劍指2億元油畫紀錄！徐悲鴻《愚公移山》震撼亮相嘉德春拍

《愚公移山》揭幕儀式

5月24日，中國嘉德2018年春拍預展首展在上海揭幕，除了展示嘉德25周年慶典拍賣的各門類的精品「大件」以外，還首度對外披露了此前一直秘而不宣，被稱為「中國美術史上扛鼎之作」，「並有望創中國油畫價格世界紀錄」的壓軸拍品--徐悲鴻《愚公移山》。目前中國油畫的世界紀錄由吳冠中《周庄》在2016年以1.98億元創下。

徐悲鴻 愚公移山

1940年 布面 油畫

46×107.5 cm

估價待詢

發表：

1、《徐悲鴻遺作集》，圖版28，新加坡南洋美術學院，1954年出版；

2、《悲鴻在星洲》，歐陽興義編，P12，藝術工作室，1999年1月出版。

展出：

1、徐悲鴻遺作展覽，展品第28號，新加坡南洋美術學院，1954年；

2、徐悲鴻油畫《愚公移山》作品觀摩與學術研討會，徐悲鴻紀念館，北京，2006年6月7日。

備註：此作計劃收錄於由中國青年出版社即將出版的《徐悲鴻全集》中。

《愚公移山》發表物封面

作為徐悲鴻藝術生涯最經典作品之一，中國古代經典《列子·湯問》中眾人皆知的故事「愚公移山」，早在徐悲鴻留學法國，遍覽西方歷史畫經典時，便已進入其構思範圍，前後準備時間長達20年。

世紀巨制《愚公移山》創作於1940年，是年徐悲鴻經泰戈爾引見，在印度會見聖雄甘地，並為其畫像，徐悲鴻從這位領導印度獨立運動的聖賢身上，看見了中國古代寓言中愚公形象的精神相承。徐氏業已醞釀二十餘年的「愚公移山」，終在此時臻於成熟。

徐悲鴻30年代留影

同年，徐悲鴻著手創作大型人物繪畫《愚公移山》，共創作油畫版本兩件、中國畫版本一件及草稿與人物寫生數十幅。其中，油畫大尺幅版本及中國畫版本現藏於徐悲鴻紀念館。

此次中國嘉德隆重推出的《愚公移山》為第一稿，全面展示了徐悲鴻作為現實主義繪畫大師在中西繪畫融合上所取得的巨大成就，極具浪漫主義英雄情懷。

徐悲鴻 《愚公移山》

紙本設色 144x421cm 1940

徐悲鴻紀念館藏

徐悲鴻 《愚公移山》

布面油畫 213x462cm 1940

徐悲鴻紀念館藏

該作品後被中國美術史定位為「徐悲鴻藝術創作頂峰時期的經典代表，20世紀最偉大的作品之一；亦是喚起中華民族覺醒的史詩巨篇，堪稱民族瑰寶。」

《愚公移山》 局部一

在人物畫創作中使用模特兒，具有歷史性意義，將人體作為形式語言納入中國的人物畫創作，徐悲鴻是第一人——20世紀下半葉中國人物畫所獲得的飛躍性進展，首先應當歸功於畫模特兒這一手段的普遍使用，徐悲鴻自是功不可沒。在《愚公移山》中，他根據不同人物選擇了著衣、半裸和全裸三種形式，即愚公與婦人著衣，兩個挖山者半裸，其餘四個挖山者和孩子全裸——愚公作為中華民族高尚道德和不屈意志的象徵，做著衣處理，不僅相對符合傳統習俗，也方便由其衣著顯示的民族身份特徵。畫面上最突出的挖山的壯漢們，他們顯示和象徵著力量，以人體形式處理他們，則便於突出對肌肉的刻畫和表現蓄勢待發的力感。這種借鑒西方藝術形式的做法十分大膽，它衝擊了傳統規範，衝擊了舊禮法、舊習慣和舊趣味。

《愚公移山》 局部二

此外最需著意的是此作的構圖。其橫長式構圖更接近視點平行移動的傳統中國畫橫卷。畫面人物分為兩組，一組是正面或正側面的墾壤者，一組是愚公等人。他們雖是依次橫向展開，但實際上是居於前後兩排，即墾壤者在前，愚公等人居後。此外，他們身後是用焦點透視法描繪的縱深背景。這反映徐悲鴻對於平面構置與縱深刻畫這兩種空間表現之間平衡性的追求。可以說，徐氏油畫的單個形象是「西」式的，但由一個個形象聯合起來的整體則是「中」的，這是徐氏中西融合的很重要的特徵，也是他為20世紀中國繪畫提供的一個重要樣式。

《愚公移山》 局部三

創作於1940年的三幅《愚公移山》無疑凝聚了徐悲鴻當時的心血，也被後世稱作徐悲鴻「星馬時期」的巔峰之作。但這「三胞胎」日後的命運卻大相徑庭，尺幅較大的兩件現收藏於徐悲鴻紀念館，不過幾經歷史沖刷，都多少失去了當年的神采。

此件小幅《愚公移山》雖歷經輾轉數十年，但卻神奇地躲過各種風波，並因保存完好，色調更為明麗，也最能體現徐悲鴻當時的藝術風采。如今現身中國嘉德春拍，乃市場之幸。

偉大的藝術家一半是神話，一半是故事。他們的傑出藝術品大多進入歷史的沉澱——博物館，少有夠格寫進藝術史的作品藏在私人手中，當其中極少數如奇蹟般浮現於藝術品拍賣會上，新的神話與故事，或將隨之誕生。

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