草長鶯飛的藝術季，逛畫廊藝博會的好時光

對世界各地熱衷藝術的人來說，3 月無疑是個繁忙的時節。日本最大的藝博會東京藝術博覽會 （ART TOKYO）今年共有 164 家畫廊參展，是展會歷史上參與畫廊最多的一屆。軍械庫藝博會（THEARMORY SHOW）今年在紐約迎來了 31 個國家的 193 家畫廊參展，作為全美規模最大、最重要的當代藝博會之一，再次彙集了全球藝術圈眾多重要的畫廊、藏家和媒體。之後的紐約亞洲藝術周（ASIAWEEK NEW YORK）也一直是備受矚目的藝術盛典，今年囊括了45 家國際畫廊和 5 家知名拍賣行。而在國內，人們的目光似乎更多地集中到了一座城市 — 香港。

德· 庫 寧（Willem de Kooning）

《 無題 XII 》（Untitled XII）

1975年作，油畫畫布，（202.6×177.2 cm）

The Willem de Kooning Foundation /

Artists Rights Society（ARS）, New York

3 月 26 日傍晚，香港蘭桂坊一間 25 層高的餐吧露台上，聚滿了來自世界各地的藝術媒體和撰稿人，推杯換盞間，熱烈討論著剛剛從「香港藝術新地標」 H Queen』s 以及國外畫廊聚集的畢打行展覽空間看到的精彩藝術作品。卓納畫廊展出的德國攝影師 WolfgangTillmans 的作品，方由美術呈獻的肖旭個展，豪瑟沃斯畫廊帶來的美國藝術家馬克·布拉德福德（Mark Bradford）個展，佩斯畫廊呈獻的日本藝術家奈良美智個展，高古軒畫廊呈獻的 Jennifer Guidi 個展等，令人目不暇接、驚喜不斷。不過，這些都只能算是大家此行的前站，或曰預熱，第二天將要開幕的第六屆香港巴塞爾藝術展才是重頭戲。

穿過人群和從繁忙中抽身而來的巴塞爾藝術展亞洲總監黃雅君握了個手，她引我挪步到露台一角，採訪就在一片嘈雜中開始了。當日她嗓子不適，略顯疲憊，聊起參展畫廊和藝術家時卻瞬間切換到興奮狀態，語速不斷加快。「你眼中的本屆展會亮點」這個問題似乎難到了她，因為於她而言，「248 間畫廊都是亮點。你可以看到，今年它們都更加強大，作品更加引人注目。」她特別介紹了「策展角落」（Kabinett）展區，「展區既有現代及當代藝術史上重要時期的作品，亦有首次展出的新作，包含歷史意義，更兼具全球視野。值得一提的是，亞洲藝術家創作的作品今年尤為突出。」她說起中國藝術家楊詰蒼「現存的不足 60 幅作品，我們有幸展出 14 件」；說到日本藝術家菅木志雄的信封畫作首次在日本之外的地區展出；談到中國藝術家喻紅的第一個 VR 作品，近距離地探討了藝術家的生活；提及駐布里斯班的菲律賓藝術家雙人組合 Alfredo 與 Isabel Aquilizan 的作品探討了移民以及錯位的主題。還有「亞洲視野」（Insights）展區呈現的藝術家徐冰、朱為白、吳季璁……她恨不得把每位藝術家細數一遍，每一個名字從她口中蹦出時，都能看到她眼中閃耀著炯炯的光，和她身後香港城的輝煌燈火相映成趣。

徐冰，A House In Shanbei

1982年作

WoodEngraving Print，17.2x15.3cm

相信黃雅君和整個巴塞爾藝術展團隊都將這種興奮持續到了展會結束。因為自第一天開始，各家藝廊就捷報頻傳。開幕當晚，LévyGorvy 畫廊就以 3500 萬美元售出抽象表現主義大師威廉·德·庫寧（Willem de Kooning）創作於 1975 年的作品《無題 XII》，這也是展會上最貴的作品之一。Lévy Gorvy 聯合創辦人 Brett Gorvy 言語之中難掩驚喜之情：「在展會的一周對 Lévy Gorvy 的團隊來說非常精彩。我們一直都對香港很樂觀，但這周開始後，我們仍然為來訪藏家和基金會以及公眾的熱情和參與程度所驚嘆。這個地區內收藏群體的增長非常令人驚喜和鼓舞。」

唐永祥，《A Group of People》

2015 年作

卓納畫廊以 100 萬美元的價格售出尼奧·勞赫（Neo Rauch）2017 年的作品《Der Türmer》。Galleria d"Arte Maggiore G.A.M以超過 100 萬歐元的價格售出了一件馬克·夏加爾（Marc Chagall）的水彩創作。

