跳躍的色彩——新印象派畫家亨利·埃德蒙·克羅斯
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《亨利·埃德蒙·克羅斯肖像》（Portrait of Henri-Edmond Cross），馬克西米·盧斯（Maximilien Luce），1897或1898年，metmuseum
大事記
1856年5月20日，出生於法國東北部城市杜埃，原名亨利·埃德蒙·約瑟夫·德拉克洛瓦（Henri Edmond Joseph Delacroix）
童年時期，於里爾師從卡羅勒斯·杜蘭（Carolus-Duran）和阿方斯·科拉（Alphonse Colas）
1881年，搬至巴黎，第一次在巴黎沙龍展出，並給自己取名Cross，以區別於歐仁·德拉克洛瓦
1891年，與保羅·希涅克嘗試分裂主義
1900年，開始描繪普羅旺斯地區
1910年5月16日，逝世於埃普特河畔聖克萊
亨利·埃德蒙·克羅斯（Henri-Edmond Cross），法國畫家及版畫家，被看作新印象派代表大師。對於印象派來說，克羅斯對於其第二階段的發展扮演著十分重要的角色。同時，對於之後的野獸派來說，譬如亨利·馬蒂斯（Henri Matisse），克羅斯也發揮了很大的影響。克羅斯的藝術天賦從童年時代就顯現出來了，在1865年，9歲的克羅斯跟隨全家搬家到里爾。被人看出其繪畫天賦之後，克羅斯被推薦到里爾出生的法國畫家卡羅勒斯·杜蘭（Carolus-Duran）處學習繪畫。之後，他先後在里爾美術學院和建築與繪畫學院學習。
克羅斯早期的繪畫題材主要是肖像和靜物，都是現實風格的暗色調。1883年，克羅斯與家人遊覽了阿爾卑斯山區，以此為靈感他創作了大量風景畫。也是這次地中海之行，他結識了保羅·希涅克，兩者在藝術創作上互相啟發，也互相影響。十九世紀九十年代中期，克羅斯開始了點彩畫的創作，並於1895年開創了自己獨有的點彩畫風格。
克羅斯一直患有眼疾，但他卻堅持藝術創作。1909年，克羅斯因癌症在巴黎醫院接受治療，1910年1月回到聖克萊，之後在這去世，享年54歲。
《帕爾迪貢的午後》（Après-midi à Pardigon ），亨利·埃德蒙·克羅斯（Henri-Edmond Cross）
1907年，布面油畫，H. 81 ; L. 65 cm，藏於奧賽博物館，Paris, musée d"Orsay
Legs du vicomte Guy de Cholet, 1923
RMN-Grand Palais (Musée d"Orsay) / Gérard Blot
對於克羅斯來說，風景畫是他對光線和色彩研究的最好實踐。正如莫里斯·丹尼說的，克羅斯表現陽光不是通過其亮度而是捕捉其色彩和對比色。克羅斯喜愛大自然的熱情和陽光，正如他在手記里說的地中海正午的「陽光仙境」——他也是最早在地中海創作的畫家之一。點彩的技法和純粹顏色的結合使他的作品呈現出閃耀的光彩，加上對喬治·塞拉特（Georges Seurat）分裂主義的發展，克羅斯達到了點彩畫更直觀的表現方式：給細碎的筆觸以音樂般的節奏，平衡畫面的構圖與色彩組合。
《椰爾群島》（Les Iles d"Or ），亨利·埃德蒙·克羅斯（Henri-Edmond Cross）
1891-1892年間，布面油畫，H. 59 ; L. 54 cm，藏於奧賽博物館，Paris, musée d』Orsay
RMN-Grand Palais (Musée d"Orsay) / DR
