變被動為主動，化平淡為神奇

大部分風景攝影師外出拍攝，天不亮起床，拍攝日出，然後把相機收起來繼續趕路，或是原地等待十餘個小時接著拍攝日落。如果在夏天拍攝，這樣的等待更為漫長無趣。攝影師無法左右大自然和天氣的變化，日出日落的光線確實充滿了戲劇性的顏色和強烈對比。

不幸的是，不是每一個日出日落都會如此，往往在我們計劃好的一次旅行中很少會出現驚艷至極的日出或日落光線。攝影師在一次計劃好的有限行程內，如果只是被動等待光線而無所作為，回到家中也會發現此行並無收穫或是沒有足夠好的作品能展示給大家。

光線在堆積雲塊中被堵住的同時也在撞擊著一切事物，反而使天空下的景物光照更加均勻、柔和。 史飛 攝

運用陰天光線條件

陰天物體上的反射光在穿越過一定的空間距離到達鏡頭的過程中，光量會有比較明顯的變化。這樣有助於表現景物的空間感和距離感，而空間感和距離感正是拍攝風景時所刻意追求的效果。在這種情況下，攝影師一般要選擇好一個前景，如果沒有前景的襯托，空間感和距離感就會被削弱，整個畫面的感染力也就喪失了。

陰沉天氣下，雲層堆積起到了一個很自然的柔光盒效果，使得所有被拍攝的場景下光線又是那麼均勻，不生硬刺激。特別是在一些顏色比較豐富的場景下，這種光線會給影調帶來一種活力，直射的陽光反而會給這些特定的景物增添更多可怕的眩光。

在陰影下拍攝

主動尋找適應光線的一個重要方法是，要學會在沒有光的陰影下拍攝。在漫長拍攝中尋找適合陰影下的小景是一個不可缺失的技巧。很多被遮蔽的陰影下並不意味著完全無光，比如茂密的樹林，在這片陰影下所能提供的光線可能更富有層次。另外，陰影更適合拍攝一些主題性較強或是更簡化的景物。陰影區域經常可以表現一些物體顏色的真實性，在後期渲染時也比直接照射的光線更準確。

停止依賴於顏色

捕捉到一個有強烈色彩的光線確實是一種吸引觀眾的有效方法，但並不代表只有這一種辦法。在戶外探索風光，尋找拍攝場景時，不應取決於顏色的鮮艷與否，應更注重於景物的形式、圖案、對比、紋理等因素。而且這些因素不會因為顏色的不艷麗而失去特有的氣質，反而會促使這幅畫面更加耐看。

玩轉白平衡

中午或者一些其他時刻平淡的光線，通常並不會給前期拍攝帶來任何暖或冷的顏色，或是一些有趣的點。當我們在後期嘗試把這些平淡光線的照片白平衡調至偏冷（或偏暖）一些就會使照片帶有一種情緒和態度。很多時候冷卻白平衡也會影響場景中各種顏色的變化，在白平衡偏冷的處理同時，飽和度也可以根據被拍攝景物的特徵增加或減少。這樣做也有助於簡化色彩而更多的關注其他因素，如對比度，紋理等。

側逆光在特定的一個時間段里正好從石縫中穿出。再通過霧化海水的效果，使前景鵝卵石的光感、質感更加突出。 史飛 攝

根據物體的特徵選擇光線條件

風景攝影所拍攝的每一幅圖片完全是對光的一種記錄，畫面中的景物都是由自然光與客觀實體間的相互作用所形成的產物。因此光對攝影師來說，猶如畫家筆下的墨汁和顏料。然而，光是有方向性的，光線如何照到景物會直接決定著映出什麼樣的景象。同一處景物在不同的光線作用下，表現也不同。一般情況下，順光適合展現景物的真實景象與色調，逆光多表現出物體的輪廓感，側光會突出物體的結構與質感。

文章刊發於《中國攝影報》·2018年·第35期·7版

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