馬克·夏加爾（MarcChagall），《紅駒迎陽》（Soleil au cheval rouge）

1977年作

油畫畫布，88.9 x 116.2 cm

來自首爾的 Kukje 畫廊以 150 萬至 170 萬美元之間的價格售出了李禹煥創作於 1987 年的作品《With Winds》。AlmineRech Gallery 以超過 100 萬美元的價格售出喬治·康多（George Condo）創作於 2006 年的作品《Russian Girl》。耿畫廊帶來的趙無極作品《12.89-02.90》以 2400 萬美元位居成交作品價格榜首；吳大羽作品《Untitled No.7》以 1000 萬人民幣售出；彭薇兩組作品以400 萬左右人民幣售出；6 件蘇笑柏的作品以人民幣 800 萬左右的總額售出。佩斯畫廊以 75 萬美元售出奈良美智創作於 2003 年的作品《In the White Room》，以 30 萬美元售出張曉剛 2018 年新作《站在椅子上的男孩》……

佩斯畫廊參展 2018 年香港巴塞爾博覽會展位現場，左為奈良美智作品《In the WhiteRoom》，

右為張曉剛作品《站在椅子上的男孩》。

周 育 正

2017年作，表演藝術、裝置

繁榮不僅僅體現在銷售數字上，只用在展會現場逛上一圈，便會對其豐富與蓬勃深有感觸。高古軒香港畫廊帶來了藝術家詹妮弗·圭迪的亞洲首場個展「日心說」；還有藝術家曾梵志為高古軒畫廊專門創作的全新油畫作品《8》。豪瑟沃斯畫廊呈現來自大師級藝術家的一系列重要作品，包括路易斯·布爾喬亞（Louise Bourgeois）、阿希爾·戈爾基（Arshile Gorky）、菲利普·加斯（Philip Guston）、羅妮·霍恩（Roni Horn）、拉希德·約翰遜（Rashid Johnson）、保羅·麥卡錫（Paul McCarthy）、張恩利等。卓納畫廊今年重點展出傑夫·昆斯（Jeff Koons）的五件大型雕塑及油畫作品，藝術家本人也來到了香港；展位還帶來一系列畫廊藝術家的近期和歷史作品。佩斯畫廊在主展位上呈現了全球 28 位藝術家的精彩之作，並在「策展角落」（Kabinett）中呈現藝術家宋冬的 5 件新作。其中 4 件「無用之用」系列則改造自大拆大建的城市化進程中被廢棄的窗，同系列作品曾於去年 12 月亮相佩斯首爾為其舉辦的個展上。而位於中央位置的作品《瓶架大哥2號》（BottleRack Big Brother No.2）則明顯挪用了杜尚（Marcel Duchamp）1914年創作的著名「現成品」藝術《瓶架》（The Bottle Rack），並巧妙結合了瓶架外形，與廢棄的瓶子構成形似監控攝像頭的結構，給出多層次的指涉。

佩斯畫廊參展 2018 年香港巴塞爾博覽會展位現場

宋冬《無用之用》4 件及《瓶架大哥 2 號》

長征空間在「藝廊薈萃」（Galleries）展區帶來了藝術家喻紅的個展，作品時間跨度從上世紀 90 年代至 2017 年，包括藝術家於 90年代「新生代」群體中的代表作品《玩呼啦圈的男子》，還有從「目擊成長」（2002；2007）、「金色天景」（2010）、「黃金界」（2011）、「憂雲」（2013）、「平行世界」（2015）及「遊園驚夢」（2016）等歷年重要個展中精選出的代表作品及近期的大型創作《新世紀》。

喻紅，《不能自已的律動 1》

2010 年作

仿金箔、布面丙烯，250×300 cm

喻紅，《平衡》

2011 年作

仿金箔、布面丙烯， 150×120 cm

與展位喻紅個展相呼應的是「光映現場」單元播映由王小帥執導的電影《冬春之後——喻紅篇》（2009）；另外，喻紅與丹麥科拉當代合作的虛擬現實作品《她曾經來過》也進入「策展角落」單元。長征空間展覽顧問孫菁向《羅博報告》觀展 VIP 們介紹說：「這次舉辦的喻紅展覽一是讓更多藏家和觀眾看到藝術家作品的脈絡和學術性，也是為喻紅在 2019 年上海龍美術館的個展做預熱。」當 VIP 們詢問作品價格和銷售情況時，孫菁表示大部分在展作品均已售出。

