不僅僅是把看到的畫下來

這是我們南藝的一位老師，

挺有名的，我微博關注了，

剛看到他發微博發了一組畫,

這是模特的照片

我們會發現畫地並「不像」

這位老師只畫人像，

不管畫啥都是朦朦朧朧的感覺，

可能跟我們南藝出了個大師有關，

他就喜歡畫這種，然後他不管畫誰，

都是這種調調，我蠻喜歡的

這位大家都認識。。。

還是這位朋友哈哈

看得出是誰吧，但比較模糊了

如果用通俗化的話來說

為什麼會有這種畫

而且其實這樣的才是好畫呢

有兩點

第一，很多畫家畫的不是形象

是氣質和感覺

我不關心你五官具體什麼形狀比例

我覺得你意氣風發

我就要把你的意氣風發畫出來。

第二，是畫家自己的理解和習慣

我畫你，不是為了把你完整地畫下來

而是以你為參考

畫我的一幅作品罷了

在我的作品裡

我希望這個人穿的是黑衣服

我就畫黑衣服

你穿白的藍的綠的紅的跟我沒關係

我畫的目的是為了創作我的作品

而不是把你描繪下來

所以我們會發現成熟的畫家

不管畫什麼，都一個范兒

就是他找到了自己最舒服的

節奏，習慣，表達方式

然後客觀的事物就成了參考

而不是目的

作品才是目的，表達才是目的

這一點上和孩子們是完全相通的

所以說大師能理解孩子

這是原因之一

大家現在看我畫的小豬

一眼就能看出來是我畫的

就說明我找到了一點自己的風格

表達方式，個人特點

這是非常重要和可喜可賀的狀態

甚至孩子模仿我的畫，畫小豬

家長也能看出，感覺出聯繫

就說明我的特點開始有一些識別性了

等到哪一天，我的特點獨一無二

不管誰都能一眼強烈的看出

我的畫是我畫的

那我就成大師了

像我們群還多孩子我常說畫好

就是有非常強烈的

個人特點，風格，畫法

所以說畫法這玩意兒， 不需要教

孩子可以自己創造出來

哦對了，當然這個畫家還是在畫人像

所以相對好理解

同樣的思路有的畫家做的更極致

更強烈，更超前，

一般人就開始看不懂了

但是思路是類似的

哦對了！還有很重要的一個例子！

在歌唱界這一點尤其明顯，

厲害的歌手

不管唱什麼歌，

都會保持自己的風格！

像小哥費玉清哈哈哈不管唱什麼

都是一剪梅的感覺

還有前陣子很搞笑的騰格爾

唱什麼就是豪邁的范兒

唱張韶涵的《隱形的翅膀》

也是草原版隱形的翅膀哈哈哈好搞笑

要是騰格爾去模仿張韶涵的聲線

模仿的一模一樣也沒意思

那就變成模仿歌手了

一下子就LOW了

人家本身已經是有強烈個人風格的藝術家了

像很多翻唱歌曲都是這樣

周杰倫有自己的風格

民族歌手不管唱什麼都是民族風

劉歡啊，那英啊，都是這樣

所以說，繪畫不止是畫外表

我們看到的那些東西

更多的是以眼睛看到的東西

作為參考來描繪表達感受，思考

講完，感謝收聽

等待已久的你，快到我的碗里來！

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葉唯老師——

博客：http://blog.sina.com.cn/u/3580987927

小碗老師——

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