李德福：無敬畏之心，是做不好創作的！

對於山水畫創作，

我更多的是一種敬畏。

道家的思想是崇尚自然、返璞歸真，

人無敬畏之心，是做不好創作的。

把最樸實的情懷融入到創作中，

這是我的創作理念，

我會不斷地踏踏實實地做下去。

我對山水畫創作的美的理解是神秘。

神秘的體現，

也是中國畫能打動人之處，

一個字「藏」。

我經常會琢磨這個問題。

黃賓虹說：

實處易虛處難，意境見虛處。

虛處很難，

虛處不是沒有，

是見意境，

真正打動人的正是虛處，

而這個虛處很多時候就是藏的結果。

我最近在思考這個「藏」。

虛虛實實，

實中見虛，

虛中藏實。

這個虛處不是沒有了，

是體現妙處，

得用心去做。

我出國看歐洲的風景，

陽光很好、空氣透明，

但這什麼都看清楚了，

沒有畫意，

不「藏」，詩意就沒了。

我去看江南煙雨，

就是虛虛實實的，

正是黑白灰的奧妙關係。

南方大部分的山水

都是這種關係，

去新疆、去西藏，

就沒有這種感覺。

其實產生中國畫這個畫種，

正是基於地域環境的影響，

你跟外國人講墨分五色，

他根本聽不懂，

為什麼竹子畫成黑色的，

還有硃砂色的，

他們都不懂。

老外去我畫室，

看到一面牆那麼大的山水畫，

他很吃驚，

問我的畫是什麼體系

（老外講究科學體系），

你的草圖讓我看一下，

你是打格放大還是用什麼放大的？

你是怎麼表達這些機理結構的？

我說沒有，

回答他一句：

「山水在我心中」。

按中國話說，

就是胸中有丘壑、筆底生雲煙。

說明我觀察很多、寫生很多，

石頭長什麼樣心裡都很清楚。

當然，

中國畫除了全身心地投入，

還有就是講究天性，

創作時心情愉悅，

過程是一種享受，

不會覺得痛苦。

我年輕時候出去寫生，

風餐露宿，

那是經常的事，

但回到畫室就不同了，

就要冷靜、沉澱下來。

創作是要歸納、研究的，

中間過程是一種享受，

心情是愉悅的。

我創作大尺幅作品，

有身臨其境之感，

非常陶醉，

真得陶醉。

寫生時被風景所感染，

創作時被作品所感染，

我是我作品的第一觀眾，

當繪畫比較滿意的時候，

先會自我陶醉一番......

李德福，1952年生於北京，畢業於中央美術學院，著名山水畫家，高級郵票設計師。現為中國美術家協會會員、北京市文史研究館館員、中國郵政集團美術家協會副主席。其繪畫作品曾數十餘次受邀參加國內外大型美術展覽和文化交流活動，並作為國禮贈送給西班牙、澳大利亞、印度、斯里蘭卡等國家政府部門收藏。也曾多次舉辦個人畫展，並出版有畫冊、專著等多部。2009年被中華慈善總會授予「中國愛心慈善美術家」稱號。

來源：國民藝術導航

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