從1700萬的御用紫砂壺，揭開紫砂堆繪的神秘面紗！

在2014年12月1日北京遠方拍賣蘭舍凝香——紫蘭苑藝術館古代紫砂專場上。

雍正五彩堆泥繪禮佛壺，以1725萬元人民幣的價格成交。

▲雍正五彩堆泥繪禮佛壺

壺身通體堆繪五彩圖案，筆法清麗，雖為方寸之間，近景與遠景卻搭配的相得益彰，凸顯成竹之勢。

而在畫面內容表現上，卻頗有深意。

▲雍正五彩堆泥繪禮佛壺

壺身正面繪一山中小亭，小亭旁一株玉蘭和一株紅楓相映而生，兩樹之間繪一著青衣長褂，手搖摺扇的文人形象。

壺身反面所繪景緻與正面一致。流把之上所繪圖案亦是相同，在極為細小的面上通轉繪一小亭，亭畔一株翠竹搖曳生風，而紅衣僧侶則在竹下打坐。

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上品堆繪，功法精妙，布局勻稱，斷非尋常紫砂泥繪能及，其藝術成就非一般良工可以企及，自然也非常人能夠擁有。

▲清乾隆御制 水村園紫砂筆筒

彩泥堆繪在紫砂史中佔有重要地位，在眾多的古代紫砂藝術品種，御制彩泥堆繪作品是典型的代表之一。

▲楊季元 萼怡齋款彩泥堆繪長方盆

彩泥堆繪，以不同的色泥為墨，藉由中國傳統繪畫的技法，用刀、筆筆在有一定濕度的坯體上進行點畫。

依靠泥的厚薄與不同色泥的表現效果，來展現中國傳統筆墨的韻味和意境。

▲楊季初 段泥堆彩泥繪賞荷觀景筆筒

大凡彩泥堆繪的佳者，落款每多見為「楊」姓，如楊履乾、楊季初、楊季元等人。

由此推測彩泥堆繪藝術很可能是清初時期，宜興楊氏一族的獨家技藝。

從現有的傳器看，彩泥堆繪作品較早出現在清康熙年間。

▲楊履乾 五彩堆泥繪案屏

2016成交價195.5萬元

2016年西泠秋拍，楊履乾制五彩堆泥繪案屏，上有明確的落款紀年，兩面的紀年皆為「丙戌」，為康熙45年（1706）。

彩泥堆繪案頭插屏形製為首見，十分珍稀，連兩岸故宮也未曾得見。

這些流傳至今的彩泥堆繪作品，是立體的畫、無聲的詩。

他們以畫言志的的文人妙筆，令人回味無窮，與中國寫意畫有異曲同工之妙，格調高雅，藝術效果極佳。

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