事實上，「已售出」也是我們在大部分參展畫廊所看到的情況。位於「藝術探新」（Discoveries）展區的沒頂畫廊今年是第一次參加香港巴塞爾藝術展，他們帶來了藝術家陸平原的全新個人項目——「Look!I』m Picasso!」帶著卡通趣味的繪畫和雕塑作品吸引了不少人關注。就在我駐足觀看的那幾分鐘里，便聽到多位買家詢問，畫廊方一遍又一遍回答著：「已經售完，都沒有了。」如果連續兩天看展，還會發現不少展位悄悄發生著一些變化。有的畫廊更新了某些作品，有的畫廊根據銷售情況，把顯著位置和其他位置的作品圖片更換了位置。

陸平原，《Look! I』m Picasso!》，2017年作

官方統計本屆香港巴塞爾共吸引了訪客 8 萬人，除了私人藏家、超過 100 間頂尖國際博物館及機構組織的代表、眾多藝術家及藝術圈資深人士之外，還有不少明星、社會名流來到了現場。

除了巴塞爾藝術展之外，今年與此同期舉行的香港平行藝文活動在數量與質量上達到了新高，包括前文提及的 H Queen』s 大廈及畢打行的展覽開幕；Para Site 呈獻的超過 40 位來自南亞及東南亞的藝術家作品；於南港島藝術區、大館及新開放的 CHAT 六廠（六廠紡織文化藝術館）的展覽等等。年初剛把首個亞洲空間落地香港的卓納畫廊創辦人大衛·卓納興奮地說：「今年我們畫廊的香港空間開幕，進一步鞏固了我們對亞洲藝術界的承諾。我們在畫廊空間和展會上都度過了充滿活力的一周，兩處的銷售成績也非常出色。」伴隨著城中多家藝廊的開幕以及一系列廣受歡迎的藝術活動的增加，巴塞爾藝術展周持續讓香港本地充滿活力的藝術界成為國際焦點。如佩斯畫廊總裁 Marc Glimcher 所言：「今年對香港這座城市和這個展會而言都是重要的轉折點。顯然，過去六年來發生的變化使得本次展會達到了新的水平——吸引了非常資深的藏家、策展人、作家和藝術家。」

同一時期，當代藝術的活力也在拍賣場里澎湃著。香港蘇富比2018 年春季拍賣會 4 月 5 日圓滿結束，總成交額達到了 36.4 億港元（拍前估價 27.5 億港元），成為了歷來的第二高紀錄，整體成交率強勁，高達 89%。其中，五場現代及當代藝術拍賣總成交額達12.8 億港元，刷新了 17 項紀錄。趙無極作品《26.04.62》以 8530 萬港元成交，榮膺 3 月 31 日晚拍之最高成交拍品。朱德群《紅肥綠瘦》以 6155.45 萬港元成交。劉煒《革命家庭系列：雲遊時光（雙聯作）》以 3558.75 萬港元成交，為估價逾兩倍。余友涵《抽象 1988-1》以1572 萬港元成交，為估價五倍，刷新藝術家拍賣紀錄。草間彌生《紅色無限網 NO. 2.A.3》以 3558.75 萬港元拍出。勞森伯格的《卡通》以 3897.45 萬港元成交……

朱德群創作於 1959 年的作品《紅肥綠瘦》在 香 港 蘇 富 比 2018 年 春 季 拍 賣 會 上

以6155.45 萬港元成交

劉 煒《 革 命 家 庭 系 列： 雲 游 時 光（ 雙 聯作）》在香港蘇富比 2018 年春季拍賣會上

以 3558.75 萬港元成交，為估價逾兩倍

第六屆巴塞爾藝術展香港展會和香港蘇富比 2018 年春季拍賣會暫時落下了帷幕，但當代藝術的春天仍然在蓬勃蔓延。3 月下旬揭幕的北京畫廊周聚集的 22 家知名藝廊機構各自呈獻的精彩展覽仍在北京 798和草場地區域繼續展出。4 月 29 日，有著 12 年歷史的藝術北京博覽會如約在北京農業展覽館開幕，全面呈現以北京為中心的中國藝術市場。而幾乎在同期舉辦的首屆 Art Chengdu 國際當代藝術博覽會也在成都隆重開幕，作為中國中西部地區首個國際化當代藝術博覽會，Art Chengdu 的目標是成為亞洲乃至全球代表性的精品藝術博覽會之一。用黃雅君的話說，藝術展和藝術博覽會的蓬勃發展對藝術環境來說都是可喜的，因為「交流、發現，對藝術來說，都很重要」。

The End

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！