藝術的「挑釁者」如何創造藝術？

藝術家邁克·凱利

邁克·凱利（Mike Kelley）是過去20多年來最有影響力的美國藝術家之一，他的風格多變，在美國流行文化、現代主義和傳統文化之間進行大膽嘗試。他所創作的意象大多都具備極強的心理隱喻。

青春與音樂

1954年，邁克·凱利出生在底特律郊區小鎮上的一個天主教家庭。他的父親在一個公立學校負責維修工作，而他的母親在福特汽車公司的行政餐廳做廚師。

邁克·凱利《天主教鳥屋》，1978年

上高中時，凱利痴迷於底特律重金屬音樂的亞文化。在那時，他與另外三位藝術家：吉姆·肖（Jim Shaw）、尼亞加拉（Niagara）及凱莉·羅蘭（Carey Loren）共同組建了一支前朋克噪音樂隊，名為「消滅所有怪物」（Destroy All Monsters）。他們創作出來的音樂作品與反正統的政治觀念，以及達達主義的戲劇效果巧妙地聯繫在了一起。

邁克·凱利《記憶器皿牆 #58》，2009年

1976年，他獲得了密歇根大學安娜堡分校（Universityof Michigan，Ann Arbor）的藝術學士學位，後於1978年獲得加州藝術學院（California Institute of theArts）的藝術碩士學位。

「另類」的藝術家

上世紀70年代末的美國社會在尋找著一位救世英雄，而此時正是邁克·凱利從加州藝術學院畢業的時刻，他毫不猶豫地走上了藝術的旅程，試圖用自己的力量為這個社會做些什麼。

邁克·凱利《質量與價值的平衡》，2001年

從那以後，凱利開始投身於單人表演、圖像、文字、繪畫及特定場域的裝置藝術。作為一位藝術的「挑釁者」，凱利的許多表演作品都以諷刺手法揭露美國文化中黑暗的一面。

邁克·凱利《坎多 2B》，2011年

以此同時，他也開始創作綜合著大型繪畫作品的多媒體裝置。逐漸，凱利發展出了一系列構思新奇的視覺及行為藝術作品。1982年，他創作了第一件視頻作品《香蕉人》，其中的人物是從兒童電視節目《袋鼠隊長》（Captain Kangaroo）間接演化而來。兩年後，他與其他兩名藝術家共同在洛杉磯當代藝術博物館演出了一場長達八小時的作品《崇高》（The Sublime），在藝術界引發了不小的反響。

邁克·凱利《坎多 3》，2007年

在幾年的行為藝術表演之後，凱利開始漸漸地轉向製作能脫離現場表演而存在的藝術品。1986年，他停止了表演，但是一種思想永遠地保留在了他的藝術之中，即對於青年文化、無秩序狀態的迷戀。

在凱利一系列由普通手工藝材料組成的雕塑中，他重新利用了舊貨店的玩具、毛毯和已磨損的毛絨動物玩具，繼續著他在藝術生涯中不懈探索的有關記憶、創傷和抑止的主題，展現了藝術家所謂的「共同的虐待文化」。

邁克·凱利在基克拉迪藝術博物館展覽現場圖，2017年

1988年，凱利創作的一系列「垃圾畫」（Garbage Drawings）在洛杉磯受到極高讚譽。有著深刻洞悉力的他，以一件件平凡的藝術品傾訴著自己的心聲，表達著對於藝術與眾不同的見解。

邁克·凱利在基克拉迪藝術博物館展覽現場圖，2017年

1995年，他創作了《教育建築綜合體》（Educational Complex），一個以他曾經的學校作為原型的建築模型，代表了他獨有的、標誌著被壓迫的創傷美學策略。這也成為了凱利後期作品的靈感。

邁克·凱利《教育建築綜合體》

凱利在1999-2010年間創作的「記憶器皿」（Memory Ware）系列，向世人展現了日常生活中細枝末節的魅力。這一系列作品全部使用了最尋常的家用物件，如瓶子、相框和煙灰缸等，使被遺棄的物品重新獲得了生命的意義。或如藝術家本人所說，他「賦予」了閑置物品「新的生命」。

邁克·凱利在當代藝術博物館展覽現場圖

凱利作品中的毯子、毛絨玩具以及珠寶，似乎暗示了不在場的主人，尤其是女人和孩子。這一系列作品似乎讓人想到上世紀70年代參與到女權主義藝術運動中的藝術家們，他們試圖用作品來展現傳統手工藝的精美，從而將傳統的女性家庭手工技藝提升至一個新的高度。

邁克·凱利《記憶器皿牆 #27》，2001年

邁克·凱利在基克拉迪藝術博物館展覽現場圖，2017年

凱利這樣講述在自己的藝術生涯中總結出來的創作理念：「對比及解釋約定俗成的理念是如何塑造和產生了不同的意義，將不同門類的現成材料進行重組，從而挑戰人們的心理預期」。

邁克·凱利在豪瑟沃斯紐約18街空間展覽現場圖，2015年

2012年，凱利在洛杉磯的南帕薩迪納（SouthPasadena）住所中自殺身亡，享年57歲。

曾經的堅守

凱利的藝術生涯跨越了40年的光陰，在這期間他創作了豐富多樣、雅俗共賞的作品。他批判約定俗成的審美模式，創造性地提出了一個又一個新穎的藝術理念。

邁克·凱利在法國巴黎吉萊納·哈瑟諾特畫廊展覽現場圖，2000年

凱利被認為是一個後現代主義的重新佔有者，他曾經用排水管音樂理論詆毀電波，用辛辣的反唯靈論揭露抽象概念中的真相，對行為藝術、劇場、裝置藝術進行革新創新，如此特立獨行於時代藝術的浪潮之中。

邁克·凱利《坎多 10B（爆炸後的孤獨堡）》，2011年

凱利的一生或許無法用某個特定的詞語來總結與形容。在旁人眼裡，他似乎是一個「怪人」，一個逆時代潮流而行的「另類」。然而，就是在這樣的陣陣非議中，他選擇了堅持做自己，堅持自己獨特的思想與見解。也正是這樣的他被世人銘記，而非淹沒於紅塵。

[編輯、文/裴琪惠]

[本文由《時尚芭莎》藝術部原創，未經許可不得轉載]

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