英雄夢·馬語——朱樂耕陶藝馬創作20周年紀念展

天下 05-16

主辦單位：文化部恭王府博物館

展覽名稱：英雄夢·馬語——朱樂耕陶藝馬創作20周年紀念展

參展藝術家：朱樂耕

展覽日期：2018年5月11日-5月27日（5月11日-5月20日預展，歡迎大家前往觀看）

開幕日期：2018年5月21日下午4:00

展覽地址：恭王府「樂道堂」正殿及東、西配殿（北京市西城區前海西街17號）

2018年5月21日下午4:00，由恭王府博物館主辦，由文化部恭王府博物館館長、研究員，美術學博士孫旭光策展的「英雄夢·馬語—朱樂耕陶藝馬創作20周年紀念展」，經過半年多的準備，展覽的開幕式將在北京恭王府的「樂道堂」舉辦。此次展覽不僅是朱樂耕陶藝生涯中以「馬」為主題創作的首次個展呈現，也是恭王府2018年開園之後迎來的首次展覽之一。

朱樂耕是中國著名的陶藝家，在國際陶藝界也負有盛名。他的作品視域寬闊，是環境陶藝方面的開拓者，他所創作的置放於環境空間中的繪畫與雕塑，有自己的獨到之處，其中「馬」是他最喜歡錶現的主題之一。此次展出的陶藝馬作品貫穿於朱樂耕陶藝創作的各個階段，其中包括以《馬語》《萬馬奔騰圖》為代表的紅綠彩瓷板畫、以《秋水》為代表的高溫顏色釉綜合裝飾瓷板畫、以《征》為代表的紅綠彩繪畫裝飾高溫陶瓷雕塑，以及以《風》為代表的高溫陶瓷雕塑，共甄選作品40餘件（組）。此次展覽系統地梳理了朱樂耕20年創作歷程中「馬」主題的陶藝作品，從不同角度闡釋了「馬」這一主題在朱樂耕陶藝創作歷程中的重要意義。

朱樂耕之所以鍾愛「馬」的題材，那是因為在他的心目中，「馬是和英雄在一起的動物，是英雄的承載者和化身」，通過不同意象的馬以及「馬群」的變幻組合而形成的精神與氣勢，演繹了馬與「英雄」之間千絲萬縷的關係。「英雄」對於朱樂耕來講，是一種夢境與精神，而馬則是這種夢境和精神的載體。此次展覽見證了朱樂耕以中國哲學的理念，輔以精湛的陶瓷工藝所描繪出的以馬為主題的「英雄夢」。本次展覽的策展人孫旭光在展覽序言中寫道：「朱樂耕先生的作品追求自然天成，無論是其立於雲天和冰川之間的『天馬』，還是迎風前行的『群馬』，或是低頭沉思的『馬語者』……都是用酣暢的泥土手工塑造而成。泥土形成的自然肌理，在凹凸不平肌理中所形成的釉色的自然流動，還有窯火的窯變所留下的火焰感，讓人看到了中國人『天人合一』的哲學追求在其作品上的體現。」

本期展覽將於5月11日持續至5月27日。

序言

文/孫旭光

恭王府博物館館長、研究員，美術學博士

今年是著名的陶藝家朱樂耕先生以「馬」為題材的系列作品創作的20周年，朱樂耕是以能與「泥」對話，挖掘東方哲學價值，以創造具有中國精神內核的當代陶藝而著稱。「馬」是朱樂耕的創作對象，也是他寄託於夢想的對象。馬是英雄的坐騎，是有靈性的人類夥伴，在朱樂耕的手中，它是「馬」，也是「非馬」。之所以是馬，是因為具有馬的形體，而之所以「非馬」是因為其並非完全是馬，而是由泥土與火變幻出的一種精神的承載之物。

莊子曰：「天地有大美而不言，四時有明法而不儀，萬物有成理而不說」，馬是不言之動物，泥土與火是不說之物質，其不言不說卻能成大美，這種大美是自然天成，也是天工藉助朱樂耕先生的手自然流出。之所以如此評價，因為朱樂耕先生的作品追求自然天成，無論是其立於雲天和冰川之間的「天馬」，還是迎風前行的「群馬」，或是低頭沉思的「馬語者」……都是用酣暢的泥土手工塑造而成。泥土形成的自然肌理，在凹凸不平肌理中所形成的釉色的自然流動，還有窯火的窯變所留下的火焰感，讓人看到了中國人「天人合一」的哲學追求在其作品上的體現。

朱樂耕先生用泥、用火、用釉來表現「馬」的作品的手段超一流，同樣他的繪畫「馬」的氣勢也超一流，他的紅綠彩馬，色彩強烈，用筆簡練。有的迎風而立，有的萬馬奔騰，極有感染力。他還有一批以肌理和釉色自然形成河流山川以及天空，然後，在釉上繪畫二次燒成的作品，也極具創作力，這是朱樂耕於十幾年前開創的一種表現手法，影響了當代景德鎮陶瓷裝飾的一種風潮。朱樂耕先生是這個時代藝術的引領者，他的影響力不僅在陶藝界，就是在當代藝術界也是具有開拓性的，他寫的《時代呼喚具有中國精神的當代藝術》的這一兩會提案公布後，在整個美術界引起了強烈的關注。他認為，「文化自信」的具體表現就是要讓文化引領時代，引領國家建設，在各個領域中體現中國精神。在這樣的過程中，我們一定要創作出具有中國原創精神的當代藝術。這樣的當代藝術要在中國的母體文化和哲學基礎中找資源。

