1000餘件藏品 一位鐵路職工的平民藝術收藏

葉毓山《大頭像》，雕塑，1981年。本文圖片為龍懷宇收藏作品，受訪者供圖

劉藝斯《放學路上》，油畫，二十世紀五十年代。

李有行《仙人掌與瓜葉菊》，水粉畫，一九四三年。

出生於自貢富順的鐵路職工龍懷宇，從上世紀90年代至今收藏了1000多件繪畫、雕塑等藝術品，尤其以四川美術學院老、中、青師生作品的系統收藏最具代表性。作為平民收藏家，他的不少藏品可圈可點。

日前，「鐵路工人龍懷宇收藏展」在成都百花潭公園舉行，展出龍懷宇收藏的140餘件油畫、雕塑、漆畫等作品，其中不少為劉藝斯、李有行、葉毓山、江碧波、侯寶川、焦興濤等大家手筆。「我一生只想做一件事，那就是愛好藝術。雖然在物質層面並不富裕，但我做自己喜歡之事，豐富了自我的精神世界。」龍懷宇說。

1 大量閱讀觀展，看見作品就能猜出作者

作為重慶九龍坡車輛段的一名普通職工，龍懷宇小時候其實跟藝術並無太多交集。

讀中專時一次暑假，龍懷宇回老家看望初中班主任，第一次看到《藝術世界》雜誌，從此打開一扇美的窗口。1981年畢業分配，龍懷宇的工作地點恰好在四川美術學院附近。「當時認為川美沒什麼了不起，就是穿奇裝異服的人多。一個偶然的機會去黃桷坪逛書店，才發現那裡有很豐富的美術書刊，價格還非常優惠。」這一下點燃了龍懷宇的興趣，常常是一買就是幾十本。

「閱讀了好些版本的中外美術史，翻閱了不計其數的畫刊與畫冊。雖然讀得一知半解，但常常結合自己對文字的敏感，放膽寫一些對美術作品的理解與想法。」龍懷宇還到川美看了不少展覽，以至後來常常根據構圖、用色等特點就能猜出作者。

2 第一次收藏，一幅畫花掉好幾個月工資

早在上世紀90年代，龍懷宇便開始買畫。他的第一次收藏經歷，說起來有些機緣巧合。當時，龍懷宇揣著很久沒用的存摺去銀行掛失，沒想到裡面竟還有800多塊錢。他本想在黃桷坪隨便轉轉，卻一眼看中一幅江南水鄉風景的油畫，幾番討價還價後「一張存摺換了這幅畫」。「要知道，800元在當時是好幾個月的工資。」

那時，藝術品市場尚未像現在這樣發達，藝術品收藏也並未被社會各界廣泛關注。龍懷宇最初的藏品，有不少竟來自廢品收購站和「棒棒」手中。「比如川美一些工作室清理雜物的時候，就會把作品集中送到廢品收購站。有時候一捆國畫就有幾十上百張，幾十塊錢就能買到。」龍懷宇一度熱衷於這種「淘寶」，將大量作品搬回家中。

以工作室為單位，讓龍懷宇的收藏具有一定的系統性和師承關係。不過他也發現，由於自己眼力所限，大量作品其實是品相不好、水平不高的「菜畫」，「撿漏」佳作的機會很少，「就當是收藏早期交的學費」。

也有一些畫商，會在教師、藝術家搬家時上門求購，然後加價轉賣給收藏者。「跟畫廊老闆熟悉之後，他們還會主動幫你提高鑒賞水平，培養精品意識。」龍懷宇很清楚，「買得多」不難，持續學習才是王道。一旦有空，他都會到各大藝術機構看展，龍美術館（重慶館）等多次留下他的足跡。「有時看完還不盡興，會邀約朋友再去。」

3 收藏名家作品，機會只留給有準備的人

「鐵路工人龍懷宇收藏展」上，有不少一眼看上去便年代久遠的作品，其中一件上世紀50年代創作的油畫《放學路上》，因部分顏料已經脫落而尤其引人注目。作者劉藝斯與吳作人、王臨乙、呂斯百號稱徐悲鴻弟子中的「四大金剛」，上世紀40年代就在重慶辦過數次個展，還曾擔任重慶西南美術專科學校（四川美術學院前身）副校長。

龍懷宇手中，不僅有《放學路上》定稿，還有兩件珍貴的創作手稿。將近十年前，他在朋友家裡看到這組作品，當時沒看得上要價數千元的兩件手稿。「後來別人提醒我，這三件作品放在一起，藝術價值、文獻價值、文物價值才更高。」

展覽中「最老」的作品，則是李有行1943年創作的水粉畫《仙人掌與瓜葉菊》，它的背面還有一幅女性人像素描。而在花費上萬元購得這件佳作的同時，龍懷宇還一次性買下近百件李有行1981年創作的水粉畫。

「為什麼一下子買這麼多？一方面是因為喜歡，一方面是因為知道李有行的歷史地位。」龍懷宇介紹，李有行早年畢業於國立北平藝專，隨即赴法國里昂美專留學，回國後在四川創辦了四川省立藝術專科學校，為四川藝術教育的發展奠定了基礎。「他的作品市面上很少見，藝術展上偶爾才會出現一兩件。李有行1982年去世，這些1981年的作品近乎『絕筆』。所以聽說別人要轉手這批作品，我就毫不猶豫全部買下了。」這讓龍懷宇感嘆，機會往往留給有準備的人。

如今，1000多件藝術品，早已讓龍懷宇100多平方米的住房滿滿當當，重慶濕熱的天氣也不利於作品保存。「希望能通過合適的渠道出手部分藏品『以藏養藏』，同時繼續提升藝術修養，進一步明確收藏方向。」龍懷宇說。

來源：四川日報

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！