其考驗攝影師才華表現，更考量藝術家是否擁有敏銳的判斷力和他對攝影內容的關注傾向，也因此逐漸形成了不可替代的拍攝特徵。

在《六味地黃》中我們看到的只是極少數軲轆的部分攝影作品，裡面表現的情緒非常多樣化，有傷痕、混亂的暗黑系；有裸體私處主題拍攝；有純粹審美傾向的作品，主要表現藝術家在視覺方面的追求；也有部分詼諧態度的作品，用軲轆的話說，人生太苦，能開懷大笑不容易，多少是一種相對積極的心態。如果說照片的情緒代表著藝術家表現出來的生命力，每一個鮮活的個體，那麼我們需要進一步去了解攝影師的拍攝動機，繞不過去的話題便是性、裸體和情色。

二次曝光肖像之一

二次曝光肖像之二

對於此類的討論和非議，甚至因此而將藝術家歸類，乃至都無法迴避荒木對新一代中國攝影師造成的影響。但無可厚非的是，還是要看藝術家的拍攝態度和攝影作品的視覺表現。關於態度，軲轆很明確，甚至他說自己有女體崇拜，如果我們不矯情說到愛，「平權「和」反物化「的提法，是一種真正的平等訴求。鏡頭不是生殖器，在軲轆眼裡，裸體本身就是美的，女性不可褻瀆；身體不是物體，是情感的化身，開放自由的性與情色，還有什麼一定要引來質疑呢？

說到攝影本身，軲轆的作品無論從內容、構圖、色彩，都形成了他獨特的個人風格，非常緊密地接合他在生活中的感如身受。一如在他鏡頭出現的人物，那些邊緣人物，堅持自己的價值觀與個性，在這個時代兀自成長，幾經掙扎、對抗，毫無保留地展現著真實與美好。

技術從來不是最重要的，動作也只是瞬間，當說到新世紀「垮掉派」，並不為了給軲轆貼標籤，而是他鮮明地活在城市邊緣，卻也一味鮮明地被時代吞沒。他不能代表任何一個群體，「垮掉派」也不是毒品、酒精、頹廢的代言詞，反而是一種精神，不向主流價值觀妥協，即便野生也要兀自成長。軲轆甚至還有他的小羞澀、小幽默，純良的內心，這是他寶貴的一面，也是他備受摧殘的一面。