他是這樣說，也是這樣實踐的，在他的作品中，不僅具有非常當代的表現形式，還具有非常強烈的中國精神和東方美感。

最後祝：展覽取得圓滿成功！

馬語·英雄夢

文/朱樂耕

中國藝術研究院藝術創作研究院院長、教授、博士生導師

在我的藝術生涯中，馬是最重要的表現對象之一，之所以愛做馬，是因為我的心中始終有一個英雄夢。這個夢是源於小的時候，我的大伯總是愛跟我講古代英雄的故事，趙子龍、關公長、張飛、呂布等，這些英雄的故事各有不同，但有一個相同之處，就是每個人都有一個鍾愛的坐騎，那就是富有靈氣的馬匹。後來稍大一點後，我愛畫畫，尤其愛畫武將，每個武將都是騎在馬上打仗和奔跑，於是，馬是和英雄在一起的動物，是英雄的承載者和化身，這樣的印象就刻在了我的腦海中。從1997年開始，我在一把壺的壺紐上開始做馬的雕塑，雖然壺蓋不大，但我卻把它看成是一個完整的世界，取名為原野，一匹傲立在原野上的馬匹。後來我開始做各種以馬為題材的雕塑和繪畫。在這些作品中，我們看到的是迎風而立的馬匹，奔跑不息的馬匹，整裝待發的馬匹……在這裡我們只看到馬，看不到騎馬的英雄們，因為所有的英雄豪情，所有的英雄氣概全融在馬的形象之中。後來我開始把馬做到了空間環境中，我發現只要有馬在的空間，這個空間就充滿了靈氣，那迎風而飄的鬃毛，那雄壯而有氣勢的列隊，散發著當年古代英雄的氣息，也讓我們今天所處的空間感到了草地的芬芳，聽到了戰馬的長嘯。我愛做群馬，群是多的意思，多會富有結構性、群體性，還會有更多的節奏感和力量感。

雕塑對環境空間的拓展有無限的可能性，尤其是以陶瓷為材質，那種由軟而鋼的各種可塑性，給所要表現的對象提供了多種的可以表達的手段。因此，我所做的陶藝馬，也是在嘗試各種的表現手段，有翻模成型的雕塑加繪畫，有徒手成型的泥片加泥板的造型等。在表現手段上我力求創新，在表現的體量上我也力求高難度。用瓷的材質，做成這樣體量的雕塑，在歷史上幾乎不可能，即使在今天也是高難度的。但我喜歡不斷地挑戰自己，因為我是做馬的人，馬是英雄們的騎坐，我雖然只是一位藝術家，但在做作品時也需要有英雄的氣度、英雄的氣勢。是馬鼓勵了我不斷向前探索的勇氣，我所做的都是大空間大氣勢的作品，那是因為我心中有馬，有馬激起的英雄夢。自己到今年我已做了20年有關馬的作品，百做不膩，常做常新。

有時甚至幻想自己也成了一匹長嘯傲立的馬匹，那是一個英雄的形象，每一個人的心中都有一個英雄夢，在古代人的英雄夢裡總會有一匹馬，今天的英雄也許不再駕馭馬，但馬卻是我們心中永遠揮之不去的英雄夢的象徵之物。

朱樂耕簡介

朱樂耕現為中國藝術研究院藝術創作院院長、教授、博士生導師，原中國工藝美術學會副理事長，中國陶瓷藝術大師，第十一、十二、十三屆全國政協委員，享受國務院有特護貢獻津貼的專家待遇。他是2012年文化部「物質文化遺產薪傳獎」和2013年「中華藝文獎」的得主。他曾在中國、新加坡、香港、韓國、美國、法國、德國等多個國家及地區舉辦個人陶藝展。其主要貢獻在於將當代陶藝與環境建築相結合，並以氣勢磅礴而著稱，其多件作品被安置在韓國的首爾、濟州島，國內的北京、天津、上海等一些著名的建築物中，成為多座城市的重要公共藝術及人文景觀，是一位具有國際影響力的中國當代陶藝家。多次應邀在美國哈佛大學、美國阿佛雷德大學、美國肯塔基大學、加拿大拉瓦爾大學、日本東京藝術大學、韓國弘益大學等許多國家的重要大學講學。在各種講座及學術交流中，他通過自己的陶藝實踐過程闡釋了中國自然主義的哲學觀，闡釋了中國哲人對世界的認識，進而表達了中國人的文化理念以及對現代社會的認識。他認為，自己的作品具有很強的當代意識，但他將自己的作品的當代性，定性為本土化的當代性，即具有中國哲學意味的當代性風格。

展覽作品：