1905年3月21日，巴黎Druet畫廊為克羅斯舉辦了一個展覽。 艾米麗·維爾哈倫（Emile Verhaeren，詩人）在展覽畫冊前言寫到：「我看到近處的海，遠方摩爾的群山綿延，以及更遠處的伊埃爾群島，多麼美的椰爾群島！…山峰以其頗具裝飾性的輪廓線條裝飾了地平線。在沙灘的裙裾和海角邊緣，黃色的沙粒細膩、在光線下閃著金光。」如果說這幅畫的主題是群島，畫家放棄了壯麗的場景，而是潛心於色彩和光線的描繪。沙灘、海洋和天空，在他的筆下，呈現出三種各異卻和諧的色彩。在技法上，新印象派的風格在這裡已經很明顯了。克羅斯運用了圓形筆觸，並且控制點狀筆觸的大小：在不同明暗以及水平交界處，他運用更細小的原點，以增加畫面的層次，創造景深。此外，這幅畫有著很明顯的日本浮世繪的影子，可見當時日本藝術對法國畫家的影響。藝術評論家費利克斯·費內隆（Félix Fénéon），也是新印象派的推崇者，當時被這幅畫深深吸引，於是將之收藏。1947年，這幅《椰爾群島》納入國家收藏。
《赫克托·弗朗斯夫人》（Madame Hector France ），亨利·埃德蒙·克羅斯（Henri-Edmond Cross）
1891年，布面油畫，H. 208 ; L. 149 cm，藏於奧賽美術館，Paris, musée d』Orsay
RMN-Grand Palais (Musée d"Orsay) / Hervé Lewandowski
厄瑪·克萊爾，法國作家赫克托·弗朗斯的妻子，後來嫁給了克羅斯——克羅斯因這幅克萊爾全身肖像被看作新印象派的一員。隨著與希涅克（Paul Signac）、安格朗（Charles Angrand）和凡·里斯爾伯格（Théo van Rysselberghe）的交往，克羅斯逐漸接受了這個團體的理論。在他與塞拉特的談話中，他認為新印象派「用事物的色彩改變了他們的畫作」，筆觸的細碎分裂是符合其裝飾性審美的。
在這幅畫中，模特被安置於由陰影和光線組合成的幾何構圖中，檯燈營造出誘人的夏夜靜謐氛圍。畫面右後方的椅子和前景中的杜鵑花，強調出畫面景深——花這一裝飾元素在日本版畫中常常出現，也是前印象派喜歡的題材。地面的幾何圖案構造出露台的空間感，而克萊爾手中的長摺疊扇與地板圖案形成一個交叉的對角線，兩者構成了一場隱秘的對話。在模特厄瑪·克萊爾身後，四條水平線分割了畫面：被幾何圖案分割的下半部和深色的上半部分：白色的日本壁磚，深藍色背景里的綠色植物葉片。黃色、藍色和紅色的和諧表現出克萊爾身上平和的氣質。從這幅畫開始，克羅斯實踐著他「色彩校正」的細膩技法。
《長發》（La chevelure ），亨利·埃德蒙·克羅斯（Henri-Edmond Cross）
1892年，布面油畫，H. 61 ; L. 46 cm，藏於奧賽博物館，Paris, musée d』Orsay
RMN-Grand Palais (Musée d"Orsay) / DR
在這幅畫中，克羅斯描繪的是他的未婚妻厄瑪·克萊爾。克萊爾的臉藏在厚實的長髮幕簾之後，從而這瀑布般的長髮變成了這幅畫的主題。這幅畫取了一個中景，空間留白不多，一個女人坐姿的四分之三肖像，這樣的畫面設置在日本版畫中常常出現。克羅斯淡紫色和栗色很好地營造了一種和諧的氣氛。1892年，克羅斯在創作這幅畫的時候，女人浣洗的場面成為當時畫家喜愛的題材。如德加和不少新印象派畫家，都以此創作了許多名作。另外，在風格上，這幅畫常常會使人聯想到皮埃爾·皮維·德·夏凡納（Pierre Puvis de Chavannes）的《海邊的少女》（Jeunes filles au bord de la mer），這幅畫同樣收藏於奧賽博物館。
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